Чим наносити грим на обличчя? Театральний грим. Мистецтво перетворення. Орієнтування біля

Театр - чарівне місце, де порушуються закони дійсності і відбуваються незвичайні події та разючі перетворення. Необхідний для ролі образ створюється за допомогою костюма, освітлення та, звичайно ж, гриму. Що входить у це поняття та які таємниці ховаються за змінами зовнішності героїв?

Історія гриму

Певним чином розфарбовувати особи акторів почали ще Стародавню Грецію. Переважний колір, у якому існував у роки театральний грим - білий. Використовувалися також сурма (для виділення очей чорним кольором) і рідко рум'яна. робиться на жировій основі. До його складу входять ланолін, білий вазелін, бджолиний віск, мінеральні барвники та особливі пігменти. Якщо в античні часи та в Середньовіччі здоров'я шкіри мало хвилювало акторів, які завдавали отруйних фарб для створення образу, то зараз грим для обличчя розробляється з урахуванням того, щоб не завдавати шкоди або звести її до мінімуму.

Від Хеллоуїна до блокбастера

З визначення самого поняття, грим - це мистецтво зміни зовнішності актора. Для цього використовуються спеціальні склади, перуки, пластичні наклейки. Також гримом називають самі фарби, що використовуються у цьому процесі. Це спеціально розроблені склади, які можуть бути на обличчі довгий час, не змінюючи кольору, текстури та щільності накладання.

Якщо ви вирішили створити незвичайний, ви легко можете знайти у продажу так званий аквагрим - фарби на водній основі, які наносяться пензликом і легко змиваються. Це найпростіший варіант, так би мовити, мас-маркет у цій галузі. Грим театральний передбачає використання стійких складів на жировій основі.

Театр та кіно

Створення образу відрізнятиметься залежно від того, де саме задіяний актор – у виставі чи телевізійному серіалі. Якщо під час зйомки у кіно обличчя героя можуть показати великим планом, у якому видно найдрібніші деталі, то театрі потрібно буде виділити всі його риси обличчя, щоб їх можна було розрізнити з великої відстані. Може також знадобитися надати актору подібність із конкретним персонажем. Грим театральний на відміну від використовуваного в кіно набагато різкіший і інтенсивніший, а при близькому розгляді може виглядати навіть відразливо.

У цьому мистецтві існує багато напрямів і технік, кожен з яких застосовується з певною метою. Професіонали виділяють два основні види: умовний та реалістичний грим для особи.

Особливості реалістичного гриму

Поняття реалістичний означає, що створюваний образпотрібно максимально наблизити до зовнішньому виглядудо виконуваної ролі, тобто досягається подібність чи відповідність. Залежно від завдань реалістичний грим ділиться на кілька напрямків: портретний (для ролі історичних персонажів, митців, відомих особистостей), національний (коли, наприклад, європейцю потрібно зіграти представника іншої раси), віковий (створення образу більш старого чи більше молодого чоловіка, ніж сам актор) та характерний (заснований на знанні фізіогноміки та створює моментальне враження про характер персонажа). До кожного з варіантів підбирається своя палітра.

Театральний грим, званий умовним, застосовується на опрацювання простих і зрозумілих образів і часто зосереджується виділення однієї частини особи. Це можуть бути образи Буратіно, Баби-Яги, П'єро та інших. Для створення таких образів крім фарб використовується - речовина, яка швидко висихає на шкірі та стає еластичним, завдяки чому можна надавати йому потрібної форми. При цьому латекс за кольором схожий на людську шкіру. Коли використовується пластичний грим, театральний образ виходить особливо реалістичним.

Тонкощі професії

Робота гримера не зводиться до банального нанесення фарб. Будь-який візажист повинен знати основи анатомії та будову обличчя – наприклад, малюючи зморшки, потрібно робити їх саме у тих місцях, у яких вони мають бути фізіологічно. Необхідно також знати закони розподілу світла та тіні та враховувати їх, створюючи образ так, щоб сценічне освітлення не змастило, або навпаки, не огрубило обличчя актора.

Важливо знати особливості палітри кольорів, на основі якої створюється грим. Театральний візажист обізнаний про те, як працюють фарби - світлі тони візуально збільшують, товщають і наближають виділені ними об'єкти, а темні тони звужують, витончують, візуально видаляють об'єкт. Класична палітра складається з 12 основних кольорів – це білий, чорний, блакитний, зелений, червоний, бакан, охра та відтінки шкіри – світло-бежевий, світло-коричневий, коричневий, натуральний та колір засмаги. У робочій валізці професійного гримера можна знайти тюбики із золотою або срібною фарбою, різнокольорові олівці для боді-арту та багато іншого, адже кожен наступний образ може виявитися непередбачуваним.

Да буде світло! Яким він буде?

Важливий момент у роботі театрального візажиста – враховувати колірні відтінки сценічного освітлення. Професійні гримери постійно радяться із працівниками сцени, перш ніж взятися за фарби. Залежно від того, як змінюються декорації, варіює насиченість та колір освітлення сцени, від яскравого до напівтемряви, від ніжно-блакитного до яскраво-червоного. Професійний грим враховує всі ці моменти під час створення образу героя. Червоне освітлення виділить макіяж очей і зробить обличчя блідим, зелене надасть мертвого вигляду, а блакитне забарвить у фіолетовий відтінок.

Нанесення гриму - захоплюючий творчий процесрезультат якого завжди унікальний і неповторний. Це мистецтво знаходиться на стику анатомії, живопису і скульптури і не перестає розвиватися з кожним днем.

Такий грим також можна легко виконати в домашніх умовах. Він доречно виглядатиме на святкуванні Нового Року або Хеллоуїна. Перед тим, як розпочати нанесення гриму, слід підібрати необхідні додаткові аксесуари. Це може бути другий ніс, вибите око, додаткові бородавки і так далі. Подібні речі сьогодні можна придбати у багатьох спеціалізованих магазинах. У комплекті з ними завжди йде клей.

Але, недостатньо просто приклеїти пластикове або гумове тіло до обличчя. Його слід акуратно загримувати. Зробити перехід незнатним можна й у домашніх умовах. Для цього потрібно у воду додати желатин та жирний крем. Суміш слід ретельно перемішати та трохи нагріти. Після цього штучний орган чи дефект людського тілаприклеюється до обличчя, заздалегідь обробленого цим розчином. Область кордону приклеєного до людському обличчюаксесуара можна гримувати, намалювавши додатковий шрам або кривавий підтік. Макіяж наноситься за допомогою спеціальних фарб. Після нанесення заключних штрихів грим повинен повністю висохнути.

Грим з ефектом старіння.

Одним із простих варіантів, який можна втілити в життя в домашніх умовах, є грим із ефектом зморщеної особи. Для створення подібного образу знадобляться такі інгредієнти:

1. аптечний гліцерин;
2. желатин;
3. тональний крем;
4. проста вода.

Такий образ ідеально підійде для святкування Хеллоуїна або походу на карнавал. Перед використанням суміш потрібно розігріти на водяній бані або поставити в мікрохвильову піч. Як тільки розчин желатин, слід додати тональний крем. Розчин ретельно перемішується до утворення однорідної маси. Після цього його можна наносити на обличчя і формувати образ. На підставі цього рецепту можна зрозуміти, як зробити грим на обличчі, який виглядатиме красиво та незвичайно.

Основа для гриму в домашніх умовах

Як згадувалося, якісна основа визначає кінцевий результат.

Колір основи може бути:

1. світло-рожевим;
2. чорним;
3. під колір засмаги.

Для створення епатажного гриму до основи можна додати коричневу, жовту, червону або будь-яку іншу фарбу. Накладається основа шляхом легкого плескання по обличчю. Тон не рекомендується втирати чи розмазувати. Не забувайте про мочки вух та про шию. Професійні гримери використовують для шиї спеціальний рідкий грим.
Для того щоб розставити колірні акценти, слід використовувати рум'яна. Вибір рум'ян залежить від потрібних ефектів. Обличчя може бути болючим, старечим чи молодим. Крім цього, слід враховувати і тип персонажа, на який ви плануєте перетворитися.

Якщо дотримуватися всіх порад професіоналів, то в домашніх умовах можна зробити будь-який грим. Без нього обличчя людини на святі виглядатиме неприродним та тьмяним. Останнім часом навіть домашні вечірки не обходяться без надання образу відповідного вигляду. Початківцям, які бажають досягти відмінного результату, впоратися з таким завданням буде складно. Але, за належної старанності кінцевий результат перевершить усі очікування.

Сцена – місце втілення найсміливіших ідей, зокрема й у образах артистів. Вбрання, зачіски та сценічний макіяж завжди дуже яскраві, що виділяються навіть з дальньої відстані. При підготовці до виступу особлива увага приділяється макіяжу, який повинен надавати виразність особі та зберігати свою стійкість довгі години. Для створення ідеального сценічного мейк-апу необхідно вивчити його основні особливості та підготувати набір косметичних засобів та інструментів.

Особливості сценічного макіяжу

При створенні мейк-апу для виступу можна використовувати багато з того, що неприпустимо у повсякденному житті: з узлісся та стразами, блискітки, неймовірні поєднання тіней для повік, помаду та блиски для губ кислотних відтінків. Сміливі експерименти дозволені, проте важливо пам'ятати, що макіяж на виступ є частиною образу і не повинен існувати окремо від костюма.

При виборі кольорової гами необхідно враховувати основні кольори одягу та власний цветотип. Вибрані відтінки тіней, помади та рум'ян повинні надавати обличчю здорового сяйва, підкреслювати колір очей та волосся.

У сценічному макіяжі дозволено одночасний акцент на очі та губи, що неприпустимо у найсміливішому вечірньому мейк-апе. Особливої ​​уваги вимагають очі, тому що під світлом софітів вони часто блякнуть і здаються дуже маленькими. Для виділення очей використовуються яскраві тіні, підводка та накладні вії. При виборі вій стилісти радять звернути увагу на варіанти середньої довжиниале мають велику густоту.

Професійні артисти використовують і відповідну косметику, дуже стійку та високопігментовану. Подібна косметика часто має високу вартість, тому в більшості випадків доцільно не витрачатися, а виконувати концертний макіяж за допомогою засобів із звичайних косметичних ліній. Важливо: всі використовувані засоби мають бути водостійкими.

Нанесення сценічного макіяжу

Макіяж для виступу має бути яскравим, гармонійним та стійким. Перераховані характеристики та визначають схему нанесення косметики:

1. Нанесення основи для макіяжу – для зменшення виразності нерівностей, розширених пор та почервоніння. Якщо шкіра обличчя жирна, то необхідно використовувати основу, що матує.
2. Маскування за допомогою коректора прищів, почервоніння та темних кіл під очима.
3. Нанесення за допомогою пензля або спонжу тонального крему, закріплення макіяжу розсипчастою пудрою Тональну основу необхідно наносити не тільки на обличчя, а й на шию та мочки вух: це дозволить уникнути ефекту маски.
4. Виділення вилиць з використанням рум'ян придатного до тону шкіри відтінку.
5. : видалення зайвих волосків, коригування форми за допомогою олівця та тіней, закріплення гелем.
6. Нанесення тіней. Для надання більшої виразності погляду візажисти рекомендують використовувати кілька відтінків тіней, наносячи найбільш темний складку століття, а найсвітліший – під брову.
7. Підведення очей за допомогою підведення або олівця, приклеювання накладних вій. Сценічний макіяж допускає використання накладних вій зі стразами та пір'ям.
8. Макіяж губ. Для того щоб помада трималася краще і не розмазувалася, варто використовувати олівець контурний, за допомогою якого слід окреслити контур і злегка заштрихувати поверхню губ.

Як наносити театральний грим?

Танцюристи та співаки часто виконують макіяж для сцени з використанням звичайної декоративної косметики. Стійкі косметичні засобицілком підходять виділення очей, губ і щік, надання образу яскравості. Акторам у театрі перерахованих властивостей косметики недостатньо, оскільки необхідно надати обличчю виразу та рис, властивих герою. На допомогу приходить театральний грим.

Самостійне нанесення гриму потребує попередньої підготовки. Слід заздалегідь визначитися, що використовуватиметься: професійний набір або звичайні дитячі фарби. Сценічний макіяж з використанням фарб робиться так:

• особу необхідно підготувати до нанесення гриму: змастити жирним кремом, через 5-10 хвилин видалити надлишки за допомогою ватного диска;
• для приготування гриму використовуються акварельні фарби та солоне свиняче сало (слід попередньо витопити з нього жир) у пропорції 2:1 або 1:1, якщо планується виступ у спекотному приміщенні;
• грим слід наносити в наявності легкими масажними рухами у напрямку від країв до центру.

При використанні готового набору фарб для гриму необхідно нанести основу, використовуючи відтінок, що найбільш підходить до тону шкіри: світло-рожевий, середній або засмагу.

Для коригування вихідних кольорів можна додавати до них додаткові: червоні, жовті або коричневі. Для розміщення акцентів на обличчі в наборі зазвичай передбачаються рум'яна кількох відтінків.

Привіт, жежисти та спільники:) !

На правах новачка в співтоваристві виношу на ваш суд посаду про те, як виготовляли маски в проекті "Точ-у-точь" на Першому каналі. Суть шоу полягає в тому, щоб заспівати пісню відомого артиста максимально схожим голосом і максимально схожому образі. І якщо перше залежить цілком і повністю від виконуючого артиста, то друге є плодом праці десятків людей, у тому числі пластичних гримерів.

Загалом процес підготовки образів є в мене в ЖЖ, але тут я хотів би заглибитись у технологію виготовлення маски, що коригує форму обличчя, на яку потім лягає звичайний грим, перука і, нарешті, костюм.

Про те у скільки прийомів заливають силіконову маску, навіщо потрібно загортати артиста в чорний поліетилен, як виглядає жах-жах-жах, і кому все це потрібно, ви дізнаєтесь

Насамперед знайомимося з хлопцями з майстерні, яка знаходиться на Мосфільмі. Виглядає все це як музей божевільного лялькаря, і перші експонати зустрічають нас уже на вході.

В принципі, експонати на вході можна розглядати довго, але я покажу пару фотографій і рухатимемося в майстерню, бо на нас там уже чекають.

А чекають нас напоготові з чорними пакетами, гіпсом та силіконом. Тому що перше, що потрібно зробити – це зняти зліпок з обличчя та виготовити форму для заливання масок. У сезоні знімається чотирнадцять програм, відповідно за цей час фахівцям потрібно виготовити 14 масок. Благо зліпок знімається лише один раз. Зліпок знімався в лютому, і я ще не знав, що Ренас, людина, що нап'яла на мене гумову шапочку, не тільки ліпитьме мене Стінга наприкінці сезону, але й зніметься в моєму літньому кліпі, презентація якого пройде цього четверга;)

Ось і розкрито тему чорних пакетів. А тепер на обличчя ллється спеціальний ДУЖЕ Холодний складна основі силікону, щоб зліпок точно повторював форму обличчя. Штука настільки холодна, що доводиться докладати зусиль, щоб не почати стукати зубами.

На форму накладається гіпс, щоб не пошкодити силіконовий шар. Півгодини, поки вся ця конструкція сохне, не можна ні рухатися, ні розмовляти і "дихати теж акуратно", як порадили мені чарівники пластичного гриму. Я все намагався робити дуже акуратно, щоб не повторювати процедуру вдруге.

У результаті в заготівлю, що вийшла, заливається спеціальний полімер, який після затвердіння і вилучення (а це відбувається через пару днів після зняття зліпка) виглядає ось так. Схожий?

На тлі робоча дошка з фотографіями всіх учасників проекту та чиєюсь маскою, що залишилася зі зйомок останньої передачі.
Ну, півсправи зроблено, але найцікавіше ще попереду. Ось ще один експонат, цього разу хобі одного із співробітників студії зліва).

До речі, а от і той самий співробітник.
Починається захоплюючий процес - підготовка маски. Насамперед на зліпку ліпиться пластилінова маска, що "доповнює" обличчя артиста до обличчя того, кого він зображатиме. З мене сьогодні ліплять Стінга, наприклад:)

А з Олени Максимової – Михайла "Тисяча Чортів!" Боярського.

Іноді майстер захоплюється, виходить така штука, зовсім несхожа на Олександра Градського, наприклад:

День довгий, сил мало, і тому хлопці періодично підтримують один одного музикою:)

Але і без допомоги порадою теж не обходиться, звичайно. Особливо коли справа стосується Стінга. Відповідальність ж)

Ліплення обличчя - найбільш трудомісткий процес, що займає весь робочий день, а то й більше. Коли форма обличчя готова, на "шкіру" наноситься рельєф, щоб обличчя потім виглядало натуральніше, а не як пластикова маска (як насправді є).

І вуса, звісно. Без вусів ніяк.

Коли закінчується пластилін, настав час заливати заготівлю. Але спочатку маски вишиковуємо в ряд і милуємося результатом.

Те, що в нас вийшло, називається "позитив".

Ця заготівля точно повторює форму обличчя героя, якого зображатимуть у шоу "Точь в-точь". Але до справжньої маски ще як до місяця пішки. Нам належить зробити негатив, а вже потім туди залити склад, який, застигнувши, стане маскою, яка накладається на обличчя героя програми. Продовжимо.

Позитив обмазується шаром силікону, який буде верхнім м'яким шаром негативу. Тадищ.

Зверху накладається ще один шар, густіший.

І ще один.

І ще, і ще. Поки заготівля не стає такою.

Наносимо шар мастила, щоб полегшити подальше вилучення заготовки з форми, і можна приступати до самої форми. Пластикова паста, що є компонентом зовнішньої частини негативу, хоч і схожа на морозиво, але до вживання не рекомендується через схильність до затвердіння та токсичності. Скажімо так, дієтолог не схвалить)

Суміш двокомпонентний. Заливаємо та перемішуємо.

І перемішуємо.

Поки що не отримуємо однорідну злегка пінисту масу.

І поки це відбувається, звертаємо увагу на велику кількість інструментарію і слів для його позначення:)

Наносимо пластикову масу на заготівлю.

Товстим-товстим шаром. Тут, як бачите, матеріалу не шкодують:)

У цьому стані заготівля простоїть як мінімум годин 12, щоб м'які шари силікону застигли і готові до формування маски. Чомусь проситься слово "безмовність".

Навіть незважаючи на те, що до кожної програми потрібно готувати 14 масок (оскільки дві передачі знімаються два дні поспіль, то за півтора тижні, коли вже затверджені образи, потрібно виготовити 28), у хлопців залишається трохи вільного часу. І вони знають, на що його витратити:)

Насправді, якщо ви бачите в Москві на Хелловін у клубі фрикуючого типу приблизно з такою особою, то це у 85% робота цих хлопців. :)

Ну, час настав, і потрібно розділити позитив і негатив, щоб за допомогою їх виготовити маску. У позитив заздалегідь вставлена ​​залізна розпірка, за допомогою якої розстикування можна провести плавно і без різких дій (а також за допомогою знання правила важеля, нехитрого пристосування з ременем і такої матері), щоб не порвати силікон.

Пластилін більше не потрібен, тому його залишки з обох деталей необхідно видалити.

Тепер на позитив наноситься шар вінілу. Ця плівка триматиме маску на обличчі артиста.

На внутрішню частину негативу наноситься мастило, щоб маска до нього (негативу) не прилипла, і її можна було легко дістати.

Тепер починається, власне, виготовлення маски. Вона поєднується на основі декількох компонентів, але в основі, звичайно ж, силікон (силікон – наше все!). Дуже важливо дотриматися пропорцій.

Без барвників маска була б прозорою, і фарбувати під колір шкіри її довелося б просто на обличчі, створюючи шар "штукатурки". Щоб не ускладнювати роботу гримерам, маска фарбується в навколотілесний колір на стадії виготовлення. Трохи кремового, трохи червоного за смаком та на вічко.

Тепер дуже важливий момент, із силіконової маси, поки вона не застигла, потрібно видалити бульбашки повітря, щоб маса була однорідною. Як це зробити? Так, дуже просто. Вакуум.

Розчин міститься під ковпак, з якого електронасосом викачується повітря.

Олег уважно стежить за процесом. Не те щоб тут щось могло піти не так, просто йому подобається дивитися на бульбашки :)

Ніколи не працюйте з вакуумом без рукавичок. Чуєте? Ніколи!

Зрештою, рідка маска без бульбашок (це важливо) заливається в негатив.

Зверху вставляється позитив. Таким чином маска, що вийшла, зсередини повторюватиме форму мого обличчя, а зовні - обличчя артиста, якого я гратиму.

Залишилося гарненько притиснути і знову чекати, поки застигне.

Поки ми чекаємо на готову маску, дозвольте вас познайомити з директором студії Illusion Industries Moscow, Іриною. Вона чудова:)

Зрештою, маска готова, і її потрібно акуратно відокремити від негативу та позитиву. Практично дзен:)

В інструкції, представленій американськими технологами, рекомендується зберігати маску на позитиві, але наші хлопці трохи вдосконалили підхід, і щоб маска не деформувалася під власним тягарем.

Процес накладення гриму виглядає приблизно отак, і це лише початок.

У мене викликає приблизно такі асоціації.

До речі, хоч це і не є вже предметом даного посту, але Стінг у результаті вийшов ось такий:

Сподіваюсь вам сподобалось:)

Пост підготовлений спеціально для спільноти

Гримом користуються всі без винятку артисти – і співаки, і актори театру та кіно. Грим, який ми використовуємо у повсякденному житті – макіяж – має кардинальну відмінність від гриму сценічного. Тому розповімо, як правильно наносити грим на обличчя.

Етапи нанесення гриму

• Перше, що необхідно зробити – ретельно очистити обличчя за допомогою мила чи пінки для вмивання.
• Нанесення основи. Вона може бути рідкою та твердою, при нанесенні твердої можна злегка змочити спонж водою. Іноді основа повинна бути нанесена не тільки на обличчя, а й на руки та відкриті частини тіла за роллю.
• Створення відблисків. Змішайте темніший і світліший тон, підкресліть, виділіть вилиці, ніс, овал обличчя. Відблисками можна створювати навіть інший вираз обличчя.

Якщо вам цікаво, як наносити грим на обличчя дитини, важливо пам'ятати, що при роботі з дітьми не використовується основа і важкий грим, як для артистів. Зазвичай це грим на водяній основі.

Як завдати гриму в домашніх умовах?

Це досить просто – робіть все так, як зазвичай, але якщо це сценічний яскравий грим, то, щоб отримати адекватне уявлення про те, як ви виглядатимете на сцені, зробіть яскравіше світло і відійдіть від дзеркала на максимальну відстань – ось приблизно так вас буде бачити глядача. Накласти грим так, як накладають грим акторам, навряд чи вийде – там цим займаються професійні гримери, їм видніше збоку, де додати, де прибрати. Самостійно навчитися тому, як правильно наносити грим, досить складно, але цілком реально. Наприклад, як нанести грим клоуна – можна подивитися в інтернеті, а якщо ви хочете освоїти процес у деталях, то можна звернутися до театральної школи, зазвичай при таких школах є курси «Як накладати грим на обличчя».

Творчі студії, що пропонують свої послуги, зазвичай пов'язані між собою, і навіть курси вокалу для початківців можуть стати чудовим поштовхом для подальшого розвитку артиста. Навіть театральним акторам постановка голосу дуже важлива – спробуй зі сцени проговори свою роль та так, щоб чути було і останнім рядам. Без постановки голосу тут не обійтися, можуть допомогти уроки вокалу, які можна відвідувати паралельно з театральною студією.

Якщо гра в театрі – ваше серйозне захоплення, то потрібно прагнути зростання, можна попросити в невеликому театрі бути присутнім під час гримування акторів – ви подивіться, як накладають грим, як артисти готуються до виступу, як розігрівають мовний апарат – це буде безцінний досвід. Ви навчитеся не лише тому, як наносити грим, але й отримаєте уявлення про те, що відбувається у гримерних та яким чином підготувати себе до сцени.