Première : 01/01/2009

Durée: 02:22:38

Drame tragique en deux parties ; livret de S. Cammarano d'après le roman « La Fiancée de Lammermoor » de W. Scott. L'action se déroule en Ecosse au début du XVIIIe siècle. Edgar, le dernier descendant de l'ancienne famille Ravenswood en ruine, est secrètement fiancé à Lucia (Lucy) Aston, la sœur de son pire ennemi, Lord Enrico (Henry), qui veut améliorer ses affaires fragiles en mariant sa sœur au riche Lord. Arthur. Lucia refuse de se marier avec son fiancé détesté. Alors Enrico recourt à la tromperie. Profitant du départ d'Edgar, il montre à Lucia une fausse lettre indiquant la prétendue trahison de son amant. Lucia est choquée par sa trahison et accepte d'épouser Arthur. Alors qu'elle est en train d'apposer sa signature sur le contrat de mariage, Edgar apparaît. Il reproche à Lucia de trahison et la jette à ses pieds Alliance. Enrico défie Edgar en duel. Lucie dans Nuit de noces, devenu fou, tue Arthur. Ses forces s'épuisent. Elle est en train de mourir. Edgar est poignardé à mort sur le cercueil de Lucia.

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Personnages:

Lord Enrico (Henry) Ashton, maître de Lammermoor baryton
Mademoiselle Lucia, sa sœur soprano
Sir Edgardo (Edgar) Ravenswood ténor
Lord Arthur Bucklow, chef d'une famille influente ténor
Raymond Bidebent, curé de Lammermoor, précepteur et ami de Lucie basse
Alice, la servante de Lucia mezzo-soprano
Norman, chef de la garde de Ravenswood ténor

Cavaliers, alliés d'Ashton, habitants de Lammermoor, pages, gardes, serviteurs d'Ashton.

L'action se déroule en Écosse, au château de Ravenswood et dans la tour Wolferang en ruine à la fin du XVIe siècle.

PARTIE UN. DÉPART

IMAGE UNE

(Jardin du château de Ravenswood. Norman et les habitants du château en armes de chasse.)

Norman et la chorale

Rechercher dans toute la zone
vieille tour partout...
Que les voiles du secret tombent,
l'honneur nous commande, le devoir nous commande.
La vérité est terrible, comme une lampe,
dans l'obscurité de la nuit, laisse-le briller !

(Le chœur part rapidement. Henry entre fièrement, avec Raymond avec lui. Une minute de silence. Norman s'approche respectueusement d'Henry.)

normand

Tu es tellement gêné.

Henri

Et il y a une raison à cela :
l'étoile de mon destin, je le vois, pâlit.
Pendant ce temps, Edgar... mon ennemi mortel,
il est devant moi, depuis ses ruines
maintenant il lève la tête si fièrement...
Une main pourrait soutenir
toute ma puissance et ma force... Mais Lucia
j'ai osé rejeter ta main... Pas avec moi
ma sœur.

Raymonde

La jeune fille désireuse
elle pleure toujours sur l'urne fraîche
mère bien-aimée, sur le lit conjugal
regarde avec mépris. À PROPOS DE! Nous honorerons le cœur
où le chagrin et l'amour sont si égaux.

normand

Envie d'amour !

(avec ironie)
Lucia aime profondément.

Henri

Vraiment!
(Oh mon Dieu!)

normand

Écouter. Elle marchait près du parc
le long du chemin qui mène à la tombe,
où repose la mère, et elle était fidèle
Alice est avec elle. Soudain vers
un taureau en colère se précipite vers eux.
Sans aide, ils étaient seuls ici,
et leur mort inévitable les attendait.
Soudain, une flèche siffla dans les airs.
Un coup - et une bête féroce en un seul instant
est tombé.

Henri

Qui a porté le coup ?

normand

Celui... celui dont le nom est entouré de mystère.

Henri

Alors Lucie...

normand

Je suis tombé amoureux.

Henri

Y avait-il encore un rendez-vous ?

normand

Henri

normand

Sur cette route.

Henri

je tremble...
Avez-vous découvert le séducteur ?

normand

Je le soupçonne.

Henri

normand

Il est votre ennemi.

Raymonde

normand

Vous le détestez !

Henri

Est-il possible? Edgar?

normand

Vous l'avez nommé !

Henri

Ah, la colère ! Oh, tourment !
Tu as remué toute mon âme.
C'est même insupportable
J'ai un soupçon.
Je tremble et je gèle,
et tous les cheveux se dressent !
Est-ce vraiment dommage
est-ce que ma sœur m'a couvert ?

(avec une grande indignation)
Non, ce serait mieux s'il y avait du tonnerre du ciel
t'as frappé, malheureux,
pourquoi cette passion est-elle terrible ?
est monté dans ton âme !

normand

J'ai chéri ton honneur
et il a été cruel envers toi.

Raymonde

(Calme son cœur,
oh Dieu miséricordieux !)

Chorale

(s'approchant de Norman)
Votre doute est devenu une terrible vérité.

normand

(à Henri)
Peux-tu entendre?

Henri

Parler!

Raymonde

(Jour de tristesse !)

Chorale

Nous avons erré sans succès
nous avons cherché sans succès
et je me suis assis sur les rochers
tour qui s'effondre.
Soudain, nous avons vu et sommes passés ici
un homme muet et pâle ;
seulement il se retrouva proche,
nous l'avons reconnu immédiatement...
Mais maintenant il est à cheval
s'est envolé de nous comme une flèche.
Ceci, nous le savons, était un chasseur
nom...

Henri

Chorale

Henri

Il! Une fois de plus ma poitrine est étouffée par la colère,
Je ne peux pas résister !
Regret ou pitié
il n'y a aucun sentiment dans mon âme pour lui !
Je vais juste l'écouter
qui me parlera de vengeance ?
Ô traîtres ! Aux deux
Je brûle d'une colère folle.
La flamme de ta vile passion
Je vais verser ton sang !

Norman et la chorale

Les indignes n'échapperont pas
ta juste vengeance !

Raymonde

(Ténèbres infernales et horreur éternelle
entouré cette maison.)

(Henry part, suivi des autres.)

IMAGE DEUX

(Parc. On peut voir la soi-disant Fontaine des Sirènes, autrefois recouverte par un édifice orné de toutes les merveilles de l'architecture gothique, et dont il ne reste plus que des ruines. Crépuscule. Lucia quitte le château avec Alice, toutes deux dans la plus grande excitation. Lucia se retourne continuellement, comme s'il cherchait quelqu'un.)

Lucie

Je ne viens toujours pas !

Alice

Soit en paix; viendra probablement...
Mais j'ai peur que ton frère vienne ici.

Lucie

Oh oui... Mais je devrais le savoir
Edgar à propos du danger qui l'attend...

Alice

Pourquoi regardes-tu vers la fontaine ?

Alice

Qu'est-ce que j'entends !

Lucie

Écouter.
Silence de la nuit
régnait sur la terre
et seulement un mois pâle
l'obscurité du jardin était éclairée.
Et soudain j'ai entendu un gémissement
dans ce silence silencieux,
et ici, sur cette pierre,
une ombre m'est apparue.
Ses lèvres semblaient
je voulais parler
et tendit les mains
elle, appelle quelqu'un...
Puis elle s'est transformée en pierre
et soudain l'ombre disparut.
Mais ce sang est pur
l'eau recouverte.

Alice

Préfiguration claire et claire
ta vision, mon ami.
Oh Lucia, oublie ça
ta passion fatale !

Lucie

Dois-je oublier ? Quand pour le coeur
cette passion est une joie,
Je ne peux pas vivre sans Edgar
pas un moment pour respirer.
Il est la lumière de mes tristes jours,
apaiser mon tourment.
Quand il est en extase
de ta folle passion,
jure fidélité éternelle
Edgar est à mes pieds,
Qu'est-ce qui me fait souffrir alors ?..
Alors mon chagrin sera ma joie,
douceur de vivre céleste
alors je mangerai.

Alice

Une série de jours de mélancolie douloureuse
Le rock vous attend.
Mais il arrive... je vais surveiller
ton rendez-vous...

(Entre dans le château. Edgar apparaît.)

Edgar

Oh, je suis désolé, Lucia,
qu'à une heure inhabituelle
Je suis venu vers toi! Il y a une raison à cela
et important. Je suis avant au paradis
l'aube se lèvera, je serai loin
des limites paternelles.

Lucie

Qu'est-ce que vous avez dit!

Edgar

Vers les côtes françaises
les amis s'efforcent - il y a des pays d'origine
le destin arrivera. Mon camarade
Athol, vengeur de mes insultes,
m'emmène avec lui.

Lucie

N'est-ce pas un péché pour toi de me quitter ?

Edgar

Avant de partir
Ashton me verra... je te donnerai ma main
Je vais lui donner la paix... C'est ta main
une garantie de paix entre nous.

Lucie

Qu'est-ce que j'entends ! Oh non!
Que le secret de notre amour soit inconnu !

Edgar

(amèrement)
Oh ouais... vengeur uni
sa famille - jusqu'à maintenant
Je n'ai pas encore été vengé... je suis le père
a laissé un héritage de vengeance.
Et la vengeance est mon devoir, n'est-ce pas ?
Pourquoi je tarde ? Quel est le coeur
contrainte sévère ?
Héritage perdu, mon sang...
Je déteste tout.

Lucie

Edgar

(avec passion)
Je jure!..

Lucie

Oh, réconfort, je t'en prie, colère terrible !

Edgar

Une flamme féroce fait rage dans mon âme !
Oh, écoute !

Lucie

Mon Edgar !

Edgar

Écoutez et tremblez !
Sur le tombeau qu'elle a caché
les cendres sacrées des parents,
les cendres de ceux qui ont été tués par trahison.
J'ai juré une inimitié éternelle.
Mais tu vois... Il est né
la passion est dans le cœur et la méchanceté est silencieuse,
mais je peux toujours prêter serment,
tenez un terrible serment !

Lucie

Soyez ému, je vous en prie !
Le son seul peut nous trahir.
Ou tu veux me tourmenter ?
et souhaites-tu ma mort ?
Oubliez les autres sentiments
et donne-toi à l'amour seul...
Non, oh, il n'y a pas de sentiment plus saint,
que l'amour, mon cher ami !

Lucie

(mettant également la bague au doigt d'Edgar)
Et je suis ta femme !
J'en prends l'amour comme témoin.

Edgar

J'invoque les cieux.

Lucie et Edgar

Laisse notre amour brûler
Seule la mort éteindra le froid.

Edgar

Mais il est temps de se séparer.

Lucie

Oh, paroles terribles !
Le cœur te veut !

Lucie

Au moins tu as envoyé une lettre, chérie,
de son pays lointain,
et espérer, au bonheur de la vie
le cœur reprendra vie.

Edgar

A propos de toi, mon ange, pour toujours,
Je m'en souviendrai pour toujours.

Lucie et Edgar

À l'aube de chaque nouveau
il y aura des soupirs...
Tu entendras dans les gémissements de la mer
tu es une réponse à mes tourments.
Et sache que là, très loin,
J'ai envie de toi.
Alors au moins tu verseras une larme
Dans ma mémoire, mon ami, verse-le !

Edgar

Lucie

Lucie

Et l'amour!

(Edgar part. Lucia se retire au château.)

DEUXIÈME PARTIE. CONTRAT DE MARIAGE

Acte Un

IMAGE UNE

(Une pièce dans la maison de Lord Ashton. Henry et Norman. Henry est assis à table.)

normand

Lucia sera bientôt là.

Henri

Je tremble involontairement.
Pour célébrer le mariage,
les nobles invités sont déjà réunis,
alliés familiaux. Arthur lui-même
devrait l'être bientôt.

(excité)
Et si elle ose à nouveau résister ?

normand

N'ayez pas peur.
La longue absence de l'ennemi, et les lettres en plus
nous avons intercepté... oui, la nouvelle que
qu'il en aime un autre - tout cela du cœur de Lucia
la passion peut désormais être chassée.

Henri

Elle va. Fausse lettre
donne-le-moi et pars sur la route,
menant à la capitale de l'Écosse,
et attendez là-bas, et amenez Arthur ici.

(Norman lui donne la lettre et s'en va. Lucia entre et s'arrête sur le seuil. La pâleur de son visage, son regard errant, tout montre sa souffrance et même les premiers signes de folie.)

Henri

Viens, Lucie !

(Lucia fait machinalement quelques pas en regardant Henry.)

J'espérais te voir plus amusant
le jour où la lampe de l'Hymen
s'allumera pour vous... Vous vous taisez et regardez...

Lucie

Cette pâleur qui couvrait
mon visage est triste,
même si silencieux - à propos de la souffrance
dit sombre.
Que le créateur te pardonne
toutes vos cruautés !

Henri

J'aimerais oublier complètement
à propos de ta folle passion.
Mais tais-toi sur le passé,
et je suis à nouveau ton frère.
J'ai déjà chassé la colère de mon cœur,
chassez la passion de votre cœur.

Lucie

Des regrets trop tard
ma fin est proche, proche.

Henri

Mais le bonheur est encore possible...

Lucie

Bonheur? Tu me le dis ?

Henri

Votre fiancé...

Lucie

Laissez-moi tranquille, je prie. J'ai juré à quelqu'un d'autre...

Henri

(avec colère)
Mais pourriez-vous...

Lucie

Henri

Voyons...

(se retenant)
Voici une lettre, elle montrera
qui tu as aimé.
Lis le.

(lui donne une lettre reçue de Norman.)

Lucie

Le cœur tremble !

(Il lit ; l'étonnement et la terrible tristesse se lisent sur son visage, et elle tremble de partout.)

Henri

(s'approchant d'elle pour l'aider)
Tu trembles !

Lucie

Oh, malheureux ! Ah, alors le coup de tonnerre !
J'ai souffert longtemps, tout mon cœur était épuisé.
Toute ma vie était en lui seul - et je l'aimais.
Incorrect! Il aurait pu donner son cœur à quelqu'un d'autre !
Qu'est-ce que la vie pour moi maintenant ? Il est temps de mourir !

Henri

Tu portais une folle passion dans ton âme,
tu as changé ta famille, tu as changé ton sang.
Mais le ciel lui-même te sauve,
Il t'a trompé en aimant quelqu'un d'autre.

(Des bruits de célébration et des cris peuvent être entendus de loin.)

Lucie

Henri

Cela semble amusant alors.
Pouvez-vous les entendre?

Lucie

Eh bien, et alors ?

Henri

Votre marié arrive.

Lucie

Un frisson parcourut mes veines.

Henri

Le lit de mariage est prêt !

Lucie

Préparez-moi un cercueil !

Henri

Un moment terrible !
Écouter...

Lucie

La lumière devient sombre...

Henri

Wilhelm n'est pas là. Mary possède l'Écosse.
Et la cause de notre parti était perdue à jamais.

Lucie

Henri

Arthur me relèvera de cet abîme.
Seulement lui...

Lucie

Henri

Vous devez me sauver.

Lucie

Henri

(se prépare à partir)
Oui!

Lucie

Henri

(revenant à Lucia ; rapidement et énergiquement)
Si tu me trompes,
tu enlèveras la vie et l'honneur,
mon destin est décidé -
la lame du poignard est proche.
Mais dans tes rêves je serai derrière toi
suivez l'ombre en colère,
et un poignard sanglant
sera pour toujours devant toi.

Lucie

(levant les yeux au ciel, plein de larmes)
Toi qui vois les cœurs tourmentés,
toi qui lit tout dans le cœur,
s'il n'y a pas de joie dans le chagrin
sur terre et au ciel,
alors prends-le, Dieu éternel,
la vie est plutôt terrible...
Je suis si profondément malheureux
qu'il n'y a qu'un seul bien pour moi : la mort !

(Henry part rapidement. Lucia tombe sur une chaise et reste silencieuse pendant un moment.)

Tout est mort en un jour ! Au moins je viendrais
Raymond ici, le seul consolateur,
il peut... Qu'est-ce que j'espère ?
L'amour me trompe avec des rêves.
Mais quelqu'un entre.

(Lucia, voyant Raymond entrer, se précipite rapidement à sa rencontre.)

Raymonde

Dernière lueur d'espoir
le vôtre a été éclipsé. j'ai cru au tien
Je soupçonne que ton frère a été verrouillé
des routes vers tout ce qui se trouve sur la terre libre.
Jusqu'à cette personne, vous
bien-aimé, la nouvelle n'arrive pas,
et par les mains des fidèles une lettre
J'ai transmis le vôtre. Tout est en vain !
Il reste silencieux. Le silence est un signe
son infidélité.

Lucie

Donc qu'est ce que je devrais faire?

Raymonde

Inclinez-vous devant le destin.

Lucie

Et le serment ?

Raymonde

C'est juste un rêve... Et les vœux de mariage,
pas fait dans le temple de Dieu,
ne sont reconnus ni par la terre ni par le ciel.

Lucie

Oh! La raison est d’accord.
Mais le cœur restait sourd aux paroles.

Raymonde

Alors battez-le !

Lucie

Ô passion fatale !

Raymonde

S'assurer! Ou le tourment est pire
Ils t'attendent, malheureux !
je suis avec mes soucis,
les cendres de la mère décédée
et le danger de mon frère
prêt à vous conjurer.
Crois que la mère dans le cercueil tremble
pour toi, mon enfant.

Lucie

Tais-toi... Tu gagnes...
Après tout, je n’ai pas un cœur de pierre.

Raymonde

Oh, quelle joie c'est !
Combien de nuages ​​avez-vous dissipés !
Pour ton propre bien tu es maintenant
pur sacrifice, Lucie,
ce sacrifice, crois-moi, est au paradis
enregistré, mon ami.
Si les gens sont compatissants
ils ne connaissaient pas ton âme,
ça étanchera tes chagrins
dieu tout miséricordieux.

Lucie

Dirigez... soutenez-moi.
Je ne me contrôle pas...
Oh longue, longue exécution
J'aurai ma vie !

IMAGE DEUX

(La salle préparée pour la réception d'Arthur. Au fond se trouvent des portes. Henry, Arthur, Norman, messieurs et dames, les alliés d'Ashton, les pages, les guerriers, les habitants de Lammermoor et les serviteurs au fond de la scène.)

Henry, Norman et choeur

Tout est devenu réalité pour toi
entouré d'une immense joie.
Espoirs et souhaits
ravivé par vous;
tu es à nous avec une force éternelle
l'amour a conduit ici.
Tu brilles comme une étoile de la nuit,
sourire au milieu du chagrin.

Arthur

A cause des brouillards bientôt encore
ton étoile brillera,
et avec mon aide, elle
s'allumera plus fort.
Dépêche-toi, Henry, donne-moi ta main !
Tombe sur ma poitrine !
Je suis venu vers toi en ami,
protecteur et frère.
Où est Lucie ?

Arthur

Je sais. Mais doute
veuillez autoriser : Edgar
j'ai osé aimer ta sœur...
Il y avait une rumeur à ce sujet.

Henri

C'est vrai et c'est fou...

Norman et la chorale

Lucia vient ici.

(Lucia, Alice et Raymond apparaissent.)

Henri

(présentant Arthur à Lucia)
Voici votre fiancé.

(Lucia fait un mouvement comme pour reculer.)

Malheureux!

(à Lucia; doucement)
Vous me ruinez !

Lucie

Arthur

Souhaitez-vous accepter
mes vœux d'amour ?

Henri

(s'appuyant sur la table sur laquelle repose le contrat de mariage, et écoutant distraitement Arthur)
Commençons la cérémonie.

Arthur

Je suis content du fond du cœur.

(Il s'approche d'Henry, qui signe le contrat, puis le signe lui-même. Raymond et Alice conduisent Lucia tremblante vers la table.)

Lucie

(Comme une victime, j'arrive !)

Raymonde

(Seigneur, conduis le malheureux !)

Henri

(à Lucia ; doucement, regardant autour de lui)
Pourquoi hésiter ?

Lucie

(Pauvre de moi!)

(Toute horrifiée et hors d'elle, elle signe le papier.)

Ma phrase est signée.

Henri

Lucie

(Je gèle, je n'ai aucune force.)

(Derrière les portes du fond de la scène, on entend un bruit qui se rapproche peu à peu.)

Tous

Que signifie le bruit ?

(La porte s'ouvre.)

(Edgar et plusieurs serviteurs apparaissent. Edgar est enveloppé dans un manteau de voyage, un chapeau avec une plume baissée sur les yeux, ce qui lui donne une apparence menaçante.)

Edgar

Tous

Lucie

Oh, tonnerre du ciel !

(Tombe inconscient.)

Tous

(Confusion générale. Alice prend Lucia et la met sur une chaise.)

Henri

(Que ma rage est contraignante
et te tient la main ?
Ou s'est levé dans mon coeur
Y a-t-il de la pitié pour elle, la malheureuse ?
Malheureusement, j'ai trompé ma sœur,
et elle est à peine en vie !
Oh, pourquoi mon cœur me fait-il si mal ?
et le remords ronge ?)

Edgar

(Qui arrête la ruée,
qui retient ma colère ?
Ce chagrin, cette horreur -
c'est un signe de repentir...
Elle est fanée comme une fleur,
entre la vie et la mort.
Je suis vaincu - et toi aussi
Ça y est, infidèle, je t'aime !)

Lucie

(reprenant mes esprits)
(J'espérais que l'horreur
frappera mon cœur de mort ;
mais la mort ne viendra pas à mon secours,
et je suis vivant pour souffrir.
Les couvertures sont tombées de mes yeux,
trahi par la terre et le ciel !
J'aimerais pleurer en vain...
Oh, et il n'y a plus de larmes !..)

Arthur, Raymond, Alice, Norman et chorale

(En ce moment terrible
La langue ne peut pas relier les mots.
Tout autour est maintenant habillé
chagrin, horreur dans le brouillard.
Elle est fanée comme une fleur,
entre la vie et la mort.
Uniquement possible avec un cœur de tigre
ne le regrette pas maintenant !)

Sortez d'ici, méchant !
ou votre sang sera versé !

(Ils se dirigent vers Edgar avec des épées dégainées.)

Edgar

(tirant également son épée)
Laisse-moi mourir avec mon sang
Il y aura encore du sang versé ici !

Raymonde

(debout entre les belligérants)
Tremble devant Dieu
devant la volonté du plus haut toi !
Je te commande au nom de Dieu
mettez de côté l'inimitié et la colère !
Monde! Tout peut détester
tous des meurtriers, et il a lui-même dit :
« Quiconque lève l’épée contre un ami,
lui-même mourra par l'épée !

(Tout le monde rengaine ses armes. Une minute de silence.)

Henri

(faisant quelques pas vers Edgar et le regardant)
Ravenswood, qui aurait pu vous amener ici ?

Edgar

(fièrement)
Le destin et mes droits...
Lucia m'a juré son amour.

Raymonde

Oubliez l'amour.
Donné à quelqu'un d'autre.

Edgar

À un autre! Non!

Raymonde

(lui donnant le contrat de mariage)
Ici!

Edgar

(parcourant rapidement le papier et regardant Lucia)
Vous tremblez et vous êtes confus...
Signé?

(lui montrant la signature)
Répondre! Signé?

Lucie

(avec un gémissement)
Oui...

Edgar

(s'étouffant de colère)
Prends la bague, infidèle !

(lui donne sa bague.)

Rendez-moi ce qui est à moi.

Lucie

Edgar

Donne le moi!

(Le trouble mental de Lucia est déjà visible ; elle, en tremblant, enlève la bague, Edgar la lui arrache aussitôt des mains.)

Vous avez changé l'amour et le paradis !

(Il jette la bague avec mépris.)

Bon sang pendant une minute
que je t'aimais !
Fille des ennemis de la maudite famille -
J'aurais dû te fuir !
Que la main de Dieu vous frappe !

Henry, Arthur, Norman et les Cavaliers

Il est fou!
Va-t'en, fuyez vite
ou notre colère tombera sur le méchant !
Au-dessus de ta foutue tête
elle éclatera de toutes ses forces.
Et l'offense sera terrible
emporté par ton sang maintenant !

Lucie

(tombant à genoux)
Dieu! Sauve le! À ce moment là
Écoutez les gémissements et les supplications de la misérable femme !
Aux gémissements d'un profond tourment désespéré,
aux gémissements de ma mélancolie désespérée !
Le désir de ce cœur
ce sera sur les lèvres des mourants.

Raymond et Alice

(à Edgar)
Oh, cours, cours, malheureux !
Prenez soin de votre vie et prenez-en soin.
Tu dois vivre, ton terrible sort,
portez-le patiemment jusqu'au bout !
Peut-être un peu plus de joie dans la vie
après le chagrin tu es destiné...

(Raymond soutient Lucia ; Alice et les dames l'entourent. D'autres accompagnent Edgar jusqu'au seuil.)

Acte deux

IMAGE UNE

(Une pièce de la tour Wolferagh, adjacente à l'entrée. Une table sans aucune décoration et une chaise délabrée composent tout son mobilier. Au fond il y a une porte et une fenêtre ouverte. Nuit. La pièce est faiblement éclairée par un mourant. lampe. Le ciel est sombre - des éclairs de temps en temps, des coups de tonnerre et des sifflements se font entendre dans le vent. Edgar est assis à table, plongé dans ses tristes pensées ; au bout de quelques minutes, il se lève et regarde par la fenêtre.)

Edgar

Cette nuit est terrible
terrible comme mon sort !

Tempête!
Vous, les éléments, faites rage et détruisez
l'ordre du monde, qu'il périsse !
Il m'est étranger ! Mais j'entends le bruit du cheval...
Il s'approchait... il s'est arrêté...
Qui pourrait, dans une telle tempête,
Ayant méprisé le danger, viens-tu à moi ?

Henri

(apparaissant et jetant son manteau)
JE!

Edgar

Quelle audace ! Ashton!

Henri

Edgar

Tu as osé pénétrer seul dans ces murs pour moi ?

Henri

Je suis ici pour me venger ;
Vous avez vous-même envahi ma maison !

Henri

(avec une joie féroce)
Le rite sacré était accompli ;
Lucie est maintenant mariée.

Edgar

(Il m'enfonce une épée dans le cœur !
Oh, tourment, oh, jalousie !)

Henri

Avec une célébration bruyante du plaisir
nous avons célébré ce mariage,
mais ça parlait plus fort
la vengeance est dans ma poitrine.
Je me suis précipité ici... Le vent
m'a murmuré des mots de vengeance,
et les éléments de la fureur du ciel
m'a répondu complètement.

Edgar

(avec une fière impatience)
Que veux-tu?

Henri

Écoute... je veux me venger.
Et voici mon épée punitive
pèse déjà sur vous.
Préparez-vous : vous savez
que devrais tu faire.

Edgar

Je sais quoi te tuer
jura sur la tombe de son père.

Henri

Edgar

(avec mépris)
Bien? Quand?

Henri

Dès que l'aube couvre le ciel.

Edgar

Henri

Entre les tombes de Ravenswood.

Edgar

Henri

Préparez-vous à y rester !

Edgar

Là, tu es destiné à tomber !

Edgar et Henri

Ô soleil, lève-toi vite dans le ciel,
habillez-vous d'un linceul sanglant.
Vous allez maintenant illuminer de vos rayons
haine mortelle des ennemis ardents.
Nos cœurs sont remplis d'une méchanceté aveugle,
et nous respirons tous les deux la même vengeance !

(Un ouragan fait rage.)

Plus terrible qu'un orage, plus fort qu'un ouragan
la colère qui contrôle mon âme !

(Ils se dispersent.)

IMAGE DEUX

(La salle, comme dans la deuxième scène du premier acte. Des pièces voisines viennent des sons de danses joyeuses. La scène est remplie de pages et d'habitants du château de Lammermoor. Plusieurs groupes de dames et d'hommes convergent et chantent.)

Chorale

La joie du mariage se fait entendre,
partout en Écosse, la nouvelle nous parvient.
La trahison des ennemis a déjà été vaincue...
Nous sommes à nouveau heureux, à nouveau calmes.
Le bon vieux temps est revenu
et le ciel nous sourit !

(Raymond et Norman apparaissent, qui traverse rapidement la scène et s'en va.)

Raymonde

(Étonné et d'un pas chancelant, il s'approche.)

Arrêtez de vous amuser !

Chorale

Tu es plus pâle que la mort elle-même !
Ce qui s'est passé?

Raymonde

Malheur, malheur !

Chorale

Vous nous terrifiez !

Raymonde

(faisant un signe de la main pour que tout le monde l'entoure ; après une pause)
Dans la chambre de celle où Lucia
emmenée chez son mari,
un terrible gémissement se fit entendre,
un gémissement comme le gémissement de la mort.
Courons tous plus vite...
Ô crime terrible !
Arthur était allongé sur le sol
ensanglanté et froid.
Et Lucia est devant lui
et se tenait avec son épée.

(Tout le monde est horrifié.)

Mais elle vient de me voir
"Où est mon mari?" - parle,
et un sourire terrible
le visage pâle s'éclaira.
Oh, malheureux ! Raison
perdu à jamais!

Tous

Ô événement fatal !
Cela nous glace de peur.
La nuit est sa sombre couverture
couvrait une matière noire...
Et la colère du ciel serait sur nous
Je ne suis pas tombé dans le crime !

Raymonde

(Lucia et Alice apparaissent. Lucia est toute en blanc ; son visage, pâle comme la mort, la fait ressembler plus à un fantôme qu'à un être vivant. Son regard est immobile, ses mouvements sont convulsifs, un étrange sourire montre non seulement la folie, mais la proximité de la mort.)

Chorale

Ô ciel juste !
Comme si elle était sortie du tombeau !

Lucie

Le son est doux !
J'entends ma chère voix...
À PROPOS DE! Le cœur a reconnu cette voix !
Edgar !.. Je suis à nouveau à toi !
J'ai fui mes ennemis. Mais il fait froid
dans ma poitrine... tout en moi tremble,
les genoux tremblent... Près de la fontaine
tu t'es assis avec moi... Ah ! Horrible fantôme
est venu nous séparer !
Ici, Edgar, avec moi à l'autel :
il est couvert de roses. Harmonie du ciel
entendez-vous? Ah, ce sont les sons de notre mariage
avec vous... Tout pour la cérémonie
ils cuisinent pour nous. Combien je suis heureux!
Je n'arrive pas à exprimer ma joie !
Les lumières du mariage brûlent,
les hymnes se précipitent vers le ciel.
Voici le curé ! Donne-moi ta main
donne-moi le tien, oh joie !
Tu es à moi, et je suis à toi maintenant,
Dieu nous unit.
Toutes les vies de plaisir
je partagerai avec vous,
toute vie est le sourire du ciel
à partir de maintenant ce sera pour nous !

Raymond, Alice et chorale

Oh, ayez pitié du malheureux,
Dieu tout miséricordieux !

Raymonde

Voici Henri !

(Henry et Norman apparaissent.)

Henri

Oh, dis-moi, est-ce vraiment vrai ?

Raymonde

Hélas! C'est vrai.

Henri

Effrayant! L'exécution lui arrivera !

Froid d'un terrible chagrin
dans ma poitrine malade...
Et pour l'amour ça tremble
c'en est un autre...
Le tourment ne durera pas longtemps -
la tombe m'attend.
Presque mes cendres, je prie,
une larme de regret.
Et je serai pour toi
priez au ciel.
Et nous y voilà bientôt
à bientôt.

(Au dernier degré d'épuisement, il tombe dans les bras d'Alice.)

Raymond, Alice, Norman et chorale

Je n'ai pas la force de pleurer
retenue involontaire.

Henri

(Mélancolie et remords
est resté dans ma vie !)
Qu'ils l'emmènent ! Alice !

(à Raymond)
Et toi, oh homme de Dieu, oh pauvre
tu prends garde.

(Alice et les dames emmènent Lucia.)

Je ne me contrôle plus.

Raymonde

(à Normand)
Voici les fruits, informateur, de vos suggestions !

normand

Qu'est-ce que tu dis?

Raymonde

Oui, ce terrible incendie,
avec lequel la maison est embrassée, éclairée
tu as déclenché le premier.

normand

Mais je ne pensais pas...

Raymonde

Vous êtes le coupable de ce sang versé,
tu es la cause du mal. Ce sang
appelle le ciel pour toi -
et le ciel prononça son jugement.
Oh, tremble !

(Il suit Lucia ; Norman va dans la direction opposée.)

IMAGE TROIS

(L'extérieur du château de Wolferagh avec des portes. Une pièce éclairée est visible. Les tombeaux de Ravenswood. Nuit. Edgar seul.)

Edgar

Tombeaux des ancêtres ! Le dernier est venu vers toi
d'une famille malheureuse...
Oh, préparez-vous, tout le monde. La flamme s'est éteinte
l'hostilité et la colère. Et sur l'épée de l'ennemi
Je vais tomber moi-même. la vie pour moi
seulement un lourd fardeau. Le monde entier pour moi -
désert sans Lucia !
Je m'amuse toujours
le château est rempli. Tu étais dur
oh terrible nuit !
Et toi, infidèle, quand je souffre et gémis,
tu souris maintenant
mari heureux.
Il y a de la joie dans ton âme - la mort dans la mienne !
Bientôt il me donnera refuge
cimetière familial C'est le glas.

Edgar

Ah, cette sonnerie transperce le cœur,
il décide de mon sort.
je veux la revoir
revoir, et puis...

(Il veut aller au château.)

Chorale

(le tenant)
Oh mon Dieu!
Quelle terrible folie.
Oh, reprenez vos esprits, revenez à vos sens !

(Edgar s'écarte d'eux de force, fait quelques pas vers le château et rencontre Raymond sur le seuil.)

Raymonde

Oh, où cours-tu, malheureux ?
Elle est déjà au paradis !

(Edgar se couvre le visage et reste longtemps immobile, frappé d'un profond désespoir. Un temps.)

Edgar

Vers le ciel, déployant tes ailes,
oh belle créature,
Tu t'es envolé pour toujours !
Votre fidèle est derrière vous !
S'il y a de l'inimitié humaine ici
nous avons séparé toi et moi, -
dans un nouveau monde radieux
Dieu lui-même nous unira !

(Il se poignarde rapidement au cœur avec un poignard.)

Derrière toi...

(Tout le monde se précipite pour le désarmer, mais n'a pas le temps d'empêcher le coup.)

Raymonde

Ô fou !

Chorale

Qu'est-ce que tu as fait?

Raymond et la chorale

Horreur, horreur !

Chorale

Ô événement fatal !

Raymonde

Que Dieu pardonne au fou !

(Tombe à genoux, levant les mains au ciel, les autres suivent son exemple. Edgar meurt.)

Acte I, scène un. Bosquet près du château de Lammermoor

Le chef de la garde, Norman, installe des postes. Le propriétaire du château, Lord Ashton, apparaît avec le pasteur Raymond. Norman dit à Ashton que sa sœur rencontre secrètement Edgar Ravenswood, l'ennemi mortel de leur famille, dans ce bosquet. Henry est furieux. Il a déjà promis la main de sa sœur au riche Lord Arthur. Le mariage fructueux de sa sœur lui permettra d'améliorer ses affaires bouleversées. Raymond tente en vain de calmer Ashton. Il est prêt à tout pour obtenir le mariage de sa sœur avec Lord Arthur.

Image deux. Parc du château de Lammermoor

Par une nuit au clair de lune, Lucia a quitté le château avec son amie Alice. Elle révèle à son amie le secret de son cœur. De lourds pressentiments assombrissent l'âme de Lucia - elle ne croit pas au bonheur futur. L'arrivée d'Edgar calme Lucia, mais pas pour longtemps. Il est venu dire au revoir à sa bien-aimée. Il a été nommé ambassadeur en France et doit partir. Edgar demande à Lucia de ne pas l'oublier dans sa séparation.

Deuxième partie. Contrat de mariage

Acte II, première scène. Bureau de Lord Ashton

Henry Ashton discute du prochain mariage de Lucia avec Lord Arthur avec son fidèle Norman. Pour convaincre sa sœur d'abandonner Edgar, Ashton a rédigé une fausse lettre d'Edgar à son nouvel amant imaginaire. Lucie entre. Henry la convainc d'épouser Arthur, donne tous les arguments, mais Lucia est catégorique. Puis Henry lui montre une lettre témoignant de la trahison d'Edgar. Lucia est désespérée : elle ne veut plus vivre. Le pasteur Raymond entre, console Lucia et l'encourage à s'humilier. Lucia accepte d'épouser Lord Arthur.

Image deux. Grande salle du château

Le jour est venu de signer le contrat de mariage. Henry et Arthur sont heureux. Ashton améliorera ses affaires financières et Lord Arthur recevra la première beauté de Lammermoor comme épouse. Lucie apparaît. Elle est déprimée. Ashton explique la tristesse de sa sœur comme le deuil de sa mère récemment décédée. Arthur et Lucia signent un contrat de mariage. C'est à ce moment qu'Edgar apparaît. Mais il est arrivé trop tard : le mariage était déjà conclu. Edgar accuse Lucia de trahison, ne veut écouter aucune explication de Lucia et du pasteur Raymond, jette l'anneau qu'elle lui a donné aux pieds de Lucia et la maudit ainsi que tout le clan Lammermoor.

Acte III, première scène. Bureau d'Edgar au château de Ravenswood

Perdu dans de sombres pensées, Edgar est assis dans son château. Un orage fait rage devant la fenêtre. Heinrich apparaît. Il défie Edgar en duel. Demain matin, l'un d'eux doit mourir.

Image deux. Salle du château de Lammermoor

La fête du mariage bat son plein. Les jeunes mariés viennent d'être escortés jusqu'à la chambre et les invités s'amusent. Soudain, le pasteur Raymond arrive. Il raconte avec horreur que Lucia vient de tuer son mari dans un accès de folie. Lucia entre vêtue d'une robe ensanglantée. Elle est folle. Il lui semble qu'elle est la fiancée d'Edgar. Elle ne reconnaît ni son frère ni son pasteur. Devant les invités choqués, Lucia tombe au sol. Elle est morte.

Image trois. Parc des tombes de Lammermoor

Tôt le matin, Edgar attend son adversaire Heinrich. Soudain, les sons d'une chorale triste se font entendre. Un cortège funèbre apparaît. Le pasteur Raymond dit à Edgar que Lucia est décédée. En apprenant la mort de sa bien-aimée, Edgar se poignarde à mort.

Édition française du livret

Le livret français a été écrit par Alphonse Royer et Gustave Vaetz. L'édition française de l'opéra est très différente de l'édition italienne. Les auteurs ont souligné la solitude de Lucia en supprimant complètement le rôle d'Alice et en réduisant considérablement celui du pasteur Raymond. Dans le même temps, le rôle de Lord Arthur s'est élargi. Basé sur le rôle de Norman, un nouveau rôle a été créé en tant que scélérat Gilbert, qui vend les secrets d'Henry à Edgar, et vice versa, contre de l'argent. La version française de l'opéra n'est pratiquement jamais représentée dans le théâtre moderne.

Genre

Opéra tragique

Nombre d'actions Année de création Première production Lieu de première production

Par la suite, Donizetti a également écrit une version française de cet opéra, créé le 6 août au Théâtre de la Renaissance à Paris.

L'opéra est considéré comme l'un des meilleurs exemples du style bel canto et a pris une place importante dans le répertoire de presque tous les opéras du monde.

Avant Donizetti, l'intrigue du roman de Walter Scott, La Fiancée de Lammermoor, avait déjà été utilisée à plusieurs reprises dans des opéras. "La Fiancée de Lammermoor" a été interprétée par le compositeur M. Carafa de Colobrano sur un livret de Giuseppe Balocchi (1829), I. Bredahl sur un livret de H. C. Andersen, A. Mazzucato sur un livret de Pietro Beltrama (1834). Le nouvel opéra a remplacé tous les précédents du répertoire.

Par la suite, Donizetti écrivit une version française de cet opéra sur un livret de A. Roger et G. Vaez, créé le 6 août 1839 au Théâtre de la Renaissance à Paris.

Personnages

L'envoi	Voix	Interprète lors de la première le 26 septembre 1835 (Chef d’orchestre : Nicola Festa)
Lord Henry Aston (Scott a Ashton), seigneur de Lammermoor	baryton	Domenico Cosselli
Lucie, sa sœur	soprano	Fanny Tacchinardi-Persiani
Edgar Ravenswood	ténor	Gilbert Dupré
Seigneur Arthur Becklow	ténor	Achille Balestracci
Alice, l'amie de Lucie	soprano	Thérèse Zappucci
Raymond Bedebend, pasteur, mentor de Lucia	basse	Carlo Porto Ottolini
Norman, chef des gardes du château	ténor	Anafesto Rossi
Invités au mariage, gardes

Livret

L'opéra se déroule en Écosse au XVIIIe siècle.

Partie un. Départ

Scénographie de la première production de l'opéra (1835)

Imaginez-en un. Bosquet près du château de Lammermoor

Le chef de la garde, Norman, installe des postes. Le propriétaire, Lord Ashton, apparaît avec le pasteur Raymond. Norman dit à Ashton que sa sœur rencontre secrètement Edgar Ravenswood, l'ennemi mortel de leur famille, dans ce bosquet. Henry est furieux. Il a déjà promis la main de sa sœur au riche Lord Arthur. Le mariage fructueux de sa sœur lui permettra d'améliorer ses affaires bouleversées. Raymond tente en vain de calmer Ashton. Il est prêt à tout pour obtenir le mariage de sa sœur avec Lord Arthur.

Image deux. Parc du château de Lammermoor

Par une nuit au clair de lune, Lucia a quitté le château avec son amie Alice. Elle révèle à son amie le secret de son cœur. De lourds pressentiments assombrissent l'âme de Lucia - elle ne croit pas au bonheur futur. L'arrivée d'Edgar calme Lucia, mais pas pour longtemps. Il est venu dire au revoir à sa bien-aimée. Il a été nommé ambassadeur en France et doit partir. Edgar demande à Lucia de ne pas l'oublier dans sa séparation.

Deuxième partie. Contrat de mariage

Acte Un. Imaginez-en un. Bureau de Lord Ashton

Henry Ashton discute du prochain mariage de Lucia avec Lord Arthur avec son fidèle Norman. Pour convaincre sa sœur d'abandonner Edgar, Ashton a rédigé une fausse lettre d'Edgar à son nouvel amant imaginaire. Lucie entre. Heinrich la convainc d'épouser Arthur, lui donne tous les arguments, mais Lucia est catégorique. Puis Henry lui montre une lettre témoignant de la trahison d'Edgar. Lucia est désespérée : elle ne veut plus vivre. Le pasteur Raymond entre, console Lucia et l'encourage à s'humilier. Lucia accepte d'épouser Lord Arthur.

Acte Un. Image deux. Grande salle du château

Le jour est venu de signer le contrat de mariage. Henry et Arthur sont heureux. Ashton améliorera ses affaires financières et Lord Arthur épousera la première beauté de Lammermoor. Lucie apparaît. Elle est déprimée. Ashton explique la tristesse de sa sœur comme le deuil de sa mère récemment décédée. Arthur et Lucia signent un contrat de mariage. C'est à ce moment qu'Edgar apparaît. Mais il est arrivé trop tard : le mariage était déjà conclu. Edgar accuse Lucia de trahison, ne veut écouter aucune explication de Lucia et du pasteur Raymond, jette l'anneau qu'elle lui a donné aux pieds de Lucia et la maudit ainsi que tout le clan Lammermoor.

Acte deux. Imaginez-en un. Bureau d'Edgar au château de Ravenswood

Edgar est assis dans son château, plongé dans de sombres pensées. Un orage fait rage devant la fenêtre. Heinrich apparaît. Il défie Edgar en duel. Demain matin, l'un d'eux doit mourir.

Acte deux. Image deux. Salle du château de Lammermoor

La fête du mariage bat son plein. Les jeunes mariés viennent d'être escortés jusqu'à la chambre et les invités s'amusent. Soudain, le pasteur Raymond arrive. Il raconte avec horreur que Lucia vient de tuer son mari dans un accès de folie. Lucia entre vêtue d'une robe ensanglantée. Elle est folle. Elle pense qu'elle est la fiancée d'Edgar. Elle ne reconnaît ni son frère ni son pasteur. Devant les invités choqués, Lucia tombe au sol. Elle est morte.

Acte deux. Parc des tombeaux de Lammermoor

Tôt le matin, Edgar attend son adversaire Heinrich. Soudain, les sons d'une chorale triste se font entendre. Un cortège funèbre apparaît. Le pasteur Raymond dit à Edgar que Lucia est décédée. En apprenant la mort de sa bien-aimée, Edgar se poignarde à mort.

Édition française du livret

Le livret français a été écrit par Alphonse Royer et Gustave Vaetz. L'édition française de l'opéra est très différente de l'édition italienne. Les auteurs ont souligné la solitude de Lucia en supprimant complètement le rôle d'Alice et en réduisant considérablement celui du pasteur Raymond. Dans le même temps, le rôle de Lord Arthur s'est élargi. Basé sur le rôle de Norman, un nouveau rôle a été créé en tant que scélérat Gilbert, qui vend les secrets d'Henry à Edgar et vice versa contre de l'argent. La version française de l'opéra n'est pratiquement jamais représentée dans le théâtre moderne.

Discographie

• M. Callas, G. Di Stefano, T. Gobbi, R. Arie. Chef d'orchestre T. Serafin / EMI 1953
• M, Callas, G. Di Stefano, R. Panerai, N. Zaccaria. Chef d'orchestre G. von Karajan / Berlin 29.9.1955 Live / EMI
• B. Sills, L. Pavarotti, R. Banuelas, D. Portilla. Chef d'orchestre A. Guadagno / Mexico 28/10/1969
• J. Sutherland, Y. Tourangeau, L. Pavarotti, R. Davis, S. Milnes, N. Gyaurov. Chef d'orchestre R. Boning / DECCA 1971
• B. Sills, D. Curry, J. Carreras, P. Elvira, M. Mazzieri. Chef d'orchestre Luigi Martelli / NYCO 28.8.1974
• M. Caballe, E. Murray, J. Carreras, V. Sardinero, S. Rémy. Chef d'orchestre Jesus Lopez-Cobos / PHILIPS 1977
• A. Netrebko, H. Bros, F. Vassallo, V. Kovalev. Chef d'orchestre Y. Rudel / Los Angeles 20/12/2003
• N. Dessey, M. Alvarez, A. Holland. Chef d'orchestre J. Lopez Cobos / Chicago 16.2.2004

Adaptations cinématographiques

• Lucia di Lammermoor (URSS, Ukrtelefilm, 1980, réalisateur Oleg Biyma). Acteurs : Evgenia Miroshnichenko, Anatoly Mokrenko, Viktor Evgrafov (chante V. Fedotov), ​​​​Anna Tveleneva (chante G. Tuftina), Girt Yakovlev (chante V. Kulaga), Yuri Volkov (chante G. Krasulya), Stanislav Pazenko (chante V. .Gurov). Chef d'orchestre O. Ryabov. En russe.

Productions en Russie

• En 2000 et 2009, l'opéra a été présenté au Théâtre Mariinsky.
• - Théâtre musical nommé d'après Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko. Le directeur musical de la production et chef d'orchestre est Wolf Gorelick. Metteur en scène - Adolf Shapiro). Décorateur - Andris Freibergs.
• - Théâtre académique d'opéra et de ballet tatar du nom de M. Jalil. Directeur musical et chef d'orchestre - Renat Salavatov. Metteur en scène - Mikhaïl Panjavidze (Théâtre Bolchoï, Moscou). Décorateur - Igor Grinevich (Novossibirsk). Lucie - Albina Shagimuratova.

Utilisation dans la culture populaire

• Dans le film Le Cinquième Élément, Diva Plavalaguna interprète une version retravaillée de l'air de Lucia "Il dolce suono".
• Au générique de fin du film "22 Bullets : Immortal" sonne "Lucia di Lammermoor : Scena V"

Remarques

Littérature

• Livrets d'opéra. - M., 1954.

Liens

Pygmalion (1816) | Henri de Bourgogne (1818) | Folie (1818) | Pauvres virtuoses itinérants (1819) | Mariage dans une villa (1819) | Pierre le Grand, tsar russe ou charpentier de Livonie (1819) | Zoraida de Grenade (1822) | Gitan (1822) | Lettre anonyme (1822) | Chiara et Serafina, ou les Pirates (1822) | Alfred le Grand (1823) | Une tromperie réussie (1823) | Gouverneur en difficulté (1824) | Émilie de Liverpool (1824) | Alahor à Grenade (1826) | Elvida (1826) | Confort et inconvénients théâtraux (1827) |

	Photo de Valéry Melnikov / Kommersant
	Sergueï Khodnev. . "Lucia di Lammermoor" au Muztheater ( Kommersant, 17.2.2009). Ioulia Bederova. . "Lucia di Lammermoor" au Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko ( Heure d'actualité, 16.2.2009). Marina Gaïkovitch. Première de l'opéra "Lucia di Lammermoor" de Donizetti ( NG, 16.2.2009). Irina Muravyova. . Le Théâtre Musical Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko a mis en scène "Lucia di Lammermoor" ( RG, 17.2.2009). Pierre Pospelov. . L'opéra de Donizetti a été mis en scène au Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko comme un poème sur un spectacle d'opéra traditionnel ( Vedomosti, 17.2.2009). Ekaterina Biryukova. . De belles oasis du passé lyrique ravissent les yeux, fatigués des dépotoirs de la mise en scène moderne ( OpenSpace.ru, 17.2.2009). Elena Cheremnykh. ( INFOX.ru, 14.2.2009). Leila Goutchmazova. . Au MAMT du nom de K. S. Stanislavsky et Vl. I. Nemirovich-Danchenko a mis en scène "Lucia di Lammermoor" ( Résultats, 23.2.2009).

Lucie de Lammermoor. Théâtre musical nommé d'après Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko. Presse sur la performance

Kommersant, 17 février 2009

Guirlande véritable

"Lucia di Lammermoor" au Muztheater

Le Théâtre Musical Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko a présenté la première de l'opéra "Lucia di Lammermoor" de Donizetti. L'un des opéras les plus célèbres de la première moitié du XIXe siècle a été mis en scène par le célèbre metteur en scène dramatique Adolf Shapiro, et le rôle-titre de la première distribution a été chanté par la diva du théâtre Khibla Gerzmava. La performance est jugée par SERGEY KHODNEV.

Comme beaucoup d’opéras bel canto, Lucia di Lammermoor est, en principe, extrêmement scénique. Serments d'amour et vœux de vengeance, la trahison des proches qui imposent le mariage au personnage principal pour des raisons politiques, la folie de la même héroïne, qui apparaît au milieu de la célébration du mariage couverte de la tête aux pieds du sang de son assassiné. mari, le suicide final du héros-amant - tous ces détails déchirants empruntés à l'intrigue de Walter Scott, semble-t-il, constituent un matériau tout à fait approprié pour le théâtre. Mais d'un autre côté, on ne sait jamais qu'il existe de nombreux drames sanglants oubliés dans la littérature lyrique, mais le statut exceptionnel de « Lucia di Lammermoor » est associé avant tout à la musique, et surtout à la musique vocale ; dans un sens, il est séparé de la dramaturgie et du contexte de l’intrigue. Et ce n’est pas un hasard si, marchant sur la gorge de la source littéraire anglaise, il était d’usage de nommer les personnages écrits dans l’Écosse de Stuart dans le style italien : Lucia, Edgardo, Enrico, Arturo.

Autrement dit, sans un côté musical bien réalisé, la production la plus ingénieuse de « Lucia » est vouée au gaspillage. C'est pourquoi la production actuelle au Théâtre Stanislavski n'est pas du tout nulle, mais plutôt un succès, surtout si l'on considère la méconnaissance évidente de nos scènes avec "Lucia" - à Moscou, cet opéra a été joué au théâtre sous Nicolas Ier, et c'était chanté alors par les Italiens, nos chanteurs actuels au bel canto trop souvent "sur toi". Khibla Gerzmava (sur laquelle le théâtre avait misé avant tout pour l'opéra) a répondu à la plupart des attentes, chantant son rôle, décoré de roulades, de grâces et de notes de tête, avec style et précision. Même si, autant que possible, elle préférait chanter avec le ton de la poitrine, et en général, son rôle (ainsi que son rôle d'ailleurs) manquait quelque peu de légèreté, de lyrisme et peut-être même de naïveté. Cette Lucia sévère et froide a été mise en valeur de manière amusante par Edgardo, interprété par Alexei Dolgov : grâce aux efforts du jeune ténor, le rôle est sorti, bien que pas toujours en filigrane dans les détails, mais lumineux, coloré, frais, avec un plein -un son corsé et un timbre riche, de caractère presque lyrique-spinto. Le reste des personnages est sorti plus faible, et quant à l'orchestre sous la direction expérimentée de Wolf Gorelik, ici les impressions sont un peu doubles, à certains endroits il y avait juste la grâce et le sentiment, mais à d'autres il y avait un son grossier et agitation.

Et ne pas déranger les chanteurs - c'était l'une des principales intentions du metteur en scène présentées dans la pièce. La production, avec sa mise en scène géométrique rigide et épurée, peut être qualifiée de conventionnelle et de statique, mais la stratégie choisie par les réalisateurs dans sa forme pure, assez curieusement, est plutôt prometteuse. Adolf Shapiro a décidé de ne pas briser les canons, mais plutôt de jouer avec les conventions traditionnelles de l'opéra avec respect et distance. La structure scénographique principale, construite par l'éminent décorateur de théâtre letton Andris Freibergs, est une disposition légèrement étroite et ironique de l'espace « coulisses » : des murs en briques nues, même des radiateurs de chauffage central sont exposés à des endroits bien en vue. Mais au milieu des briques blanchies à la chaux se trouve un portail dans lequel sont parfois représentés des décors pittoresques. La scène dans le jardin, par exemple, se déroule sur fond d'un décor étonnamment poussiéreux, au milieu duquel une lanterne "lune" brille de manière touchante : le rêve d'un spectateur aspirant à de vieilles représentations d'opéra avec des beautés en carton et des costumes luxuriants. .

Les costumes conçus par Elena Stepanova, d'ailleurs, répondent également avec persistance à ce rêve - même avec trop d'insistance pour que quiconque puisse prendre cette magnificence au pied de la lettre. On a même le sentiment qu'ici encore ils ont rencontré les chanteurs à mi-chemin - ils ont besoin de quelque chose pour occuper leurs mains pendant de longues scènes statiques, alors laissez-les les caresser. de beaux gestes tous ces colliers-manteaux-crinolines-épées historiques. Le mentor de Lucia, Raimondo (Dmitry Stepanovich), était même habillé en moine dominicain, malgré le fait que l'événement se déroulait dans l'Écosse calviniste ; dans quelques scènes, des figurants portent une armure chevaleresque étincelante. Quelque part, les efforts conjoints du réalisateur et du costumier créent un effet significatif et réussi, comme avec l'apparition d'Arturo (Sergei Balashov), dépeint de manière inattendue comme une sorte de Sir John Falstaff. Quelque part, ce n'est pas très beau - comme dans la scène du mariage, où Lucia apparaît, traînant sa maison comme un escargot, un voile de mariée accroché à une agitation géante. Le public, cependant, a aimé presque toutes ces beautés, le cheval blanc vivant que l'intelligent Edgardo apporte avec lui lors de sa première apparition sur scène.

Vremya Novostei, 16 février 2009

Ioulia Bederova

Cheval dans le brouillard

"Lucia di Lammermoor" au Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko

Sur la scène du Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko de Moscou, "Lucia di Lammermoor" de Gaetano Donizetti a été mise en scène - certes, l'un des principaux sommets du bel canto lyrique, passionnément aimé par les ténors vedettes et les prima donnas et en même temps avoir un destin de scène difficile. « Lucia » n'a pas été jouée à Moscou depuis près de 100 ans. À Saint-Pétersbourg, la pièce a récemment été mise en scène sous la direction d'Anna Netrebko et la version scénique, à en juger par les critiques, n'est restée qu'un arrière-plan pour la prima.

La production moscovite a tenté de résoudre le problème de l'existence sur scène de parties de Bel Canto véritablement chantées afin qu'une action théâtrale artistique et intelligente se déroule également autour d'elle. Le spectacle a été mis en scène par le metteur en scène Adolf Shapiro, qui a fait ses débuts dans le genre de l'opéra, en collaboration avec le célèbre décorateur d'opéra Andris Freibergs (de l'Opéra national letton à la mode et non provincial) et la costumière Elena Stepanova. Le spectacle, dont l'arrière-plan comprend non seulement la précieuse beauté du bel canto, mais aussi le merveilleux Walter Scott, est conçu comme une citation poétique et un spectacle historique conventionnel dans un style naïf. C'est ainsi que cela s'est presque avéré - charmant, pas effrayant, poétique - même si une surabondance d'angles naïfs et touchants dans lesquels l'intrigue romantique très agrandie de «La Fiancée de Lammermoor» est présentée au public l'a presque privée de son agréable sévérité initiale en la fin.

L'action se déroule dans d'immenses murs blancs avec des radiateurs de chauffage central en fonte intégrés presque imperceptiblement. L'ouverture carrée ouverte à l'arrière-plan est une fenêtre et un cadre contenant une peinture de paysage magnifiquement conçue. Brouillard, lune et ruelles sombres. L'austérité de la pierre blanche du cadre est égayée par les oiseaux vidéo et la mer vidéo de l'artiste lettone Katrina Neiburgi. La scénographie est élégante, modérément conceptuelle et légèrement ironique, et cela encadre très bien le sanglant écrasement des os de l'intrigue. Un cheval blanc vivant, entrant prudemment sur scène avec l'amant de Lucia, Edgardo, et se tenant fièrement sur fond de brouillards sombres et pittoresques (le cheval, d'ailleurs, joue un rôle important dans le roman de Walter Scott), a l'air non seulement opulentement opératique, mais aussi absolument charmant. Ainsi que son double - un cheval de fer avec un chevalier de fer, chevauchant dans la scène de l'apparition du marié mal-aimé Arturo. C'est comme si le spectateur était invité à lire cette musique comme les enfants lisent Walter Scott - avec le sourire, les larmes et le ravissement. Mais, répétant les chevaux, envoyant sur scène un mimance en armure chevaleresque ventrue et un chœur en jupes écossaises conventionnelles et vestes peu convaincantes, et dans le final organisant pour Lucia quelque chose comme une crucifixion, le metteur en scène et les artistes exagèrent encore. La mesure de l’ironie touchante qui introduit la naïveté magique dans la partition n’a pas été entièrement calculée. Ce qui n’enlève rien à l’esprit de l’idée, mais rend néanmoins le jeu ludique.

Sans les vestes et le crucifix, la coupe théâtrale du bel canto délicat et léger de Donizetti n'aurait été qu'un bijou. De plus, l'objet coupé dans ce cas le mérite. La représentation du Théâtre Stanislavski contient les éléments principaux et vitaux pour la production de "Lucia" - en fait, deux parties principales. Dans la première distribution, Lucia a été chantée par la prima du théâtre, l'une des meilleures sopranos de Moscou et peut-être la seule chanteuse de Moscou capable de jouer le rôle de perle, Khibla Gerzmava. Elle a chanté avec sévérité et précision, chantant tendrement les coloratures les plus complexes, frappant les notes de tête presque parfaitement, décorant la partie avec une couleur vocale chaleureuse et sans forcer, décrivant le numéro principal du programme - une folie effrayante. Gerzmava n'a pas tout fait avec brio, et il n'y a pas autant de magie poétique dans sa Lucia que cela est possible dans ce rôle. Il s’agit néanmoins d’un rôle important et accompli.

Il y avait nettement moins de précision dans le rôle d'Alexei Dolgov (Edgardo), encore un très jeune chanteur, terriblement talentueux, prometteur et capable de faire beaucoup de choses, mais qui, semble-t-il, n'a pas eu le temps de terminer minutieusement ses rôles. . Dans le rôle d'Edgardo, masquant la lassitude légèrement perceptible d'une voix en réalité très belle et flexible, Dolgov déployait une énergie folle et réussissait même à voler une part importante du succès de la prima donna.

Il est difficile de dire à quel point la performance peut être convaincante avec le deuxième casting, mais avec le premier (surtout si l'on pardonne la théâtralité pour son enjouement exagéré, ainsi que l'orchestre sous la direction de Wolf Gorelick pour son carré direct généralement complètement inapproprié et la bravoure, qui est peut-être devenue le principal inconvénient de la performance.) La production semble tout sauf médiocre. Ce qui dans notre région et avec ce titre d’opéra est une sérieuse réussite.

NG, 16 février 2009

Marina Gaïkovitch

Pourquoi y a-t-il une batterie là-bas ?

Première de l'opéra "Lucia di Lammermoor" de Donizetti

Le Théâtre musical Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko a présenté la première de l'opéra "Lucia di Lammermoor" de Donizetti, mis en scène par le célèbre metteur en scène Adolf Shapiro. Cette performance a démontré une fois de plus l'impuissance de metteurs en scène exceptionnels face au genre lyrique.

Si nous considérons l'opéra de Donizetti comme l'un des plus beaux exemples d'opéras bel canto, où l'essentiel est de profiter de la beauté époustouflante de la ligne vocale et d'admirer les coloratures enchanteresses des parties des personnages principaux, alors la solution de Shapiro peut être envisagée. idéal. Les chanteurs « se lèvent » (sauf s’ils croisent les bras sur la poitrine, comme sur scène) et se portent littéralement eux-mêmes et leur voix. En même temps, on ne peut pas dire que les caractères des personnages et les conséquences logiques des situations psychologiques dans lesquelles ils se trouvent soient particulièrement développés. À cette prétention s'ajoute le fait que périodiquement des personnages individuels grimpent sur des chaises ou des tables - comme de petits enfants lorsqu'ils veulent démontrer leurs premiers accomplissements dans le domaine du chant ou de la récitation de comptines.

Probablement, dans l'opéra italien de l'époque de Donizetti (c'est-à-dire dans la première moitié du siècle avant-dernier), tout était comme ça. L'essentiel du théâtre était la présence d'une prima donna, ainsi qu'un cadre magnifique. Les deux sont présents dans « Lucia di Lammermoor », un modèle du 21e siècle : des robes et coiffures luxueuses, des manteaux, des chevaliers en armure (costumière - Elena Stepanova), une statue de condottiere (dit-on, directement du musée Pouchkine) et même un luxueux cheval blanc - le compagnon d'Edgardo. On a le sentiment que cette production met en pratique la thèse selon laquelle « l’opéra est un théâtre conventionnel ». Devant nous se trouvent les types - des amants menacés d'une longue séparation, un frère sans cœur qui ne pense qu'à sauver sa réputation, son ami perfide qui invente la méchanceté pour forcer Lucia à un mariage arrangé, une confidente qui soutient son amie. de tout son cœur. La caractéristique de conception réside dans les radiateurs de chauffage central séparant l'auditorium de l'action sur scène, conçus dans les traditions de l'époque de Walter Scott. Aucune autre explication du geste original de l’artiste Andris Freibergs ne me vient à l’esprit.

En fait, des fragments où la main du réalisateur est visible sont toujours présents dans cette production. Il s'agit d'une image de la rencontre de Lord Arthur, construite sur des « tromperies » : Enrico regarde avec obséquiosité le cheval de fer et son cavalier statue, et Arthur apparaît d'un coin complètement différent ; Lucia, à son tour, apparaît du mauvais côté où est dirigé le regard d'Arthur. Le marié lui-même est un personnage haut en couleur : c'est un mec narcissique en fanfare, brillamment interprété par Sergueï Balachov.

Parmi les surprises, il y a l’absence des traditionnelles taches sanglantes sur la robe de nuit de Lucia, ce qui semblerait logique pour ce concept, ainsi que l’absence de la folle gémissante : Lucia est absolument détachée et froide. Dans la scène de folie, elle apparaît sous la forme d’une colombe, avec une immense traîne volumineuse ressemblant au corps d’un oiseau. Lucia enlève sa cape géante et reste en chemise de nuit, comme si son âme avait été séparée de son corps. Au moment de la mort des deux héros - Lucia et Edgardo - des oiseaux volants apparaissent sur la projection vidéo, symbolisant probablement les âmes des morts. En approchant du bord de la scène, puis assise les jambes pendantes dans l'abîme - la fosse d'orchestre, elle met fin à la scène de folie et termine son dernier air.

Khibla Gerzmava - bien sûr, cette production a été lancée en pensant au théâtre - dirige son rôle avec soin et émotion. Alexey Dolgov est plus coloré et reçoit des applaudissements encore plus longs pendant la représentation que le personnage principal. Mais, bien sûr, elle recevra des applaudissements à la révérence.

RG, 17 février 2009

Irina Mouravyova

Et encore Lucie

"Lucia di Lammermoor" a été mise en scène au Théâtre musical Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko

La nouvelle production du Théâtre Musical Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko est devenue un point de repère pour la scène lyrique de Moscou : le chef-d'œuvre légendaire de Gaetano Donizetti « Lucia di Lammermoor » est revenu après de nombreuses années au répertoire de la capitale et non comme une « lettre », mais avec un casting convaincant d'interprètes de bel canto dirigé par Prima Khibla Gerzmava.
La première a été préparée par le réalisateur Adolf Shapiro, le chef d'orchestre Wolf Gorelik, les artistes lettons Andris Freibergs (scénographie) et Katrina Neuburga (art vidéo), Elena Stepanova (costumes), Gleb Filshtinsky (éclairage).

Le succès du répertoire de la scène lyrique mondiale - "Lucia di Lammermoor" - n'a pas encore eu une riche histoire théâtrale à Moscou : "Lucia" était autrefois mise en scène au Théâtre Bolchoï, mais aujourd'hui, seuls ses concerts sont rappelés, y compris il y a deux ans. - par l'Orchestre National Russe, qui a présenté l'une des meilleures Lucia de la scène moderne - l'Américaine Laura Claycomb. La raison en a toujours été la pénurie de chanteurs de bel canto en Russie, en particulier ceux qui risqueraient non seulement de maîtriser les cascades vertigineuses des coloratures de Norma ou de Lucia, mais aussi de présenter leur digne concept vocal. Pourtant, les standards pour ces rôles ont été créés par les plus grandes divas de l'opéra - de Maria Callas et Joan Sutherland à Stefania Bonfadelli et Nathalie Dessay d'aujourd'hui. Le Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko a longtemps et sérieusement « soigné » son Lammermoor - Khibla Gerzmava, qui, au moment de la première sur sa scène natale, a réussi à chanter la célèbre héroïne de Donizetti dans différents points géographiques - de Saint-Pétersbourg. Saint-Pétersbourg et Kazan aux Pays-Bas.

Le célèbre metteur en scène dramatique Adolf Shapiro a été invité à la production, pour qui "Lucia" est devenu ses débuts sur la scène de l'opéra. Et, ce qui est rare pour les metteurs en scène de théâtre, d'une musique convaincante. Shapiro, en effet, est entré dès le premier essai au cœur des problèmes scéniques actuels du théâtre d'opéra : d'une part, qui ne va plus revenir au format d'un rituel purement musical, d'autre part, il est tombé en panne à cause de l'étude furieuse des partitions par le réalisateur. Au point où les contradictions se heurtent, Adolf Shapiro parvient à trouver un juste milieu : créer un environnement scénique qui soit à la fois confortable pour les chanteurs et présente un spectacle pertinent.

Dans l'espace "Lucia" de Shapirov joue de la musique : intelligente, remplie d'associations, s'ouvrant avec une double touche. Dans l'immense méga-vide, rempli de rien sauf de marches et de toile de fond, de panoramas impressionnants de paysages romantiques, d'intérieurs de palais, vagues de la mer et les oiseaux (art vidéo de Katrina Neuburg). Shapiro et l'artiste Andris Freibergs ont délibérément construit le décor et la mise en scène du spectacle selon les lois de la logique picturale, « citant » des peintures de musée dont les personnages semblent prendre vie et mimer le monde des mirages artistiques.

Le résultat de ce travail esthétique complexe a montré que non seulement Khibla Gerzmava, mais aussi ses partenaires sont capables d'apparaître de manière efficace et très individuelle dans une production qui combine délicatement les anciennes traditions lyriques avec les tâches scéniques les plus récentes. Et si, disons, Khibla Gerzmava aspire à la perfection cristalline dans Lucia, donnant sans passion des perles de trilles et de grâces, aspergeant de froid même dans la dernière scène de la folie de l'héroïne, où elle apparaît sur scène dans un voile étrange figé d'un blanc bosse, puis, sans exprimer un seul mouvement extérieur de l'excitation émotionnelle de Lucia suite au meurtre qu'elle vient de commettre, balance ses jambes dans l'orchestre et démontre un équilibre vocal passionnant dans la célèbre cadence - puis son partenaire Alexei Dolgov - bien-aimé Edgardo , au contraire, a réussi une fusion étonnante d'émotions vives et orageuses, dépassant les limites de la statique normalisée du réalisateur avec un niveau de chant impressionnant. Son Edgardo vient définitivement de l'opéra italien. Les œuvres d'Ilya Pavlov dans le rôle d'Enrico, de Sergueï Balachov dans le rôle d'Arturo, de Valery Mikitsky dans le rôle de Normanno, de Dmitry Stepanovich dans le rôle de Raimondo et de Veronica Vyatkina dans le rôle d'Alice étaient également bien réalisées. Le fait même que la troupe dispose de toute une galaxie de chanteurs capables de chanter les partitions de bel canto les plus complexes sans tenir compte du manque de traditions scéniques est une sérieuse réussite du théâtre. Il ne serait pas superflu que l'orchestre perfectionne son jeu d'ensemble et atteigne la qualité que les directeurs et la troupe ont pu atteindre sur scène.

Vedomosti, 17 février 2009

Pierre Pospelov

Dans le romantisme à travers un cadre

L'opéra de Donizetti a été mis en scène au Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko comme un poème sur un spectacle d'opéra traditionnel.

Après avoir affronté « Lucia di Lammermoor », l'artiste Andris Freibergs et le réalisateur Adolf Shapiro ne se sont pas souciés d'un autre remake d'actualité, mais se sont comportés « selon toutes les légendes de l'Antiquité ». Il est impossible de se transporter dans le passé, alors nous avons fait une performance-citation, une performance costumée dans un cadre, et le cadre est toujours dans un cadre. À l’intérieur se trouvent des décors romantiques générés par ordinateur. Entre - projections vidéo avec tempêtes. Derrière le cadre le plus extérieur se trouve un orchestre, où la folle Lucia balance ses jambes pour mieux entendre la flûte.

La seule blague que l'artiste s'est permise était le radiateur du chauffage central dans la sombre Écosse. La seule (et ennuyeuse) manifestation de la mise en scène de l'auteur est la caricature du seigneur rival. Pour le reste, la forme extérieure est respectée - poses fières, manteaux et épées, un chœur statiquement aligné, un cheval vivant (applaudissements !).

Si tel est le cas, il est dommage que le ténor Alexeï Dolgov ne se risque pas à se présenter au galop. Pendant ce temps, il chante de manière sonore et plastique. Le baryton Ilya Pavlov est également très bon. La basse Dmitry Stepanovich est devenue trop artistique et a perdu son esthétique. La prima donna du théâtre, Khibla Gerzmava, au contraire, n'a pas bien joué en tant qu'actrice - mais son metteur en scène est resté en dehors du cadre. Gerzmava n'a pas chanté parfaitement dans les moindres détails, mais magnifiquement et fraîchement, avec émotion et connaissance des traditions. La sage direction de Wolf Gorelick manquait parfois de la volonté dictatoriale pour empêcher le tempo de glisser, mais le sextet s'est parfaitement déroulé - sans les cymbales au point culminant. Dans l'ensemble, je veux tirer mon chapeau : l'approche de l'opéra italien a été une réussite.

OpenSpace.ru, 17 février 2009

Ekaterina Biryukova

"Lucia di Lammermoor" au Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko

De belles oasis du passé de l'opéra ravissent les yeux, fatigués des tas d'ordures de la production moderne.

La première du célèbre opéra de Donizetti au Théâtre Bolchaïa Dmitrovka a eu lieu un mois après la production du même titre au Théâtre Mariinsky, mais avec beaucoup moins de bruit. Après tout, c’est au Théâtre Mariinsky qu’a eu lieu le congé post-maternité de Netrebko, mais ici, il s’agissait d’un événement local à Moscou.

Mais si vous y réfléchissez, ce sera plus important. En tout cas, plus en profondeur. Netrebko a chanté, peu importe comment, et au revoir. Et ici, tout est destiné à une utilisation à long terme, puisqu'il a sa propre prima donna permanente - Khibla Gerzmava.

La pièce s'adresse principalement à elle, et le rôle du personnage principal, déchiré entre l'amour et le devoir fraternel, convient très bien à sa douce soprano. Les notes de tête qui donnent lieu aux associations sportives sont un peu problématiques : la hauteur est prise - elle n'est pas prise. Les mêmes associations, plus probablement du domaine des exercices matinaux mesurés, sont évoquées par le contrôle musical de la performance, qui est assuré par le maestro Wolf Gorelick.

Mais la musicalité et la plasticité, qui manquent au chanteur, rendent la partie centrale très attractive. Et c’est en fait la première chose à faire pour interpréter cet opéra.

Pour la première représentation, le théâtre envoya ses meilleures forces encercler Gerzmave. Il est vrai que Dmitry Stepanovich (Raimondo, le mentor de Lucia), avec son immense voix de basse, était un peu un taureau dans un magasin de porcelaine de l'opéra de joaillerie de Donizetti. Et le meilleur ténor local Alexei Dolgov (Edgardo, l'amant de Lucia), bien qu'il ait reçu peut-être la part d'applaudissements la plus importante, a été surpris par une sorte de monotonie de sprint avec laquelle il a parcouru presque toute la distance difficile.

Néanmoins, on peut affirmer que toute l'équipe, y compris le baryton confiant Ilya Pavlov (Enrico, le frère au cœur dur de Lucia), a prouvé la viabilité de cette nouvelle production lyrique. Et le travail des metteurs en scène - peut-être l'élément le plus douloureux d'une représentation d'opéra pour notre public - n'a absolument pas contredit cela.

Le spectacle ne s’engage pas dans une « violation d’objets sacrés » et on ne peut pas lui reprocher un vampirisme irréfléchi.

Le directeur de la nouvelle « Lucia » est Adolph Shapiro, un homme bien connu dans le monde du théâtre, mais nouveau venu dans l'opéra. Concernant les précédents débuts d'opéra du metteur en scène dans le même théâtre, j'ai déjà décrit deux types de comportements fréquents : la politesse statique ou, au contraire, l'agitation sans fin.

Contrairement à son prédécesseur, Shapiro a emprunté la première voie, qui a conduit à des résultats beaucoup plus adéquats. Bien sûr, il serait difficile d’y parvenir sans une bonne image, mais la production l’a. Le scénographe a été choisi pour être gagnant-gagnant - le classique letton Andris Freibergs, avec qui Shapiro a beaucoup travaillé à Riga. Et à lui aussi l'as de l'éclairage Gleb Filshtinsky et la costumière Elena Stepanova, qui ont réussi à donner aux tenues historiques une courtoisie totalement non muséale et ont attaché une camionnette fantasmagorique et manifestement en surpoids d'un voile sur roues à Lucia, qui a été mariée de force. C'est très efficace une fois découplé, mais ça gêne juste sur scène.

Il y a aussi des extraits vidéo délicats interprétés par Katrina Neuburga, mais ils ne font que trahir la timidité du réalisateur devant les chanteurs, qu'il a peur de déranger et qu'il veut animer avec quelque chose.

Pour les metteurs en scène, peu importe l’heure et le pays où se déroule l’opéra. L’essentiel est que cela se déroule à l’âge d’or du bel canto. L'histoire elle-même de la belle et malheureuse Lucia - victime de diverses ambitions masculines - les intéresse beaucoup moins que l'histoire de l'ancienne beauté de l'opéra, avec laquelle on ne sait plus quoi faire.

Crinolines et corsets se conjuguent à la tenue abstraite et anhistorique du chœur, dont l'aspect sculptural fait généralement allusion à une tragédie ancienne. Et dans l'espace minimaliste de la scénographie, tout à fait approprié pour décorer un café moderne et élégant, de belles oasis issues d'un passé lyrique conventionnel sont découvertes de manière inattendue.

Ce sont des décors pittoresques avec diverses ambiances de nature romantique, une vraie harpe avec un vrai harpiste qui joue de la musique et - le plus mémorable - deux chevaux appartenant à l'amant et au frère de Lucia. Un cheval est absolument vivant, comme dans l'enfance du «Prince Igor» sur la scène du palais du Kremlin, et l'autre se présente sous la forme d'une statue de cérémonie gelée en armure.

Toutes ces beautés sont mises en valeur assez clairement, pour que ce soit clair : c'est un souvenir, une citation, et non du kitsch naïf. Mais ils plaisent beaucoup aux yeux de l'amateur d'opéra, fatigué des décharges et des bordels de la production moderne.

INFOX.ru, 14 février 2009

Elena Cheremnykh

Moscou a acquis sa fiancée Lammermoor

Dans la nouvelle production de l'opéra «Lucia di Lammermoor» de Donizetti, présentée vendredi par le Théâtre musical Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko, la robe de Lucia, l'assassine de son mari, ne sera pas éclaboussée de sang. C'est presque une sensation.

Génie letton

Le laconisme et en même temps le sens de la scénographie de "Lucia di Lammermoor" font suspecter un génie du décorateur Andris Freibergs, associé de longue date du réalisateur de "Lucia" Adolf Shapiro à Riga. Théâtre de la jeunesse. Moscou a en effet déjà eu l’occasion de se laisser convaincre à deux reprises du génie de Freyberg. En 2003, lorsque « Alcina », merveilleusement conçue par Haendel, est arrivée de l’Opéra national de Lettonie sur la nouvelle scène du Théâtre Bolchoï. Et quand « Nabucco » fut projeté au Nouvel Opéra.

Créé en 1835 d'après le roman de Walter Scott et vénéré comme exemple du style bel canto, l'opéra Lucia di Lammermoor insistait jusqu'à présent sur deux conditions obligatoires. Le premier est la présence d’une soprano forte et stylée du personnage principal. Cette condition est remplie : Lucia dans Stanislavski est chantée par la prima du Théâtre Khibla Gerzmava. En fait, la pièce a été montée pour elle. La deuxième condition était d’être éclaboussé de sang. robe blanche héroïnes. Après avoir poignardé le marié sur le lit nuptial, c'est dans cette tenue que Lucia doit apparaître dans la célèbre scène de folie, et y mourir. Cependant, le vénérable Andris Freibergs, un homme d'apparence très modeste, avec une étincelle cachée dans les yeux, a déclaré à un correspondant d'Infox.ru lors du passage général : « La robe de Lucia restera blanche. » Et le monde ne s’est pas effondré.

Dans le nouveau « Lucia », vous ne verrez personne sur scène. Il y a aussi des chevaliers immobiles en armure. Et un chœur de femmes remarquablement vêtues de blanc. Et une statue en fer d'un condottiere qui galopait ici tout droit depuis la cour italienne du musée Pouchkine. Il y a même un vrai cheval blanc qui amène l'amant Edgard à un rendez-vous sous la lune. Et tout cela n’est rien d’autre que d’élégants accessoires à ce romantisme conventionnellement écossais, conventionnellement walerscottien, que la musique de Donizetti a traduit dans le langage des passions italiennes cracheuses de feu. Comme si fraîcheur rimait avec la musique bouillante de Donizetti, la pièce présente des projections vidéo d’oiseaux en vol, de nuages, d’eaux qui coulent calmement ou en cascade violente. Ce qui est surprenant, ce n'est même pas le calme avec lequel le scénographe évite les nombreuses tentations de suivre l'exemple de la littérature. Et la ténacité avec laquelle il sature l’opéra de paroles visualisées de manière moderne. À propos, le scénographe, comme il l'a admis, s'est inspiré des anciennes miniatures et vues intérieures écossaises.

Des Écossais au tempérament italien

L’intrigue de « Lucia », en termes courts et simplifiés, est que « l’amour pour la patrie commence par la famille ». Il n'est pas nécessaire de raconter l'histoire de l'inimitié de deux clans écossais, à laquelle l'amour se superpose comme une malédiction et non comme une bénédiction. Bien plus importante est l'intensité émotionnelle du livret, dont les personnages « tremblent souvent de terribles soupçons », « écoutent et tremblent », « soulèvent une tempête dans leur poitrine », font « des vœux au Ciel » et se sacrifient pour le bien de leur famille. Le plus étonnant est que l’ensemble de cet ensemble guindé a été élevé par le génie de Donizetti au rang d’apothéose lyrique vivante.

Sur fond de « Les Puritains », un opéra créé la même année par Bellini, 28 ans (et bientôt décédé), basé sur l'intrigue du même Walter Scott, « Lucia » de Donizetti, 38 ans, dit simplement dans des majors capricieux d'explications amoureuses et de querelles familiales, exigeant des chanteurs fous dans les airs et dans les scènes d'ensemble. Qu'il suffise de dire que l'interprète du rôle de Lucia doit prendre les trois premiers mi bémols. Et Edgard - deux ré bémols supérieurs. Rares sont ceux qui sont reconnus comme Lucias standard. Parmi eux, Joan Sutherland, Beverly Sills et (une des dernières) Nathalie Dessay. D'ailleurs, la star Anna Netrebko, qui a chanté Lucia d'abord au Théâtre Mariinsky puis au Metropolitan Opera en janvier, n'a pas encore réussi à figurer sur cette liste.

Travailler en profondeur

Dans un espace ouvert sur toute la profondeur de la scène, l’opéra se déroule si lentement qu’il peut ressembler à un concert costumé. Le réalisateur Adolf Shapiro a abandonné le violent scintillement des personnages se tordant les mains et a préféré la statique calme de la mise en scène. Et il n'a pas perdu. Les graphismes de silhouette (les costumes d'Elena Stepanova sont bons, en quelque sorte Greenaway-esques) dans la conception d'éclairage de Gleb Filshtinsky n'ont pas d'effet plus faible sur le spectateur que le psychologisme notoire.

La lenteur de l'action offre une merveilleuse occasion de voir et d'entendre l'essentiel de cet opéra. Ce n’est pas le sang, mais la façon dont il se refroidit lorsque Lucia est obligée de signer un contrat de mariage avec quelqu’un qu’elle n’aime pas. Non pas l'inimitié des clans, mais la confusion des belligérants dans le sextuor « Chi mi frena in tal momento » (« Ce qui m'a arrêté »). Enfin, non pas l'horreur du meurtre, mais l'esprit de la fiancée de Lammermoor libérée par la folie. Après avoir poignardé le marié, elle traverse la scène dans une étrange cape géante à dos bossu et recouverte de plumes drapée sur elle. S'ensuit une scène de folie. Mais des sanglots retentiront dans la salle lorsque Lucia, se débarrassant de sa robe, s'assiéra par terre dans une simple chemise blanche et balança ses jambes dans la fosse d'orchestre. Au son de son air d’adieu « Ardon gli incensi » (« Fumée d’encens ») avec des secondaires de flûte de cristal, personne ne se soucie qu’il n’y ait pas de sang sur la robe de la mariée. Ce genre de musique ne concerne pas les choses terrestres.

Résultats, 23 février 2009

Leila Goutchmazova

Amour. Calomnie. Trois cadavres

Au MAMT du nom de K. S. Stanislavsky et Vl. I. Nemirovich-Danchenko a mis en scène "Lucia di Lammermoor"

L'ampleur du théâtre surprend et plaît. Avant la première de "Lucia...", on soupçonnait de manière tenace que trois heures d'un opéra né en 1835 par Gaetano Donizetti avec un destin scénique infructueux à Moscou constituaient un test impossible pour le théâtre et le public. Rien de tel : l'opéra avait l'air convenable, et la salle comble écoutait toutes les roulades en italien et restait assise jusqu'au dernier souffle du rideau.

L'exemple du bel canto classique n'a pas fait bon ménage sur la scène moscovite pendant près d'un siècle, principalement parce qu'il ne pouvait se passer de voix bien élevées, capables de façonner avec finesse le chant italien. En ce sens, le MAMT n'a pris presque aucun risque, car dans sa troupe se trouve peut-être la soprano la plus forte de Moscou - Khibla Gerzmava. Après avoir essayé Lucia dans des théâtres célèbres du monde entier pendant de nombreuses années, elle rêvait de la chanter sur sa scène natale, et l'expérience n'a pas été perdue : Gerzmava est devenue un diapason qui a préparé ses collègues à la positivité - ce ne sont pas les dieux qui brûlent les pots, le bel canto est soumis à de simples mortels russes.

Pour un concert, un tel fusible suffirait amplement. Mais pour une représentation à part entière, il fallait une idée de mise en scène capable d'insérer l'histoire romantique sanglante (amour, diffamation, trois cadavres dans le final) dans le cadre du théâtre musical actuel. En fait, ces mêmes cadres ont inspiré le débutant à l’opéra et vénérable metteur en scène de théâtre Adolf Shapiro. Dans la technique ancienne du « théâtre dans le théâtre », il a concilié l’approche moderne avec les habitudes d’opéra de grand-mère : un carré de briques peintes en blanc avec des radiateurs en fonte encadre une ouverture avec un rideau peint. Là, au fond, il y a le silence du jardin, les rivières brumeuses et la lanterne de la lune ; un monde en carton habité amoureusement par l’opéra. Le contraste a été atténué par l'art vidéo sur un cadre blanc avec des silhouettes d'oiseaux planants et des vagues pixelisées - scénographie d'Andris Freibergs, art vidéo de Katrina Neuburga.

Comme c'est l'habitude dans l'opéra bel canto, les chanteurs ne se souciaient pas de leur jeu, portant des camisoles avec des épées et des crinolines. Les quelques idées du metteur en scène semblaient parfois étranges, parfois elles correspondaient à l'idée principale de la production de​​la réconciliation de l'opéra classique et du théâtre moderne - un cheval blanc vivant (une attraction préférée des représentations anciennes) n'avait pas peur d'un cheval mécanique vêtu en armure, et Lucia, devenant folle, en interprétant des passages du célèbre air, tenta de tomber dans la fosse d'orchestre. Au début, l'autisme déroutant de sa Lucia s'est avéré plus que contrebalancé par le tempérament d'Edgardo - Alexei Dolgov, un ténor tant attendu dans le Fishless de Moscou. Ils ressemblaient vraiment à un couple à côté d'autres personnages strictement décrits et tout aussi strictement chantés. L’orchestre, excusez-moi, n’a dérangé personne.

Il est bien évident que le MAMT, dans son état actuel, est un acteur à part entière et très actif dans le domaine de l'opéra russe, dont les projets font trembler même les cœurs critiques les plus endurcis. S'il semble à quelqu'un qu'il n'y a pas de grandes découvertes dans la première actuelle, vous pouvez répondre en toute sécurité - et remercier Dieu. Il n'y a pas non plus de simple transfert de l'original italien (comme dans le doux Donizetti du Théâtre Mikhaïlovski) et des distiques bon marché sur les députés (comme dans le plébéien Donizetti de l'Opéra Novaya). Il y a le charme détaché donné à « Lucia... » par le trio de metteurs en scène lettons, l'éclairage habile de Gleb Filshtinsky et le travail énorme de toute la troupe d'opéra, en montée. Pas du tout.