ISO. Изобразителни дейности в детската градина. Художествени произведения в детската градина Готови художествени творби в детската градина

В предучилищна възраст визуалната дейност допринася за най-широкото развитие на творческите и естетически способности на предучилищна възраст.

За обогатяване на съдържанието на образованието и възпитанието е важно да се интегрират не само видовете изкуства, но и видовете изобразително изкуство (художествено-продуктивни дейности: рисуване - апликация, моделиране - рисуване, проектиране - рисуване, моделиране - апликация и други подобни.

Изобразителното изкуство дава големи възможности за развитие, чието осъществяване до голяма степен зависи от ефективното педагогическо ръководство.

Ако по-рано учителите насочваха визуалните (артистични и продуктивни) дейности към придобиване на технически умения, то на настоящия етап основното нещо за детето трябва да бъде радостта, удоволствието от самия процес на визуални (артистични и продуктивни) дейности.

Когато оценява работата, учителят взема предвид не само нейното качество, но и усилията, положени за постигане на резултата.

Формата на организация на визуалната дейност е класове. Това е специална форма на комуникация между учител и дете, която традиционно се счита за форма на организирано обучение.

Като цяло всяко общуване между учител и деца може да се нарече „дейност“, защото включва пряко или непряко обучение, образование и развитие.

Форми на организиране на децата

Образователната, обучителната, корекционната и развиващата, арт терапевтичната комуникация предполага определени форми на организация на децата:

• индивидуален;
• група;
• челен.

Форма на индивидуално обучение

Индивидуалното общуване е форма на диалог, която е подходяща по време на наблюдения в околната среда („Да видим красотата заедно“), разглеждане на битови предмети, природни обекти, предмети на изкуството (произведения на изкуството, в продукт на творчеството на детето); провеждане на визуални упражнения и експериментиране с материали.

Форма за групово обучение

Груповата комуникация е предимно форма на съвместни упражнения, действия, насочени към изясняване и разбиране на методите на действие. Учителят обединява няколко деца в група по собствена инициатива (например, забелязвайки характерни особености в начина на работа с визуален материал), по инициатива и желание на децата (например при общуване с надарени деца).

Фронтална форма на обучение

Фронталната комуникация включва учителя да работи с цялата група деца (например въвеждане на нова информация и визуален материал, метод, вид художествена практика; творчески проекти, диагностика на постиженията на децата).

Какво представлява ученикоцентричният модел в образователния процес?

Ориентираният към ученика модел на обучение изисква адекватни подходи към класификацията на дейностите по изобразително изкуство. Основното изискване към тях е да се осигури диалектическа връзка между съзнанието и дейността, прилагането на многофункционален, интегриран подход.

Как са организирани визуалните дейности в класната стая?

По време на часовете децата работят по тема, предложена от учителя (нова информация, изясняване на известна информация, търсене на собствено решение) или творчески прилагат придобитите умения и способности в самостоятелно избрана тема.

Видът на урока се определя от неговата цел: диагностичен, информационен, корекционно-развиващ, творчески и рехабилитационен (арт терапия).

Личностно-ориентираният подход към образованието и възпитанието на детето осигурява диалектическа връзка между развитието на визуалната дейност и активното запознаване с теорията и практиката на изобразителното изкуство, художникът като модел на творческо поведение.

Видове занимания

Въз основа на естеството на дейността и съдържанието могат да се разграничат следните класове:

• теоретични (изкуствознание);
• практически (визуални);
• комбиниран (отношението между художествена теория и естетическа практика);
• сложни, интегрирани (основават се на синтеза и взаимодействието на изкуствата).

Каква е целта на урока за теоретична дейност?

Теоретичните занятия имат за основна цел да въведат детето в света на изкуството, да опознаят понятието „изкуство“, неговите видове и жанрове, творческия процес и др.

Тези занятия се провеждат с ранна възраст, разглеждане на предмети на изкуството (играчки, книги, произведения на изкуството) с децата, разговор за тях (разказ за историята на изкуството); разгръщане на разговор (беседа по история на изкуството), художествено-дидактическа игра или арт-терапевтична сесия („Художествено наметало”, „В музея на скулптурата”, „Пътуване в една картина”, „Народна играчка”, „Що е архитектура”). ).

Цел и задачи на практическите занятия

Практическите занятия включват активно потапяне на децата в света на художествената практика: визуални материали, методи художествена обработкаматериали, действия с нагледни средства, оборудване за тази дейност.

По време на тези часове учителят предава друга информация на детето: за материалите и начините за работа с тях. Той се позовава на образа на художника и чрез собствените си действия демонстрира на детето пример за творческо (творческо) поведение.

Например „Нека помислим заедно: как художникът рисува есента“, „Къде народните занаятчии търсиха модели“, „Как един скулптор видя бъдеща скулптура в глина“.

Децата се запознават с различни визуални техники, материали и начини за тяхното използване. Учителят насърчава децата от най-ранна възраст активно да боравят с бои, флумастери, моливи, глина, восък, тесто, строителни материали, хартия, тъкани, материали за изхвърляне (кутии, изрезки, копчета, буркани), естествен материал(пера, камъни, черупки, клони, корени, мъртва дървесина, кора).

Той също така кани децата да работят заедно с него, за да разберат по-сложни техники (например оригами, покинг, бродерия, флористика, интарсия, тъкане).

Как се осъществява изобразителната дейност в комбинираните класове?

Комбинираните класове са специален вид организирана образователна и развиваща комуникация между учител и деца. Те съчетават теоретико-художествена и практическо-творческа част.

Например, децата изясняват информация за жанра на пейзажа и разглеждат репродукции на пейзажни картини, обсъждат, обменят мнения за изразни средства, цвят, композиция, извършват „Пътуване в картина“ и изпълняват игрови упражнения за развитие на въображението, въображението , изпитват естетически емоции, възпроизвеждат във въображението си творческия процес на художника.

Практическата част на урока може да се състои от упражнения за смесване на цветове, например „Цветовете на златната есен“. „Цветове на късна есен“, „Есенно небе“ или „Рисуване на есенни дървета“.

Можете да предложите творческа работа: „Рисуване на пейзаж“.

Изобразителни дейности в интегрираните класове

Комплексните (интегрирани) класове предоставят на учителя възможност да развие у децата цялостен, категоричен светоглед и децата да формират обобщени методи за рисуване, холистични идеи за изкуството като форма на съществуване на красотата, за художествената практика като начин на познаване на света и владеене на него.

Комплексните класове се превръщат в интересни забавни представления, шоу програми, арт терапевтични сесии и напълно осигуряват идеята за многофункционален подход за личностно развитие и създаване на мулти-арт среда в предучилищна образователна институция. В тези часове учителят е активен участник в процеса на съвместно създаване.

Психология на детското творчество

(методически препоръки за начинаещи учители)
учител по специални дисциплини в MBU DO "Детска художествена школа № 1", Рязан Баукова I.P.
Описание:
Изкуството оформя и развива човек по много начини и влияе върху неговия вътрешен свят. Развива окото и пръстите, задълбочава и насочва емоциите, възбужда въображението и кара мисълта да работи.
Тази статия е част работна програмапо изобразително изкуство в детско художествено ателие, базирано на личен преподавателски опит. Представлява полезна информацияпо основните художествени дисциплини (рисунка, живопис, композиция, изкуства). Предназначен за деца в предучилищна и по-малка възраст училищна възраст.
Мишена:да развиват в часовете по изобразително изкуство чувството за красота, дадено на децата от природата.
Комбинирането на играта и азбуката ще им позволи да разберат, че областта на изобразителното изкуство е едновременно интересна и нелека. За най-пълното развитие на способностите на децата се препоръчва използването на разнообразни материали и техники в класната стая.
Задачи:
1. Обогатяване на художествения кръгозор чрез познания за изящните и декоративни изкуства и тяхната роля в живота на човека;
2. Необходимостта от развитие на знанията, уменията и способностите на децата в областта на изобразителното изкуство.

Никога не е късно да се научиш да рисуваш,
но трябва да се съгласим, че осн
изобразителното изкуство е по-добро
се разбират в ранна възраст.

Според Дал да твориш означава да даваш битие, да твориш, да създаваш, да произвеждаш, да раждаш. Това е активен имот. Човечеството е щедро надарено с него и особено децата. Когато детето постъпи в художествено училище, то вече познава до известна степен визуалните изразни средства, но все още не осъзнава тяхната системност. Употребата на тези лекарства от дете има характер на игра.
В. Фаворски пише: „Би било изключително радостно, ако беше възможно детско творчество, без да го късаме или късаме, но и без да го съхраняваме, а постепенно го усложняваме, пренасяйки го в творчеството на възрастните, без да губим богатството, спечелено от детето, и това очевидно е възможно."

Ненавременното обучение в майсторство е сериозна пречка за творчеството. Учителят трябва да проявява най-голяма сдържаност при въздействие върху учениците. Защото дори учител, който има вкус и наклонности, може да фиксира детето в ефектен, но примитивен начин на рисуване, може да внуши в него преждевременния „академизъм“ на възрастен. Като се отклонява от собствените си задачи, той губи най-ценното - независимостта.

„От игра към знание” е мотото на програмата за малки деца.
Така работи едно дете, то научава всичко чрез игра, чрез създаване на втора реалност – текст, рисунка, скулптура. В играта му се разкрива чудо - каквото ви хрумне, можете да рисувате, лепите, извайвате и т.н.
Децата постоянно измислят нещо и фантазират. Тяхната способност да оживяват неживия свят с въображението си диктува методите на преподаване на учителя. Но трябва да помним, че всяко дете е отделен свят. В сърцето на съзнанието на детето е образ, сложен, но много интегрален. Задачата на учителя е да разшири разбирането на детето за начините за постигане на цел, да му разкрие разнообразието от методи и средства, които постепенно му се дават в играта.

Да оцелееш, да осъзнаеш, да можеш - три етапа творчески процес. Това, което не е преживяно и не е усетено емоционално, не може да бъде въплътено. Затова уникалността на всяко дете и неговият опит са отправна точка за творческо търсене. Самостоятелният избор на решение на творчески проблем прави детето смело, искрено, развива въображение и интелигентност, дарба на наблюдател; формират се търпение и вкус. Всичко това осигурява път към красотата. Преживяната красота тласка детето в търсене на най-изразителните средства за нейното въплъщение. Провалите в този случай са дори полезни.

В началния етап на обучение децата изпълняват всички задачи по рисуване, рисуване и композиция с еднакъв интерес. Те са очаровани от нови техники и техники; За тях много неща са нови и необичайни. Нивото на умение, мислене и артистична изява всъщност съвпадат. Оттук и страстта.
Композицията носи в себе си творческо начало и без активна работа в тази област не може да се говори за възпитание на художник. Следователно това е основен предмет в началното училище. Задачата на учителя е да помогне на детето да изрази отношението си към света около него и да предаде своите планове.
Теми за песни начално училищечесто имат приказно-фантастичен характер. Тематичните уроци обикновено се предхождат от разговори с илюстрации. Освен това приказките, четенето, поезията, слушането на музика не трябва да са дълги във времето, а емоционални. Понякога децата в този момент трябва да си представят нещо, което никога не са виждали.
Литературните произведения, музиката и образите организират мисленето на детето и му помагат да намери най-простия и изразителен начин за изобразяване. Благодарение на това с течение на времето в работата на децата се появява лаконизъм и ритъм.

От трудов опит знаем, че слушайки приказка, децата преживяват събитията, които се случват в нея и отразяват поетиката на магическата атмосфера. Това се изразява както в цветови, така и в линейни, пластични, архитектурни и композиционни решения. Най-често децата комбинират изразни средства. Умението чутото и видяното да се „хване” и да се предаде цялостно и директно е една от основните характеристики на детското творчество. Задачата на учителя е да не претоварва децата с внимание, давайки им възможност да изразят себе си.

Детските композиции могат да бъдат весели и мрачни, радостни и строги, неспокойни и спокойни, величествени и прости. Това разнообразие зависи не само от темата и съдържанието, но и от тоналността на цветовете, комбинациите от светли и тъмни петна и много други точки.

Детските творби са изпълнени с енергия и чисти емоции. Тяхното творчество е смело и наивно.
Ритъм - последователност на формите и цветовете.
Композицията, като най-мощното средство за изразяване на идея, включва всички компоненти на формата: цвят, ритъм, модел, движение и определя позицията на фигурите и предметите в пространството.
Методът на ритмичните упражнения прави самия художник вдъхновен, а ръката му гъвкава, дава тласък за по-нататъшно творчество - децата се концентрират, настройват се за по-нататъшна работа, пълна със забавление и въображение.

Симетрията е един от композиционните техники. Използва се повече в декоративното изкуство. Симетричните композиции създават състояние на мир и тържествено величие.

В графиката и живописта балансът е от голямо значение. Разпределение на товара отдясно и отляво, отгоре и отдолу, което ви позволява да създадете балансирана композиция.

Децата обичат да изобразяват птици и животни. Насочвайки вниманието им към навиците, грацията, красотата и пластичността на животните, ние ги възпитаваме преди всичко да бъдат добри и милостиви хора.
Но всеки художник трябва да може да нарисува кон, крава, куче, котка. Те ще бъдат полезни във всеки жанр. Само постоянното и целенасочено изучаване на животни с молив в ръка ще донесе свобода в рисуването, свобода в композицията.

Но трябва да помним, че чрез придобиване на знания и изучаване на природата и животните, детето става по-уверено в създаването на собствена идея, придобива търпение и постоянство, придобива свобода в рисуването, свобода в композицията. С течение на времето творбите ще стават по-сложни, но и по-„лични“.

Художественият образ на произведението на детето ще помогне да се създаде цяла система от техники и изразни средства, която може да се нарече негов език. От голямо значение за това са: линията, силуетът, тоналните градации и цветовите комбинации.

На децата трябва постоянно да се напомня, че един и същ мотив може да бъде разрешен по различни начини и те сами трябва да участват в избора на правилната техника за решаване на конкретен проблем.
От голямо значение е работата на учениците в група, където децата се заразяват с идеи един от друг, където има дух на състезание и възможност за взаимно влияние.

В началния етап на обучение се използват технически по-бързи образни методи, без внимателна разработка. Децата обичат да работят с материали като пастели и цветни моливи.

Създавайки много скици, скици и упражнения, те дават възможност на децата да правят избор.

Занятията по рисуване нямат за цел да направят всички деца художници, но е важно да се освободят и по-пълноценно да се използват такива източници на детска енергия като креативност, независимост, събуждане на въображението, засилване на способността на природата да наблюдава и оценява реалността. В крайна сметка, за да създадете нещо добро, трябва да можете да му се възхищавате и да се изненадвате от него. Учителят трябва да бъде мотивиран само от желанието да помага и да преподава.
Рисувайки, децата по-добре запомнят видимите форми, възпроизвеждат представите си за заобикалящата ни действителност, развиват и укрепват зрителната памет. Една рисунка може да разкаже, покаже, обясни това или онова явление, което я прави важно средство за себеизразяване. Значението на материалите е много голямо. Широки и фини линии, контурът е най-гъвкавото средство при чертане, при разполагане на обекти в пространството, при определяне на мащаби и др. Разнообразието от нюанси при засенчване с молив и други материали дава уникални качества на текстурата.

Децата са визионери и мечтатели. Те винаги са щастливи в творчеството.

Как понякога искате да творите! С помощта на бои и четка можете да създадете истински шедьовър. Колко е радостно и лесно! Чувствайте се като артисти. В крайна сметка няма нищо по-красиво на света от творчеството! Децата са най-талантливите и най-интересните творци на света.

Проектна дейност „Веднъж длан, две длани“
Рисувам - ръцете ми са покрити с боя, това е малко нещо за мен,
Рисувам с ярка боя, вижте ме.
В детската градина рисуваме уши, носове и очи,
Завършвате с малки лица и разхвърляни деца!

График за изпълнение на проекта:януари – февруари 2016 г

Участници в проекта:деца от по-малка, средна, подготвителни групи, учител.

Изследователска база на проекта:ЦДГ № 5 “Родничок”

Тип проект:средносрочен, групов, творчески, практически ориентиран, социален и личен.

Уместност на проекта:
Рисуването е интересно и полезно занимание, по време на което по различни начини се използват най-много различни материалисъздават се живописни и графични изображения. Рисуването с длани перфектно развива фините двигателни умения, които оказват огромно влияние върху речта и паметта на детето. Детето започва да създава въз основа на възрастта си, научава различни техники за рисуване, които ще му бъдат полезни в бъдеще, когато създава по-възрастни и съзнателни шедьоври.
Рисуването с длан е едно от любимите занимания на децата. Той не само дава радост от творчеството, пленява и изненадва, но и всеки път ги убеждава, че дланите им са необикновени и магически. С дланите си можете да правите отпечатъци върху хартия и да ги трансформирате в различни изображения.
Опознаването на околния свят от човека започва с „живо съзерцание“, с усещане и възприятие. Въпреки това, напоследък се обръща все повече внимание на интелектуалното развитие на детето, очевидно не се обръща достатъчно внимание на процеса на сензорно развитие. Въпреки че е известно, че развитието на усещанията и възприятията създава необходимите предпоставки за възникването на всички други, по-сложни когнитивни процеси(памет, въображение, мислене). Развитите сензорни умения са в основата на усъвършенстване на практическата дейност на съвременния човек. Следователно на сензорното развитие на децата в предучилищна възраст трябва да се отдели значително повече време учебен процес.
Цел на проекта:

Култивирайте интерес към рисуване, умения за самостоятелно изображение, декориране на различни рисунки и формиране на идеи за сетивни стандарти за цвят.

Цели на проекта:

Младша група Средна групаПодготвителна група
- развитие на фината моторика на ръцете;
- развитие на мисленето;
- развитие на творчески способности;
- развитие на въображението;
- способност за концентрация на вниманието;
- научете как да извършвате основни продуктивни действия;
- развиват речевата дейност;

- насърчаване на развитието на желанието да се занимават с рисуване - развитието на фините двигателни умения на ръцете;
- изостряне на тактилното възприятие;
- подобряване на приемането на цветовете;
- концентрация на вниманието;
- повишаване нивото на въображението и самочувствието;
-разширяване и обогатяване на художествения опит;
- формиране на предпоставки за образователни дейности (самоконтрол, самооценка, обобщени методи на действие) и способност за взаимодействие помежду си;
-активност и самостоятелност на децата в изобразителните дейности;
-умение за намиране на нови начини за художествено изобразяване;
- способността да предавате чувствата си в творбите си с помощта на различни изразни средства.
- помогнете да откриете многообразието на света;
- развитие фина моторикаръце;
- консолидирайте имената на седемте цвята от спектъра по игрив начин;
- да се развият най-важните за художественото творчество умения да се вижда света през очите на творец - художник;
-формират наблюдателност и внимание;
- предоставя свобода в отразяването на своята визия за света с помощта на достъпни за детето художествени средства.
- помогнете да откриете многообразието на света;
- развитие на художественото творчество;

Хипотеза на проекта:
Творческите способности на децата ще се развиват ефективно, ако се разработи система за работа с деца по изобразително изкуство.

Интеграция образователни области:
Познание, социализация, комуникация, безопасност, четене на художествена литература, Художествено творчество, Музика.

Методи и техники за изпълнение на проекта:
Разговор.
Разглеждане на илюстрации.
Запаметяване на стихове, решаване на гатанки.
Слушане на музика.
Експериментиране
Продуктивна дейност.

Очаквани резултати:
Овладяването на определени знания, умения и способности от децата в процеса на рисуване (формира се представа за сензорни стандарти на цвят).
Идентифициране и осъзнаване от детето на неговите способности.
Разработват се методи за самоконтрол.
Обогатява се речта на децата. Развиват се фините двигателни умения на ръцете.
Развива се мисленето, въображението, паметта.

Разделих цялата работа по проекта на следните етапи:

Етап 1 – Подготвителен
Определете вида на проекта.
Определете целта и целите на проекта.
Осигуряване на информационно, учебно, материално-техническо оборудване за проекта.

Етап 2 – Организация на проекта
Разработване на проекта:
Информирайте участниците в проекта за важността на тази тема.
Създайте среда за развитие: изберете илюстративен материал, измислицапо темата и т.н.
Изберете материал за продуктивни дейности.
Поради индивидуалните особености развитието на творческите способности не може да бъде еднакво за всички деца, затова в моите класове давам възможност на всяко дете активно, самостоятелно да се изразява и да изпита радостта от творческото творчество. Всички теми се сменят на принципа на постепенно усложняване на материала.
Материалът е избран, като се вземе предвид осъществяването на междудисциплинарни връзки между разделите:
1. „РАЗВИТИЕ НА РЕЧТА“. В часовете се използва техниката на коментираната рисунка. По време на процеса на рисуване има непрекъснат разговор с децата, децата обсъждат работата си помежду си. Използване на литературни думи в часовете: детски песнички, гатанки. Чрез извършване на практически действия децата могат да научат много нови думи и изрази от активния и пасивния речник на децата, развитието на комуникативната функция на речта и развитието на кохерентна реч.
2. „ИНФОРМАЦИЯ СЪС ВАШАТА ЗАОБОКОЛЕНОСТ.“ За часовете по изобразително изкуство се избират сюжети, близки до опита на детето, което му позволява да изясни вече придобитите знания, да ги разшири и да приложи първите версии на обобщение. В часовете децата научават за различни природни явления, за живота на хората, за живота на животните.
3. “СЕНЗОРНО ВЪЗПИТАНИЕ”. Изобразителните дейности допринасят за усвояването на знания за цвета, големината, формата, броя на предметите и тяхното пространствено разположение.
4. “МУЗИКАЛНО ОБРАЗОВАНИЕ”. Рисуване за предаване на възприемането на музикални произведения. Използване на рисунки в празнична украса, музикално оформлениеза да създадете настроение и да разберете по-добре изображението, да изразите собствените си чувства.
5. “ФИЗИЧЕСКА КУЛТУРА”. Използване на физически упражнения гимнастика за пръсти, работят за защита на зрението и предотвратяване на лоша стойка.

Използвани техники и методи:
Емоционално настроение - използване на музикални произведения
Практически – упражнения, игрови методи
Словесни методи - разкази, разговори, художествено изразяване, словесни похвати - обяснение, уточнение, пед. клас.
Нагледни методи и техники - наблюдения, разглеждане, показване на образец, показване на методи за изпълнение и др.
Всички методи се използват в комбинация.

При провеждане на занятия се придържам към основни правила:
1. Използване на техниката за излъчване на информация.
2. Подбор на тематично съдържание.
3. Главен геройрисунка - дете.
4. Учителят създава схематични изображения.
5. Не само говори за нарисуваното, но и го показва чрез визуални действия.
6. Като „урок по физическо възпитание“ се използват имитационни движения, придружени от коментирана реч.

Всички класове са базирани на комуникативен принцип:
1. Създаване на оптимални условия за мотивиране на речта на децата.
2. Осигуряване на основните условия за комуникация.
3. Стимулиране и поддържане на речевата инициатива.
4. Използване на различни комуникационни средства.
Етапи
проект Дейности на учителя Дейности на децата
Етап 1 1. Формулира проблема (целта). При поставяне на цел се определя и продуктът на проекта.
2. Въвежда игровата (сюжетната) ситуация.
3. Формулира проблема. 1. Въвеждане на проблема.
2. Свикване с игровата ситуация.
3. Приемане на задачата.
4. Добавяне на проектни задачи.
Етап 2 4. Помага при решаването на проблем.
5. Помага при планирането на дейности.
6. Организира дейности.
7. Практическа помощ (при необходимост).
8. Ръководи и контролира изпълнението на проекта. 5. Обединяване на децата в работни групи.
6. Разпределение на ролите.
7. Формиране на специфични знания и умения.
Етап 3 9. Подготовка за изложбата.
10. Изложба. 8. Продуктът от дейността се подготвя за изложбата.
9. Представете (пред зрители или експерти) продукта от дейността.

Младша група
№
1. „Дясна длан, лява длан“
3 седмица
Януари Научете се да потапяте дланта си в боя или да нанесете боя върху лявата си длан с пръста на дясната си ръка и да направите отпечатък в „прозореца“.
2. „Бухал - голяма бухал“
4 седмица
Януари Научете се да създавате образ на птица. Тяло: покрийте дланта плътно с боя и рисувайте с кръгови движения; в горната част разтягаме боята с пръсти, за да създадем образа на бухал. Крила: отпечатъци от дясната и лявата ръка. Рисуваме очите с върха на пръстите си. Зеници, клюн и лапи - с памучен тампон.
3. "Риба"
1-ва седмица на февруари Създайте условия за децата за най-пълно и свободно развитие на техните творчески способности с помощта на средства нетрадиционна рисунка; засилват се комуникационни уменияи уменията на децата.
4. "Птици"
2 седмица
Февруари Запознайте децата с техниката на писане с длан. Научете се да добавяте детайли към изображение с помощта на четка. Развийте способността за съчувствие.
5. „Разчистване на гори” седмица 3
февруари Развиват въображението, фантазията, художествения и естетически вкус, чувството за ритъм, цветоусещането и Творчески умения. Култивирайте желание да се притече на помощ, точност и предпазливост при работа с материали.
6. „Поздравления за нашите майки“
4-та седмица на февруари Продължете да рисувате „рисунка с длан“. Предизвикване на емоционална и естетическа реакция към темата на урока.

Календарно и тематично планиране

Средна група
№
Тема Период на изпълнение Програмно съдържание.
1. На морското дъно:

„Морски
хоби"
3 седмица
Януари Научете се да фантазирате. Хайде да "пътуваме" със златна рибка. Научете се да правите отпечатъци на длани в различни посоки. Развиване на въображението.
2. „Приятелско семейство октоподи“
4 седмица
Януари Продължавайте да фантазирате. Начертайте тялото на октопода с опакото на ръката си. Пипала - "жива линия" - отстранява се с пръст. Водораслите са „жива линия“. Пясък и камъчета с върха на пръстите си.
3. "Снекири"
1-ва седмица на февруари Научете децата да нарисуват птица по нетрадиционен начин - с дланта на ръката си, поставяйки изображението в центъра на лист хартия. Развийте паметта, въображението, логическото мислене, творческите способности: чувство за цвят, фантазия. Култивирайте емоционално - положително отношение към рисуването, желание за постигане на резултати. Дайте на децата радост от свършената работа.
4. “Паун” 2 седмици
Февруари Уча се да правя отпечатъци от ръце в полукръг - опашка на паун
5. „Прелетните птици летят“
3 седмица
Февруари Научете се да създавате изображение на стадо птици, като използвате отпечатък на длан, като движите палеца си силно настрани (шията и главата на птицата). Научете се да рисувате очи.
6. „Цветя за мама“
4-та седмица на февруари Научете се да правите отпечатъци в различни посоки. Рисуваме листата с три пръста, като ги движим отгоре надолу с наклон към стъблото.

Календарно и тематично планиране

Подготвителна група

№
Тема Период на изпълнение Програмно съдържание.
1. „Вълшебни палми” 3 седмица
Януари Запознайте децата с нетрадиционна техника за рисуване (длан); Научете се да измисляте своя собствена композиция на рисунката. Развивайте творческото въображение, вниманието, фината моторика и координацията на ръцете. Да възпитава емоционалните и естетически чувства на децата, да предизвиква положително емоционално настроение през целия ден.
2. “Животни” 4 седмица
Януари Усъвършенстване на умения за свободно експериментиране при изобразяване на животни.
3. „Паун” 1-ва – 2-ра седмица на февруари Учене да правим отпечатъци от ръце в полукръг – опашка на паун
4.
"Аленото цвете"
3-та - 4-та седмица на февруари Затвърдете съществуващите знания за рисуване на длан. Укрепване на структурата на цветето. Развивайте въображение, фантазия, художествен и естетически вкус, чувство за ритъм, цветоусещане и творчески способности. Култивирайте желание да се притече на помощ, точност и предпазливост при работа с материали.

Материалът на проекта допринася за:
Развитие на фините двигателни умения на ръцете.
Повишено тактилно възприятие.
Подобряване на цветоусещането.
Концентрация.
Повишаване нивото на въображение и самочувствие.
Разширяване и обогатяване на художествения опит.
Формиране на предпоставки за образователни дейности (самоконтрол, самооценка, обобщени методи на действие) и способност за взаимодействие помежду си.
Активност и самостоятелност на децата в художествените дейности.
Умението да намира нови пътища за художествено изобразяване.
Способността да предавате чувствата си в работата си с помощта на различни изразни средства.
Етап 3 – Финал
Изложбен дизайн
Оценка на резултатите от проекта:
По време на изпълнението на проект „Една длан, две длани” бяха постигнати определени резултати:
1. Създадена е изложба от детски творби.
2. Формирани са устойчиви знания и интерес към рисуването.
3. Създадено е партньорство между децата и учителя, благодарение на съвместни дейности по време на работа.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ:Изпълнението на проекта помогна на децата предучилищна възрастимат творчески подход към визията на света, който изобразяват, и използват всички налични средства за себеизразяване. Така потвърдихме нашата хипотеза.

Дете в предучилищна възраст по-съзнателно идентифицира естетическите качества на предметите. В отговорите си на въпроса: "Защо е красиво?" — преобладават мотиви, които показват естетическите характеристики на предметите: пропорционалност, пропорционалност на обемните форми, богатство на цветови нюанси. Визуалната дейност играе голяма роля за възпитанието на естетическите чувства на детето в предучилищна възраст. Спецификата на заниманията по рисуване предоставя широки възможности за съпричастност към красивото и за формиране на емоционално и естетическо отношение на децата към действителността. Изобразителното изкуство показва на човек света на реално съществуващата красота, оформя неговите вярвания и влияе върху поведението.

Много е важно при обяснението на задачата конкретно да се разкрие естетическото съдържание на обекта на изображение. Освен това учителят трябва да говори за елементите на красотата в даден предмет или явление в емоционална, експресивна форма. Ако учителят, след като е поставил „ярко оцветени предмети“ като природа за рисунката, ги анализира с обикновен, равен глас и не намира думи, изразяващи яркостта, колоритността, необичайността на природата, тогава емоциите на децата ще бъдат засегнати, техните очите спокойно ще започнат да „рисуват“ своите рисунки, без да проявяват особен интерес към това, което изобразяват, или тяхната работа.

За укрепване на моралните чувства, задълбочаване на естетическите
преживявания, е необходимо да се създаде определено емоционално настроение по време на урока.

Личният пример, помощта, демонстрацията и обяснението на учителя оказват голямо влияние върху развитието на артистичните способности на детето.

В изобразителната дейност на децата се развиват техните творчески способности, което е една от важните задачи на естетическото възпитание.

Организацията и оборудването на класовете също трябва да допринесе естетическо възпитаниедеца. На първо място, трябва да се поддържа чистота, ред и спретнато подреждане на материалите: моливите трябва да бъдат внимателно подострени, хартията да се нарязва на равни листове, глината да се навива в определена форма (топка или валяк) и т.н. Аксесоарите трябва да бъдат подредени на масите така че удобен и лесен за използване. Тавите за бои или парчета хартия, чаши с моливи или четки трябва да бъдат красиво декорирани. Такава среда ще накара децата в предучилищна възраст да искат да учат, ще се опитат да запазят и поддържат красотата и реда.

Нагледните средства трябва да бъдат изработени на високо художествено ниво.

Арт дейности в предучилищни образователни институции

Изкуството играе важна роля в духовното обогатяване на децата от предучилищна възраст и допринася за развитието на етични и естетически чувства. В същото време изкуството е средство за развитие на емоционалния и морален опит на детето, което помага не само да си представи последствията от своите действия, но и да изпита значението им за себе си и за другите.

Целта на обучението по изобразително изкуство е да развие емоционалния свят на детето. Художествената дейност действа като емоционално богата дейност, която активира всички умствени процеси (внимание, въображение, въображение и др.) И допринася за развитието на света на чувствата на детето. Най-важното е не да преподавате рисуване, а да запознаете децата с изкуството чрез художествени дейности.

Предложената концепция се основава на възрастовите характеристики на децата, особеностите на тяхното възприемане на цвят, форма и обем. Обучението се провежда в следната последователност: цветно петно, линия, обект, композиция. В същото време е особено важно във всяка възраст да се премине от интересите и възможностите на всяко дете към реализацията на себе си като творческа личност.

Младша група (3-4 години)

„Едно дете може да направи всичко, стига да не знае, че не може да направи нещо“, отбеляза веднъж известен руски учител. Бебето е чувствително към цвета, цветовите взаимоотношения и ефекта им върху настроението. Важно е да не пропускате тази възрастова характеристика и да не разваляте способността на детето да възприема цветовете. Необходимо е да развиете усещането му за цвят, да му помогнете да търси своето разбиране, да го научите да изразява емоциите си чрез цвят и да не повтаря след възрастните техните идеи за цвят, които до голяма степен са ограничени от стереотипи.

За да направите това, трябва да създадете определени условия. В тази възраст има стремеж към свободно рисуване, манипулиране с бои, т.е. Детето се интересува не толкова от сюжета на рисунката, колкото от процеса на промяна на околната среда с помощта на цвят. Децата на тази възраст се радват на смесване и размазване, изненадани са и се възхищават на появата на нови цветни петна.

Реалният свят е пълен с цветово богатство. Три основни цвята (червено, синьо, жълто) и три вторични цвята (зелено, оранжево, лилаво) са само малка част от многоцветната палитра на реалния свят. Децата ще научат, че като добавите черно-бели бои към трите основни, можете значително да разширите света на цветовете от просветени-нежни до мрачно-тревожни тонове. По време на часовете децата, заедно с възрастен, смесват цветове в различни комбинации, наблюдават, обсъждат как се променят техният „характер“ и „настроение“. Всичко това допринася за развитието в душата на детето на „специални преживявания, изпълнени с фантазия“. Този вид работа изисква бои (гваш, акварел), големи листове хартия (тапети) и широки четки.

В същото време е важно да попитате детето как избира цветовете за работа и да го подкрепяте и одобрявате, ако се ръководи от чувствата, които даден цвят предизвиква и го свързва с общото настроение, което иска да изрази в рисунка.

Методите на рисуване са нетрадиционни, което допринася не само за развитието на въображението, но и за запознаването със света на изкуството. В тази възраст тактилните усещания играят голяма роля в развитието на детето. Децата рисуват с пръст, длан, нос, хартия, памук, четки, сламки, тапи не само върху тапети, но и върху стъкло и плочки.

Въз основа на това са дадени необичайни, страхотни теми за рисуване:

• "Чадърът на Оле-Лукойе"
• "Живи облаци"
• Вълшебна ябълка"
• "Фойерверки от нишки"
• "Композитори"
• "Прекрасни снимки"
• "Дворец от пяна" и др.

Процесът на рисуване съдържа и психотерапевтични елементи. Присъствието на учител или родител наблизо прави процеса на рисуване успокояващ; Преживяванията се изливат върху листа и децата се освобождават от тях.

Средна група (4-5 години)

На тази възраст, както отбелязва А.Н. Леонтьев, емоциите стават по-стабилни. Адекватната емоционална регулация в различни ситуации се формира въз основа на способността да се разграничават емоционалните състояния по техните външни прояви - чрез изражение на лицето, жестове, пантомима и др.

Това се проявява и в рисуването: детето развива интерес към линията, нейната пластичност и изразителност. Важно е да се улови моментът на възникване на този интерес и да се развие, за да се улесни изразяването на чувства и фантазии на езика на художествени и графични изображения.

Линия, тире, черта може да бъде къса и дълга, наклонена и равномерна, едва забележима и ярка, вълнообразна и движеща се в кръг, пресичаща се и преливаща върху друга. Чрез лекота, ефирност или мекота и гладкост, острота и агресивност можете да кажете за характера на героя, отношението му към света около него.

Молив, сангина, въглен, пастел, мастило са отлични средства за изразяване на вашето виждане за красотата на света около вас.

Рисуването помага на детето да се освободи от стреса. Внимателните учители забелязват, че се появява така нареченият „графичен отговор“, особено важен за онези деца, които не могат да изразят своите конфликти и да ги разберат поради бедността на техния речник. Рисуването е средство за визуална комуникация между учителя и затвореното, затворено дете.

Класовете са организирани като игра на трансформация, където дете и възрастен стават или актьори, или зрители. За да придобие играта ефект на изотерапия, се използват движения, музика, звуци и допир. Всичко това води до установяване на емоционални контакти между децата, между възрастни и деца.

Игри, използвани в средната група:

• "Изражение на лицето в рисунки"
• "Палаво коте"
• "Вълшебни животни"
• — Всякакви неща.

Старша група (5-6 години)

На тази възраст децата развиват желание за рисуване на предмети. Детето се стреми да създаде свой образ, изразявайки отношението си към това, което изобразява.

В живота детето изразява себе си чрез настроение, думи и дела. А в рисунката – с помощта на цвят, линия и други изразни средства. В някои рисунки можете да видите мили, ефирни образи, стоплени от любовта на дете. На други изображенията са напълно различни: остри, твърди, ъглови. Така детето изразява своята враждебност, отвращение и страх. И това не трябва да разстройва учителя, тъй като рисуването „очиства душата“.

Дете в по-голяма предучилищна възраст има голяма способност да се трансформира. И тази способност му позволява да разшири границите на своето „аз“. Прераждайки се, детето вижда живота отвътре приказен герой, животно, растение или дори предмет. Следователно темата на рисунките е приказна, фантастична:

• "Царството на цветовете"
• "Стъклена история"
• "Акварелна дъга"
• "Магически транспорт"
• "Приказна птица"
• „Театър на сенките“ и др.

Подготвителна група за училище (6-7 години)

Тази възраст е ключова за развитието на въображението. Целенасоченото развитие на механизмите на творческото въображение значително влияе върху способността на децата да реагират адекватно емоционално и способността за разграничаване на емоционалните състояния въз основа на външни прояви. Ето защо една от областите на работа с деца от предучилищна възраст е обучението по техники за саморегулиране на емоционалното състояние чрез целенасочено творческо въображение. Това е развитието на разбирането за „душата“ на изображението, развитието на изразителни техники.

По-големите деца в предучилищна възраст вече развиват критично отношение към резултатите от своите дейности. Колко важно е да засилим у детето чувството на увереност, че може всичко! Няма нужда да се стремите към точно възпроизвеждане на героя или обекта на хартия. Основното нещо е да се предаде неговата индивидуалност, да се подчертаят качествата, които са важни за младия художник чрез цвят, светлина, форма, ритъм и художествени средства. Така младият художник въплъщава своя замисъл и изразява собственото си емоционално отношение към света. Следователно рисунките се оказват много различни.

Предучилищното дете започва да усеща ролята и значението на изкуството, неговата доброта и сила, органичното единство на изкуството и живота. Разбира се, той не мисли в тези категории, но започва да го чувства в съответствие с възрастовите си възможности.

Техники и методи, използвани в часовете по изобразително изкуство

1. Емоционално настроение

Този метод включва използването на музикални произведения в класната стая. Трябва да се помни, че музикалните образи и музикалният език трябва да съответстват на възрастта на децата.

По време на часовете музиката поставя децата в същото настроение: успокоява развълнуваните, мобилизира задръжките и активира вниманието на децата. Музиката може също да придружава процеса на визуално творчество в класната стая.

2. Художествено слово

Колко допирни точки има между словото и изобразителното изкуство! Те взаимно се допълват, активизирайки художественото възприемане на образа. Децата реагират особено емоционално на красотата на поетичните редове; те помагат на децата в предучилищна възраст да разберат чувствата си, преди да вземат четка и бои.

3. Педагогическа драматургия

По време на часовете децата често пътуват. Пътуването може да бъде реално, приказно или въображаемо. За по-малки деца в предучилищна възраст това е пътуване до Страната на рисуването. Забавен приказен сюжет, нетрадиционни методи на рисуване - всичко това помага за развитието на емоциите и въображението на децата.

За по-големи деца в предучилищна възраст се използва методът на творческата визуализация. Децата се настаняват удобно на килима, отпускат се, затварят очи, слушат шума на гората, реката и шума на морето. Спокойният, топъл глас на учителя помага да си представите картина на природата, която децата след това ще въплъщават в своите рисунки.

Децата могат да пътуват и до реални места - до ателие на художник, до изложбена зала, да направят екскурзия из града, в гора или поле. По време на тези пътувания децата се докосват пряко до света на изкуството и се срещат с истински майстори. Всичко - било то природа, зала или улица - става учител по Красота за едно дете: човекът-художник и природата-художник помагат на учителя и събуждат чувствата на децата.

4. Пластична хирургия

Децата в предучилищна възраст имат естествена грация и свобода на тялото. Понякога изглежда, че те изразяват всичките си мисли и преживявания чрез движение. Първоначално детето получава почти цялата информация за околната среда чрез телесни усещания, следователно в различни части на тялото има зони, които „помнят“ положителните и отрицателните отпечатъци от комуникацията му със света. И е много важно по време на развитието на детето да се опитаме да избегнем психологически скоби в тялото, които се образуват в резултат на негативни преживявания.

Ето защо движението и танцът се използват активно във визуалните изкуства. Упражнения като „Танц на цветята“, „Въздушна топка“, „Забавен зоопарк“, „Море“ не само развиват пластичност, те са насочени към това да накарат детето да почувства свобода и емоционално себеизразяване.

5. Театър

Елементите на театъра са органично включени в художествените дейности и допринасят за развитието на чувствата у децата. Няма заучени роли, позиции, жестове - всичко се основава на емоционалното преживяване на децата, на въплъщението на техните преживявания.

IN по-млада групаизползвани са елементи от театъра на сенките. Изображението е лишено от подробности, детето подчертава само основните, характерни черти на своя герой. По-големите деца сами могат чрез линии, цвят и чрез избор на художествени средства да предадат характера на приказен герой - злата Баба Яга или доблестния герой-защитник.

Децата от подготвителната група продължават да се запознават с театрално изкуство. Сега децата сами играят избраните герои, като предварително са направили маска - лаконичен, но ярък начин за предаване на характера и настроението на героя.

6. Игра

Един от най-важните методи за развитие на вътрешния свят на детето е играта. В.А. Сухомлински пише: „Играта е огромен светъл прозорец, през който в духовния свят на детето се влива животворен поток от идеи и концепции за околния свят.

Играта е най-важният метод за развитие на въображението и познавателните способности на децата. В играта е лесно да насочите вниманието на детето към най-важните насоки - морални, естетически.

В часовете по изобразително изкуство се използват следните игри:

• художествено-образователни - „Добрите и злите магьосници”, „Палитра”, „Вълшебни карти”, „Помогнете на цветята” и др.;
• дидактически - „Допълнете приказката“, „Събирайте пейзажа“, „Сезони“, „Намерете допълнителното“;
• графика - „Пантомиметика“, „Рисуване по точки“, „Симетрия“ и др.

Ръкавици за бебета лисици
Урок по художествени дейности в по-младата група

цели:

1. Стимулирайте развитието на възприятието: научете да изолирате части от обект, характеристики на неговата структура, някои качества и свойства.
2. Коригирайте имената на основните цветове: жълто, червено, синьо, зелено.
3. Научете децата как да печатат с картофи, да украсяват силуета на ръкавица, като поставят шаблона по границата, пръста и в центъра.
4. Активирайте речника си, като използвате думите „ръкавица“, „пръст“, „маншет“, „длан върху ръкавицата“, „топло“, „дебело“.

Предварителна работа:

• Разглеждане на детски ръкавици: описание на техния модел, материал (вълна, кожа, кожа и др.), Качества (дебели, тънки, пухкави, топли и др.).
• Разговори за зимните дрехи и тяхното предназначение.

Оборудване и материали:

• мека играчка лисица,
• по-малки плетени модели ръкавици без ръкави, на които липсва всяка част (маншет, пръст, длан, горна част),
• гваш,
• силуети на ръкавици за всяко дете, изработени от плътна хартия,
• печати с различни форми (звезда, квадрат и др.), направени от сурови картофи.

Прогрес на урока

Лисицата идва в групата с кошница (учителят държи играчката и говори вместо нея). Децата стоят в полукръг около учителя.

лисица: Здравейте момчета. Дойдох при вас от гората за помощ: моите лисици отказват да ходят - лапите им замръзват. Как да спасите ръцете си от замръзване, докато ходите? (Слагаме ръкавици.)
Моите малки лисици също имат ръкавици, но по някаква причина не ги стоплят.

Лисицата вади ръкавици от кошницата, на които липсва някоя част (маншет, пръст, длан, горна част). Децата, заедно с учителя, разглеждат „грешните“ ръкавици и обясняват на лисицата защо не са подходящи за зимни разходки.

Учителят кани децата да отидат до масата, на която има гваш (основни цветове - червено, синьо, жълто, зелено) и печати с различни форми, направени от картофи. Децата разглеждат цветовете на гваша и ги назовават. Учителят обяснява и показва как да печатате с картофи: вземете печат, леко го потопете в течен гваш и веднага го нанесете върху лист хартия; моделът остава върху листа. В същото време той обръща внимание на разположението на шаблоните, така че ръкавиците да се окажат красиви.

Всяко дете избира 2-3 печата, отива на работното си място, където са разположени силуетите на чифт ръкавици и гваш, и сам украсява ръкавиците.

Децата показват украсените ръкавици на лисицата, разглеждат ги и ги дават на лисиците.

Цветни песни
Цялостен урок по музикално образование и художествени дейности в средната група

цели:

1. Развийте умения за слушане на музика, научете се да наблюдавате ритмични модели при свирене на музикални инструменти.
2. Учете децата да смесват бои, за да получат експериментално нови цветове.
3. Развийте цветовото възприятие чрез назоваване на допълнителни цветове и тяхното практическо използване.
4. Активирайте речника си, като използвате думите цветен, многоцветен, безцветен.

Оборудване:

• две картини, нарисувани от учителя по рисуване, които изобразяват гледка от прозореца на музикалния салон, като едната е цветна, другата черно-бяла;
• гваш от четири цвята (бяло, червено, жълто, синьо);
• палитри за всяко дете;
• листове хартия (формат А3);
• големи четки;
• стативи;
• ритмични музикални инструменти.

Прогрес на урока

Деца, хванати за ръце, водени от учител, влизат в залата под музиката и застават в полукръг. Учителят по рисуване показва на децата две картини, изобразяващи гледката от прозореца на музикалния кабинет (едната е цветна, другата е черно-бяла).

Учител по изкуства:

• Момчета, вижте тези снимки.
• По какво си приличат? (И в двете картини е нарисувано едно и също нещо.)
• С какво се различават? (Едната снимка е многоцветна, другата е черно-бяла.)
• Да отидем до прозореца. Коя от тези снимки прилича повече на това, което виждаме през прозореца? (На многоцветен.) Защо?

Сравнявайки гледката от прозореца и картините, децата с помощта на учител по рисуване и учител стигат до извода, че живеем в пъстър свят - всичко, което ни заобикаля, има цвят.

Музикален директор: Мислите ли, че песните, които слушаме и пеем, имат ли цвят? (Децата предлагат свои варианти.) Подготвил съм ви няколко песни. Слушайте ги внимателно и ми кажете какъв цвят са.

Децата седят до пианото, музикалният ръководител изпълнява по един стих от следните песни: „Розов слон“, „Портокалова песен“, „Песен за скакалец“, „Синя кола“.

След като слушат, децата назовават цветовете, чиито имена са чули в песните (розово, оранжево, зелено, синьо). След това всяко дете назовава песента, която му е харесала най-много.

Учител: Всички ви харесаха песните, които слушахме днес. Сега всеки от вас ще нарисува песента, която му е харесала най-много.

Децата се приближават до масата, на която има бои и виждат, че има само бяла, червена, жълта и синя бои.

Учител: Вижте, цветовете, от които се нуждаем, ги няма. Но няма значение. Можем да си набавим собствени бои за нашите рисунки. За целта трябва да ги смесим.

Учителят кара няколко деца да смесят два цвята върху лист хартия. Всеки получава конкретна задача - да смеси:

• бяло и червено (става розово),
• червено и жълто (оранжево),
• жълто и синьо (зелено),
• бяло и синьо (светло синьо),
• червено и синьо (лилаво),
• бяло и жълто (светло жълто).

След анализ на получените цветове се избират четири цвята, необходими за рисуване. С помощта на възрастни (учител, музикален ръководител и учител по изобразително изкуство) всяко дете смесва бои и получава цвета, който е избрал за рисунката. След това децата отиват до стативите и рисуват.

След като завършат рисуването, децата под ръководството на учителя разглеждат всички рисунки.

Музикален директор: Нашият урок е към своя край. Коя песен искаш да чуеш отново? (Децата назовават песента, която харесват.) Нека я изпеем всички заедно. Вземете различни музикални инструменти (тръби, музикални инструменти на К. Орф, звънци, дрънкалки и др.) И свирете с мен.

Музикалният ръководител изпълнява песен по избор на децата в съпровод на детски оркестър.

Натюрморт от стъкло
Час по изобразителна дейност в подготвителна група с родители

цели:

1. Затвърдете представите на децата за натюрморта и цвета.

2. Подобрете уменията на децата за работа различни видовеизоматериали (масло, гваш, пастели).

Предварителна работа:

• запознаване с натюрморта: историята на учител по изобразително изкуство, възпитател; разговори;
• разглеждане на картини и илюстрации;
• посещение на художествена изложба;
• дидактически арт игри;
• рисуване на натюрморти с различни художествени средства.

Оборудване:

• "Дърво на рисуването" с многоцветни "листа";
• предмети за изработка на натюрморт (донесени от деца от дома);
• гваш, масло, пастели;
• четки;
• картон;
• малки парчета стъкло с различни форми;
• изложбен щанд.

Прогрес на урока

Този урок се провежда съвместно с родителите като част от Фестивала на детската градина. От една страна, този урок е финален урок по темата „Натюрморт“, а от друга страна, той използва сложни художествени техники, за които децата имат нужда от помощ. Родителите действат като помощници на учители по рисуване, като работа със стъкло и рисуване маслени боиизискват помощ за всяко дете.

В арт ателието има дърво, на което висят разноцветни „листа“, включително няколко парчета прозрачно стъкло (фибростъкло). Децата знаят, че това е вълшебно дърво за рисуване. С помощта на това дърво децата се запознаха с различните характеристики на цвета: топли и студени цветове, ярки и приглушени, прозрачни и матови и др. Днес това дърво има „листа“ (малки листове хартия), висящи в различни цветове и нюанси.

Учител: Момчета, говорихме много за натюрморт, гледахме картини, илюстрации, рисувахме натюрморт с акварел и гваш. Днес искам да поканя всеки от вас да създаде свой собствен, уникален натюрморт. И както винаги, Дървото на рисуването ще ни помогне в това. Вижте колко цветни листа са израснали на него!

• Назовете какви цветове виждате на дървото?
• В какви групи могат да бъдат обединени? (Топло, хладно, хроматично, матово и т.н.)
• Изберете 5-6 цветни листа, които харесвате, отидете до дървото и ги вземете (ако детето не стигне до листото, което харесва, родителят му помага).
• Сега изберете от тези 3-4 листа, които се комбинират красиво помежду си.

Родителите и техните деца разглеждат листата, избират комбинации и се съветват помежду си.

Учителят по рисуване насочва вниманието на младите художници към голяма маса, където са разположени различни предмети за натюрморт (зеленчуци, плодове, съдове, играчки, свещи, парчета плат и др.; има и малки парчета стъкло от различни форми) и предлага композиране на натюрморти в съответствие с избрана цветова схема.

Учител: Какви красиви натюрморти сте създали! Използвали сте почти всеки цвят и елемент за тях. Но обърнете внимание - на дървото за рисуване все още има прозрачни листа, а на нашата маса има прозрачни чаши. Защо не ги избра? (Възможности за отговор: грозни, без настроение, нецветни, не съществуват и т.н.)
– Прав си, светът около нас е шарен, няма нищо безцветно! Нека да разгледаме по-отблизо прозрачното стъкло, как изглеждат?

Учителят по рисуване разглежда 1-2 стъклени парчета заедно с децата, а децата изразяват предположенията си. Например, продълговато парче стъкло може да изглежда като свещ, ваза, кутия и т.н. В процеса на въображение децата могат да се отдалечат от темата за натюрморта и да предложат, например, елементи от пейзаж. Не ги коригирайте, дайте им възможност да се почувстват като истински творци.

Учител: Наистина, всяко парче стъкло прилича на нещо. Изберете едно парче стъкло за себе си и го разгледайте внимателно. И ще ви науча как да създадете красив натюрморт с помощта на обикновено прозрачно стъкло.

Учителят обяснява техниката на работа със стъкло и масло:

• боядисайте парче стъкло в съответствие с представеното изображение (ваза, свещ и др.) с маслена боя;
• натиснете парче стъкло върху картона с боядисаната страна надолу (парчето стъкло ще залепне за картона);
• С помощта на гваш, креда или масло попълнете липсващите детайли от натюрморта и фона върху незаетото място на картона.

Децата изпълняват задачата заедно с родителите си.

В края на урока има мини-изложба творчески произведения. В бъдеще най-интересните произведения ще украсяват коридорите и местата за отдих на детската градина.

Часовете по изобразително изкуство се провеждат в детска градинавъв всички възрастови групи от 2 до 4 пъти седмично.
Съдържанието на часовете се планира от учителя в съответствие с изискванията на програмата за дадена възраст и като се вземат предвид знанията и визуалните умения, които децата имат.
Децата в предучилищна възраст могат да се занимават с изобразително изкуство извън груповите занимания, през времето, определено за игри. Учителят трябва да подкрепя това желание по всякакъв възможен начин, да насърчава проявата на инициатива и независимост при прилагането на придобитите визуални умения.
Желанието на децата да рисуват, скулптурират и конструират е краткотрайно и нестабилно. По-големите деца в предучилищна възраст изпитват определена нужда от творческа дейност, което показва, че те имат способности, които изискват внимание и правилно ръководство от учителя.

Видове изобразителни дейности

В детската градина изобразителните дейности включват дейности като рисуване, моделиране, апликиране и дизайн. Всеки от тези видове има свои собствени възможности за показване на впечатленията на детето от света около него. Следователно общите задачи, които стоят пред визуалната дейност, се конкретизират в зависимост от характеристиките на всеки вид, уникалността на материала и методите на работа с него.
Рисуването е едно от любимите занимания на децата, което дава голямо поле за изява на тяхната творческа активност.
Темите на рисунките могат да бъдат разнообразни. Децата рисуват всичко, което ги интересува: отделни предмети и сцени от заобикалящия ги живот, литературни герои и орнаменти и др. Те могат да използват изразните средства на рисуването. Така цветът се използва за предаване на прилика с реален обект, за изразяване на отношението на художника към обекта на изображението и в декоративно отношение. Усвоявайки техниките на композиция, децата започват да отразяват своите идеи в сюжетни произведения по-пълно и богато.
Въпреки това, осъзнаването и техническото владеене на техниките за рисуване са доста трудни за малко дете, така че учителят трябва да подходи към темата на работата с голямо внимание.
В детската градина се използват предимно цветни моливи, акварели и гваш бои, които имат различни визуални възможности.
С молив се създава линейна форма. В същото време постепенно се появяват една след друга части, добавят се различни детайли. След това линейното изображение се оцветява. Тази последователност от създаване на рисунки улеснява аналитичната дейност на мисленето на детето. След като нарисува една част, той си спомня или вижда в природата върху коя част трябва да работи следващата. В допълнение, линейните контури помагат при оцветяването на чертежа, като ясно показват границите на частите.
При рисуването с бои (гваш и акварел) създаването на формата идва от цветно петно. В тази връзка боите са от голямо значение за развитието на чувството за цвят и форма. Лесно е да се предаде цветовото богатство на околния живот с бои: ясно небе, залез и изгрев, синьо море и др. Когато се изпълняват с моливи, тези теми са трудоемки и изискват добре развити технически умения.
Програмата на детската градина определя видовете графични материали за всяка възрастова група. За старши и подготвителни групи се препоръчва допълнително използване на молив с въглен, цветни пастели, пастел и сангина. Тези материали разширяват визуалните възможности на децата. Когато работите с въглен и сангина, изображението се оказва едноцветно, което ви позволява да фокусирате цялото си внимание върху формата и предаването на текстурата на обекта; цветните пастели улесняват рисуването на големи повърхности и големи форми; пастел дава възможност за предаване на различни нюанси на цвета.
Уникалността на моделирането като един от видовете визуална дейност се състои в триизмерния метод на изобразяване. Моделирането е вид скулптура, която включва работа не само с меки материали, но и с твърди (мрамор, гранит и др.) - Децата в предучилищна възраст могат да овладеят техниките за работа само с меки пластмасови материали, които са лесни за обработка - глина и пластилин .
Децата извайват хора, животни, съдове, превозни средства, зеленчуци, плодове, играчки. Разнообразието от теми се дължи на факта, че моделирането, както и другите видове изобразителни дейности, изпълнява предимно образователни задачи, задоволявайки познавателните и творческите потребности на детето.
Пластичността на материала и обемът на изобразената форма позволяват на детето в предучилищна възраст да овладее някои технически техники в моделирането по-бързо, отколкото в рисуването. Например, предаването на движение в чертеж е сложна задача, която изисква дълга крива на обучение. Моделирането прави решението на този проблем по-лесно. Детето първо извайва обекта в статично положение и след това огъва частите му в съответствие с дизайна.
Прехвърлянето на пространствени отношения на обекти при моделиране също е опростено - обекти, както в Истински живот, се поставят един след друг, по-близо и по-далеч от центъра на композицията. Проблемите с перспективата в моделирането просто се премахват.
Основното средство за създаване на изображение в моделирането е прехвърлянето на триизмерна форма. Цветът се използва пестеливо. Обикновено се рисуват онези произведения, които по-късно ще бъдат използвани в детските игри.
Основно място в часовете по моделиране заема глината, като най-пластичен материал. Добре приготвено, лесно може да се справи дори и с 2-3 годишно дете. Изсушените глинени произведения могат да се съхраняват дълго време. Пластилинът има по-малко пластични възможности. Изисква предварително затопляне, докато в много горещо състояние губи своята пластичност и полепва по ръцете, причинявайки неприятни усещания по кожата. Децата в предучилищна възраст работят с пластилин предимно извън груповите занятия.
В процеса на упражняване на апликацията децата се запознават с простите и сложни форми на различни предмети, части и силуети, от които изрязват и залепват. Създаването на силуетни изображения изисква добра работамисли и въображение, тъй като в силуета липсват детайли, които понякога са основните характеристики на обекта.
Класовете по приложение допринасят за развитието на математически концепции. Децата в предучилищна възраст се запознават с имената и характеристиките на най-простите геометрични фигури, получават разбиране за пространственото положение на обектите и техните части (ляво, дясно, ъгъл, център и т.н.) и количествата (повече, по-малко). Тези сложни понятия лесно се усвояват от децата в процеса на създаване на декоративен модел или при изобразяване на обект на части.
В процеса на занятията децата в предучилищна възраст развиват чувство за цвят, ритъм, симетрия и на тази основа се формира художествен вкус. Не е нужно да измислят цветовете или да попълват самите форми. Предоставяйки на децата хартия с различни цветове и нюанси, те развиват способността да избират красиви комбинации.
Децата се запознават с понятията ритъм и симетрия още в ранна възраст, когато разпределят елементите на декоративен модел. Класовете по апликация учат децата да планират организацията на работата, което е особено важно тук, тъй като в този вид изкуство последователността на закрепване на части е от голямо значение за създаването на композиция (първо се залепват големи форми, след това детайли; в сюжетни работи - първо фона, след това фоновите обекти, затъмнени от други, и накрая, но не на последно място, обектите на преден план).
Изпълнението на апликативни изображения насърчава развитието на мускулите на ръцете и координацията на движенията. Детето се научава да използва ножица, да изрязва правилно форми, като завърта лист хартия и да подрежда фигурите върху листа на еднакво разстояние една от друга.
Конструирането от различни материали е свързано с игра повече от други видове визуални дейности. Играта често придружава процеса на проектиране и занаятите, направени от деца, обикновено се използват в игрите.
В детската градина се използват следните видове конструкции: от строителни материали, строителни комплекти, хартия, естествени и други материали.
В процеса на проектиране децата в предучилищна възраст придобиват специални знания, умения и способности. Конструирайки от строителни материали, те се запознават с геометричните обемни форми, придобиват представи за значението на симетрията, баланса и пропорциите. При конструирането от хартия се изясняват знанията на децата за геометричните равнинни фигури, понятията за страни, ъгли и център. Децата научават техники за модифициране на плоски форми чрез огъване, сгъване, рязане, залепване на хартия, което води до нова триизмерна форма.
Работата с природни и други материали позволява на децата да проявят своята креативност и да придобият нови визуални умения.
За конструктивна работа като правило се използват готови форми, чрез свързване на които децата получават желаното изображение. Всички видове конструиране допринасят за развитието на конструктивното мислене и творческите способности на децата. Детето трябва предварително да си представи създавания предмет (мислено или въз основа на съществуващ образец), формата на неговите части, мислено да пробва готовите форми, които има, да определи тяхната годност и след това да ги използва (свързва отделни части, добавете детайли, ако е необходимо, използвайте оцветяване). Сложният процес на развитие на конструктивно мислене изисква внимателно и ясно ръководство от учителя. Всички разглеждани видове визуална дейност са тясно свързани помежду си. Тази връзка се осъществява преди всичко чрез съдържанието на произведението. Някои теми са общи за всички видове - изображения на къщи, транспорт, животни и т.н. Така че, ако предучилищните от старшите или подготвителните групи изобразяват заек по време на моделиране или апликация, тогава знанията, получени в тези класове за неговата форма, размер, съотношение от части могат да се използват в чертеж на парцел без специално обучение. В същото време е важно да се обмисли дали децата в предучилищна възраст имат необходимите визуални и технически техники за тази работа - способността да рисуват заоблени форми и да подреждат предмети върху лист хартия.
Връзката между различните видове визуална дейност се осъществява чрез последователно овладяване на формиращите движения при работа различни материали. Така че, по-добре е да започнете да се запознавате с кръглата форма с моделиране, където й се дава обем. В приложението детето се запознава с плоската форма на кръг. При чертането се създава линеен контур. По този начин, когато планира работата, учителят трябва внимателно да обмисли използването на какъв материал ще позволи на децата бързо и лесно да овладеят уменията за изображения. Знанията, придобити от деца в предучилищна възраст в класове с един вид визуална дейност, могат успешно да се използват в класове с други видове работа и с друг материал.

Значението на визуалните дейности за цялостното развитие на децата

Часовете по изобразително изкуство, освен че изпълняват образователни задачи, са важно средство за всестранно развитие на децата. Ученето да рисувате, скулптурирате, апликирате и проектирате насърчава умствените, моралните, естетическите и физическо възпитаниедеца в предучилищна възраст.
Зрителната дейност е тясно свързана с познаването на околния живот. Първоначално това е пряко запознаване със свойствата на материалите (хартия, моливи, бои, глина и др.), познаване на връзката между действията и получения резултат. В бъдеще детето продължава да придобива знания за околните предмети, материали и оборудване, но интересът му към материала ще се определя от желанието да предаде своите мисли и впечатления от света около него в изобразителна форма.
М. И. Калинин пише за значението на рисуването за умственото развитие: „Човек, който се е научил и е свикнал да рисува, ще има специален подход към всеки нов предмет. Той ще го погледне от различни ъгли, ще нарисува такъв предмет и вече ще има образ в главата си. Това означава, че той ще проникне по-дълбоко в самата същност на темата.”
За да изобразите правилно обект, трябва да имате ясна представа за него, тоест да видите характерните черти на обекта, връзката им един с друг, форма, цвят. Най-малкото дете в предучилищна възраст в своите рисунки идентифицира само няколко от най-забележителните характеристики, които понякога са незначителни. Например, когато рисуват човек, децата понякога изобразяват очила или копчета на несъществуваща рокля, считайки ги за основните детайли. В резултат на целенасоченото обучение детето започва да откроява главното, същественото в изобразеното.
В процеса на визуална дейност зрителните представи на децата за околните предмети се изясняват и задълбочават. Детска рисунка понякога показва погрешна представа на детето за даден предмет, но не винаги е възможно да се прецени правилността на детските идеи чрез рисуване или моделиране. Идеята на детето е по-широка и по-богата от визуалните му възможности, тъй като развитието на идеите изпреварва развитието на визуалните умения. Освен това понякога децата в предучилищна възраст умишлено нарушават размера и цвета на изображението, опитвайки се да предадат емоционалното си отношение към обекта. Така детето увеличава размера на командира, който върви пред армията, за да покаже своята значимост; рисува любимите си предмети в ярки цветове и т. н. За да може детето самостоятелно да използва уменията, придобити от рисуването на един предмет, при изобразяването на редица еднородни, то трябва да може да обобщава и оперира с понятия. В момента въпросът за особеностите на развитието на детското мислене във връзка с различни видове дейности е проучен доста дълбоко. В предучилищна възраст, в допълнение към визуално ефективни форми на мислене, свързани пряко с процеса практическа работа, възможно е повече високо ниворазвитие на мисленето - нагледно и образно. Въз основа на умствени операции детето може да си представи резултата от работата си и след това да започне да действа.
Развитието на визуално-фигуративното мислене става по време на учебния процес. Изследванията на известния учител Н. П. Сакулина показаха, че успешното овладяване на техниките на изображението и създаването на изразителен образ изискват не само ясни идеи за отделни обекти, но и установяване на връзки между външния вид на обект и неговото предназначение в редица обекти или явления. Ето защо, преди да започнат изображението, децата решават умствени проблеми въз основа на концепциите, които са формирали, и след това търсят начини за изпълнение на тази задача. Дете в предучилищна възраст е способно да създава такива реални и фантастични образи, които не е възприемало чрез сетивата. Последните изследвания в тази област показват, че фигуративният принцип в детската рисунка се проявява още в ранна предучилищна възраст с подходящо възпитателна работа(виж Т. Г. Казакова „По-младите предучилищни деца рисуват“, М., 1971 г.). Изследванията на В. А. Езикеева показват как образът, създаден от деца на възраст 5-7 години, се променя във връзка с придобиването на опит и повишената умствена активност в творческия процес.
Изобразителната дейност е тясно свързана с решаването на проблеми морално възпитание. Тази връзка се осъществява чрез съдържанието на детската работа, която затвърждава определено отношение към заобикалящата действителност и възпитава у децата наблюдателност, постоянство, активност, независимост, инициативност, способност да слушат и изпълняват задача и привеждат работата започна до завършване.
Животът около нас дава на децата богати впечатления, които след това се отразяват в техните рисунки, апликации и др. В процеса на изобразяване се консолидира отношението към изобразеното, тъй като детето отново изпитва чувствата, които е изпитвало при възприемането на това явление . Следователно съдържанието на работата има голямо влияние върху формирането на личността на детето.
Н. К. Крупская пише: „Ние трябва да помогнем на детето чрез изкуството да осъзнае по-добре своите мисли и чувства, да мисли по-ясно и да чувства по-дълбоко; Трябва да помогнем на детето да превърне това познание за себе си в средство за опознаване на другите, средство за по-тясно сближаване с колектива, средство чрез колектива да расте заедно с другите и да вървим заедно към напълно нов живот, пълен с дълбоки и значими преживявания.”
Природата предоставя богат материал за етични и естетически преживявания: ярки комбинации от цветове, разнообразие от форми, величествената красота на много явления (гръмотевична буря, морски прибой, виелица и др.).
Визуалните дейности помагат за укрепване на представите на децата за работата на съветските хора и техния начин на живот. Например, когато се запознават с града, децата рисуват улица, на която къщите стоят в подредени редици, по тротоара в различни посоки, но колите се движат в строг ред, хората вървят по тротоарите. В сюжетните рисунки децата отразяват впечатленията си от нови сгради и изобразяват различни трудови процеси.
Използвайки инструменти за апликации, децата в предучилищна възраст създават декоративни модели от зеленчуци, плодове и цветя. По време на часовете по тези теми учителят говори не само за дизайна, формата на изобразените предмети, техния цвят, но и за големия труд, който човек трябва да изразходва за изграждането на нови сгради, отглеждането на селскостопански продукти и т.н. това значително разширява разбирането на детето за трудова дейностчовек, допринася за трудовото възпитание на дете в предучилищна възраст.
В процеса на рисуване, скулптуриране и проектиране се формират такива важни личностни качества като активност, независимост, инициативност, които са основните компоненти на творческата дейност. Детето се научава да бъде активно в наблюдението, извършването на работа, проявява самостоятелност и инициатива в обмислянето на съдържанието, подбора на материали и използването на различни средства за художествено изразяване. Също толкова важно е култивирането на целенасоченост в работата и способността да я завършите. Всичко трябва да е насочено към развитието на тези морални качества. методически похвати, използвани от учителя в класната стая.
В процеса на визуална дейност децата в предучилищна възраст развиват чувство за другарство и взаимопомощ. Докато работят върху изображение, децата често се обръщат едно към друго за съвет и помощ. В края на урока се извършва колективен анализ на произведенията на децата, което допринася за формирането на обективни оценки на техните собствени рисунки и рисунките на техните другари.
В някои случаи работата на децата в предучилищна възраст е организирана като колективна задача, по време на която те развиват способността да работят заедно, координирано и да се притичат на помощ.
Изобразителната дейност е от голямо значение за решаване на проблемите на естетическото възпитание, тъй като по своята същност тя е художествена дейност.
Важно е да се култивира у децата естетическо отношение към околната среда, способността да виждат и усещат красотата, да се развива художествен вкус и творчески способности.
Отношението на 2-3 годишно дете към заобикалящата го действителност се характеризира с недостатъчна диференциация на предизвиканите чувства. Дете в предучилищна възраст е привлечено от всичко ярко, звучащо и движещо се. Това влечение изглежда съчетава както познавателни интереси, така и естетическо отношение към обекта, които се проявяват както в оценъчни преценки за възприеманите явления, така и в дейността на децата. Често по-младото дете в предучилищна възраст дава положителна оценка на всичко, което му е привлекателно и любимо, без да взема предвид естетическите достойнства. Например, едно дете смята стара играчка за най-красива, тъй като тя често се използва в играта. Децата също ценят ярко оцветени, динамични играчки, които имат гладка или пухкава повърхност и т.н.
Дете в по-стара предучилищна възраст по-съзнателно идентифицира естетическите качества на предметите. В отговорите си на въпроса: "Защо е красиво?" - преобладават мотиви, показващи естетическите характеристики на обектите: пропорционалност, пропорционалност на обемните форми, богатство на цветови нюанси.
Визуалната дейност играе голяма роля за възпитанието на естетическите чувства на детето в предучилищна възраст. Спецификата на часовете по рисуване, моделиране, апликация и дизайн дава широки възможности за преживяване на красотата и за формиране на емоционално и естетическо отношение на децата към действителността. Изящното изкуство показва на човека света на истинската красота, оформя неговите вярвания и влияе върху поведението му.
За успешното развитие на естетическите чувства при децата в предучилищна възраст е необходимо учителят, когато се подготвя за урок, да вземе предвид степента, в която задачата отговаря на интересите на децата, техните наклонности и ги улавя емоционално.
Много е важно при обяснението на задачата конкретно да се разкрие естетическото съдържание на обекта на изображението. Освен това учителят трябва да говори за елементите на красотата в даден предмет или явление в емоционална, експресивна форма. Ако учителят, след като е поставил ярко оцветени предмети като основа за рисунката, ги анализира с обикновен, равен глас и не намира думи, изразяващи яркостта, колоритността, необичайната природа, тогава емоциите на децата няма да бъдат засегнати, те спокойно ще започват да „оцветяват“ своите рисунки, без да проявяват особен интерес към изобразеното и неговата работа.
За да се консолидират моралните чувства и да се задълбочат естетическите преживявания, е необходимо да се създаде определено емоционално настроение по време на урока. Например, когато рисувате на тема „Пролет“, добре е да използвате стихотворение за пролетта, да слушате пиесите на П. И. Чайковски „Сезони“.
Визуалните дейности допринасят за развитието на творческите способности на децата, което е възможно само в процеса на усвояване и практическо приложение на знания, умения и способности.
Грижейки се за развитието на художествените способности на децата, учителят трябва да познава моментите, които са първите мотивиращи фактори за привличане на вниманието и интереса на децата към рисуване, моделиране и др. Един от тези фактори често е дълбокото емоционално преживяване на детето при възприемане на обект или феномен - ярка картина, книги, играчки, празничен пейзаж. Емоционалното преживяване ще накара детето да има нужда да разкаже на другите за това или онова явление и да го покаже чрез визуални средства. Създавайки рисунка, детето отново преживява емоционалния подем, който е присъствал по време на наблюдението. Изпитва голямо удоволствие от процеса на рисуване. Детето има желание да рисува всеки ден и да изобразява в рисунка всичко, което вижда около себе си.
Често стимулът за проявяване на интерес към визуалните изкуства е гледането на хора, които рисуват или се занимават с скулптура или дизайн. Процес на създаване на възрастни ярки изображенияв рисуването, моделирането, рисуването, това прави незаличимо впечатление на децата, карайки ги да искат да опитат силите си в него. И както Б. В. Йогансон посочва: „Способностите на човек чакат само тласък, за да може човек ясно да почувства своето призвание.“
Личният пример, помощта, демонстрацията и обяснението на учителя оказват огромно влияние върху развитието на артистичните способности на детето.
Дете в предучилищна възраст може да разбере много от изразителните средства, използвани от художника. Например в илюстрациите към приказката „Снежната девойка“ художникът А. Ф. Пахомов подчертава образа на Снежната девойка с помощта на цвят - всички хора и предмети около нея имат реален цвят, докато Снежната девойка е изобразена в синьо . Тази техника помага да се подчертае нейната нежност, крехкост и приказност. Децата могат да разберат, че приказният образ изисква специални изобразителни форми и цветове.
Също така от картините децата се запознават с различни композиционни похвати за изграждане на изображение – изобразяване на първи и втори план, избор на формат и др.
В изобразителната дейност на децата се развиват техните творчески способности, което е една от важните задачи на естетическото възпитание.
Организацията и оборудването на класовете също трябва да допринесе за естетическото възпитание на децата. На първо място, трябва да се поддържа чистота, ред и спретнато подреждане на материалите: моливите трябва да бъдат спретнато подострени, хартията трябва да се нарязва на равни листове, глината да се навива в определена форма (топка или валяк) и т.н. Принадлежностите трябва да бъдат подредени на масите така че да е удобно и да са лесни за използване. Тавите за бои или парчета хартия, чаши с моливи или четки трябва да бъдат красиво декорирани. Такава среда ще накара децата в предучилищна възраст да искат да учат, ще се опитат да запазят и поддържат красотата и реда.
Нагледните средства трябва да бъдат изработени на високо художествено ниво.
Всички видове дейности по изобразително изкуство, когато са правилно организирани, имат положителен ефект върху физическо развитиедете. Те помагат за повишаване на общия жизнен тонус и създават бодро, ведро настроение.
Зрението е от голямо значение за рисуването и скулптурата. За да нарисувате или изваяте обект, не е достатъчно само да го видите и разпознаете. Образът на обект изисква ясна представа за неговия цвят, форма, дизайн, които чекмеджето може да получи в резултат на предварителни целенасочени наблюдения. В тази работа е особено важна ролята на зрителния апарат.
В процеса на визуална дейност визуалната памет на детето се формира активно. Както е известно, развитата памет служи необходимо условиеуспешно познаване на реалността, тъй като благодарение на процесите на паметта се случва запаметяване, разпознаване, възпроизвеждане на познаваеми обекти и явления и консолидиране на минал опит.
Изящното творчество е немислимо без опериране с образи на паметта и представите на детето, получени директно в процеса на рисуване, моделиране и т.н. Крайната цел на предучилищното дете е такова познаване на предмета, което би позволило да се овладее способността за пълно свободно го изобразете от идея.
Часовете по рисуване, моделиране, апликации и дизайн допринасят за развитието на ръката на детето, особено на мускулите на ръката и пръстите, което е толкова важно за по-нататъшното обучение на писане в училище.
Трудовите умения, придобити от децата в процеса на изобразителното изкуство, също развиват ръката и очите на детето и могат да се използват в различни видове работа.
По време на часовете се развива правилната тренировъчна позиция, тъй като визуалната активност почти винаги е свързана със статична позиция и определена поза.
По този начин часовете по изобразително изкуство са важно средство за всестранно развитие на децата.

Популярни статии на сайта от раздела „Мечти и магия“.

. Конспирации: да или не? Според статистиката нашите сънародници годишно харчат баснословни суми пари за екстрасенси и гадатели. Наистина вярата в силата на думите е огромна. Но оправдано ли е?