Lucia di Lammermoor è una tragedia in tre atti. Compositore - Gaetano Donizetti. Opera di Donizetti "Lucia di Lammermoor Bellissime oasi del passato operistico deliziano l'occhio, stanco delle discariche della regia moderna

07.04.2022

Prima: 01.01.2009

Durata: 02:22:38

Dramma tragico in due parti; libretto di S. Cammarano tratto dal romanzo "La sposa di Lammermoor" di W. Scott. L'azione si svolge in Scozia all'inizio del XVIII secolo. Edgar, l'ultimo discendente di un'antica famiglia in rovina di Ravenswoods, è segretamente fidanzato con Lucia (Lucy) Aston, la sorella del suo peggior nemico - Lord Enrico (Henry), che vuole migliorare i suoi affari vacillanti sposando sua sorella con i ricchi Lord Artù. Lucia rifiuta il matrimonio con un fidanzato odiato. Allora Enrico ricorre all'inganno. Approfittando della partenza di Edgar, mostra a Lucia una lettera falsa che testimonia l'immaginario tradimento del suo amante. Lucia è scioccata dal suo tradimento e accetta di sposare Arthur. Mentre sta firmando il contratto di matrimonio, appare Edgar. Rimprovera Lucia di tradimento e la getta ai suoi piedi fede. Enrico sfida Edgar a duello. Lucia dentro notte di nozze, impazzito, uccide Arthur. La sua forza sta diminuendo. Sta morendo. Edgar si accoltella alla bara di Lucia.

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Caratteri:

Lord Enrico (Henry) Ashton, signore di Lammermoor baritono
La signorina Lucia, sua sorella soprano
Sir Edgardo (Edgar) Ravenwood tenore
Lord Arthur Bucklow, capo di una potente famiglia tenore
Raymond Biedebent, ministro di Lammermoor, precettore e amico di Lucia basso
Alice, serva di Lucia mezzosoprano
Norman, capo della Guardia di Ravenswood tenore

Cavalieri, alleati di Ashton, abitanti di Lammermoor, paggi, guardie, servitori di Ashton.

L'azione si svolge in Scozia, nel castello di Ravenswood e nella torre in rovina di Wolferang alla fine del XVI secolo.

PRIMA PARTE. PARTENZA

IMMAGINE UNO
(Giardino al castello di Ravenswood. Norman e la gente del castello in tenuta da caccia.)

Normanno e coro

Cerca in tutto il quartiere
vecchia torre ovunque...
Lascia cadere i veli della segretezza
l'onore ci comanda, il dovere ci comanda.
La verità è terribile, come una lampada,
nell'oscurità della notte lascia che risplenda!

(Il coro si ritira rapidamente. Henry entra orgoglioso, Raymond con lui. Un momento di silenzio. Norman si avvicina rispettosamente a Henry.)

Normanno

Sei così imbarazzato.

Enrico

E c'è una ragione per questo:
la stella del mio destino, vedo, sta svanendo.
Nel frattempo, Edgar... mio nemico mortale,
è davanti a me, dalle sue rovine
ora alza la testa così orgogliosamente...
Una mano potrebbe sostenere
tutto il mio potere e la mia forza... Ma Lucia
ha osato rifiutare la sua mano ... Non con me
mia sorella.

Raimondo

fanciulla triste,
sta ancora piangendo per un'urna nuova
amata madre, sul letto del matrimonio
guarda con disprezzo. DI! Onoriamo il cuore
dove sia il dolore che l'amore sono così uguali.

Normanno

Desiderio d'amore!

(con ironia)
Lucia ama profondamente.

Enrico

Veramente!
(Dio mio!)

Normanno

Ascoltare. Ha camminato vicino al parco
lungo la strada che conduce al sepolcro,
dove giace la madre, ed è stata fedele
Alice è con lei. Improvvisamente verso
un toro arrabbiato si precipita verso di loro.
Senza aiuto, erano soli qui,
e la loro morte inevitabile attendeva.
All'improvviso una freccia sibilò nell'aria.
Colpo - e una bestia feroce in un solo momento
caduto.

Enrico

Chi ha sferrato quel colpo?

Normanno

Quello... quello il cui nome è avvolto nel mistero.

Enrico

Allora Lucia...

Normanno

Amato.

Enrico

Hai avuto di nuovo un appuntamento?

Normanno

Enrico

Normanno

Su quella strada.

Enrico

io tremo...
Hai scoperto il seduttore?

Normanno

Lo sospetto.

Enrico

Normanno

Lui è il tuo nemico.

Raimondo

Normanno

Lo odi!

Enrico

È possibile? Edgardo?

Normanno

L'hai chiamato!

Enrico

Oh rabbia! Oh, tormento!
Hai smosso tutta la mia anima.
Addirittura insopportabile
Ho un sospetto.
tremo e mi congelo
e tutti i capelli ritti!
È un vero peccato
sorella mi ha coperto?

(con la massima indignazione)
No, sarebbe meglio se il tuono del cielo
ti ha colpito, sfortunato,
di questa terribile passione
è risorto nella tua anima!

Normanno

Adoro il tuo santo onore
ed è stato crudele con te.

Raimondo

(Tu calmi il suo cuore,
oh dio misericordioso!)

coro

(avvicinandosi a Normanno)
Il tuo dubbio è diventato una terribile verità.

Normanno

(a Enrico)
Senti?

Enrico

Parlare!

Raimondo

(Giorno di dolore!)

coro

Abbiamo vagato senza successo
senza successo abbiamo cercato
e siediti sulle rocce
torre che crolla.
All'improvviso, hanno visto, sono passati di qui
un uomo muto e pallido;
solo vicino si ritrovò,
lo abbiamo riconosciuto subito...
Ma ora è a cavallo
volato via da noi.
Sappiamo che era un cacciatore
nome...

Enrico

coro

Enrico

Lui! Di nuovo il mio petto è soffocato dalla rabbia,
non posso resistere!
Rimorso o pietà
non c'è nella mia anima per lui!
Ascolterò solo
chi mi parlerà di vendetta.
Ah traditori! A entrambi
Brucio di rabbia folle.
La fiamma della tua vile passione
Verserò il tuo sangue!

Normanno e coro

Gli indegni non sfuggiranno
la tua giusta vendetta!

Raimondo

(Oscurità infernale ed eterno orrore
circondato questa casa.

(Henry se ne va, seguito dagli altri.)

IMMAGINE DUE
(Parco. Si vede la cosiddetta Fontana della Sirena, un tempo coperta da un edificio adorno di tutte le meraviglie dell'architettura gotica, e di cui ora rimangono solo rovine. Crepuscolo. Lucia esce dal castello con Alice, entrambe nella più grande eccitazione . Lucia si volta continuamente, come se cercasse qualcuno.)

Lucia

Ancora non arriva!

Alice

Stai calmo; probabilmente arriverà...
Ma ho paura che tuo fratello venga qui.

Lucia

Oh sì... Ma devo saperlo
Edgar sul pericolo che attende...

Alice

Perché guardi verso la fontana?

Alice

Cosa sento!

Lucia

Ascoltare.
Silenzio della notte
regnava sulla terra
e solo una pallida luna
il buio del giardino illuminato.
E improvvisamente ho sentito un gemito
in quel silenzio silenzioso
e qui, su questa pietra,
mi è apparsa un'ombra.
La sua bocca sembrava
voleva parlare
e stese le mani
chiama qualcuno...
Poi pietrificato,
e all'improvviso l'ombra scomparve.
Ma questo sangue è puro
coperto d'acqua.

Alice

Chiaro, chiaro presagio
la tua visione, amico mio.
Oh Lucia, lascia perdere
la sua passione fatale!

Lucia

Devo dimenticare? Quando per il cuore
questa passione è una consolazione,
Non posso vivere senza Edgar
respira un attimo.
Lui è la luce dei miei giorni tristi,
alleviamento del mio dolore.
Quando è intossicato
la sua folle passione
giura fedeltà eterna
Edgardo ai miei piedi
Cos'è allora per me la sofferenza?
Allora il mio dolore diventa gioia,
dolcezza della vita celeste
poi mangio.

Alice

Diversi giorni di dolorosa angoscia
il rock è in serbo per te.
Ma sta arrivando... starò di guardia
il tuo appuntamento...

(Entrando nel castello. Appare Edgar.)

Edgaro

Ah scusa Lucia
che a un'ora insolita
Sono venuto da te! C'è un motivo
e importante. Sono su in paradiso
sorgerà l'alba, sarò lontano
dai confini paterni.

Lucia

Cosa hai detto!

Edgaro

Alle coste francesi
gli amici si sforzano: ci sono paesi nativi
il destino si avvererà. il mio compagno
Athol, il mio vendicatore degli insulti,
mi porta con sé.

Lucia

Non è un peccato per te lasciarmi?

Edgaro

Prima che io vada
Ashton mi vedrà... Ruku I
Gli darò pace ... Bene, la tua mano
pegno di pace tra di noi.

Lucia

Cosa sento! Oh no!
Lascia che il mistero del nostro amore sia sconosciuto!

Edgaro

(amaramente)
Oh sì... un unico vendicatore
la sua famiglia - finora
Non sono stato ancora vendicato... Mio padre
ha lasciato un'eredità di vendetta.
E la vendetta è il mio dovere, vero?
Perché sto ritardando? Che cuore
limite duro?
Eredità perduta, il mio sangue...
Odio tutto.

Lucia

Edgaro

(con passione)
Lo giuro!..

Lucia

Oh, consolami, ti prego, rabbia terribile!

Edgaro

Una fiamma ardente infuria nella mia anima!
Ah ascolta!

Lucia

Il mio Edgardo!

Edgaro

Attento e trema!
Sulla tomba che si nascose
le sacre ceneri del genitore,
le ceneri del defunto per tradimento.
Ho giurato inimicizia eterna.
Ma vedi... è nato
passione nel cuore, e la rabbia tacque,
ma posso ancora giurare
mantieni un terribile giuramento!

Lucia

Rilassati, ti prego!
Il solo suono può tradirci.
O vuoi tormentarmi
E vuoi che io muoia?
Dimentica altri sentimenti
e abbandonati all'amore solo...
No, oh nessun sentimento più sacro
che amore, mio ​​caro amico!

Lucia

(mettendo anche l'anello al dito di Edgar)
E io sono tua moglie!
Chiamo l'amore come testimone.

Edgaro

chiamo il cielo.

Lucia ed Edgaro

Lascia che il nostro amore divampi
solo il freddo spegnerà la morte.

Edgaro

Ma è ora di partire.

Lucia

Oh parole terribili!
Il cuore vuole per te!

Lucia

Anche se hai inviato una lettera, cara,
da un paese lontano
e alla speranza, alla felicità della vita
il cuore tornerà a vivere.

Edgaro

Di te, angelo mio, per sempre
ricorderò per sempre.

Lucia ed Edgaro

Con l'alba di ogni nuovo
scorreranno sospiri...
Ascolta nei gemiti del mare
tu sei la risposta dei miei tormenti.
E sappi che lì, lontano,
Ti desidero.
Allora almeno strapperai
nella mia memoria, amico, versa!

Edgaro

Lucia

Lucia

E amore!

(Edgar parte. Lucia si ritira al castello.)

SECONDA PARTE. CONTRATTO DI MATRIMONIO

Atto primo

IMMAGINE UNO
(Una stanza nella casa di Lord Ashton. Henry e Norman. Henry è seduto al tavolo.)

Normanno

Lucia sarà qui presto.

Enrico

tremo involontariamente.
Per celebrare il matrimonio
gli ospiti nobili si sono già riuniti,
alleati familiari. Arturo stesso
dovrebbe essere presto.

(con entusiasmo)
Se osa resistere di nuovo?

Normanno

Non aver paura.
La lunga assenza del nemico, inoltre, le lettere
abbiamo intercettato... sì, la notizia è quella
che ama un altro - tutto dal cuore di Lucia
la passione è ora in grado di espellere.

Enrico

Lei va. lettera falsa
dammi e tu esci per la strada,
che conduce alla capitale della Scozia,
e aspetta lì, e porta qui Arthur.

(Norman gli consegna una lettera e se ne va. Lucia entra e si ferma sulla soglia. Il pallore del suo viso, lo sguardo vagabondo, tutto mostra in lei sofferenza e anche i primi segni di pazzia.)

Enrico

Dai, Lucia!

(Lucia fa meccanicamente qualche passo, fissando Henry.)

Speravo di vederti più divertente
nel giorno in cui la lampada di Imene
si illuminerà per te... Taci e guarda...

Lucia

Questo pallore che copriva
il mio volto è abbattuto,
anche stupido - sulla sofferenza
triste dice.
Possa il creatore perdonarti
tutte le tue crudeltà!

Enrico

Vorrei dimenticare completamente
della tua folle passione.
Ma taci solo sul passato,
e sono di nuovo tuo fratello.
Ho bandito la rabbia dal mio cuore,
bandisci la passione dal tuo cuore.

Lucia

Troppo tardi scusa
vicina, vicina è la mia fine.

Enrico

Ma la felicità è ancora possibile...

Lucia

Felicità? Stai parlando con me?

Enrico

Il tuo fidanzato...

Lucia

Vattene, ti prego. Ho giurato a qualcun altro...

Enrico

(con rabbia)
Ma potresti...

Lucia

Enrico

Vediamo...

(trattenendomi)
Ecco una lettera, mostrerà
chi è stato amato da te.
Leggere.

(Le dà la lettera che ha ricevuto da Norman.)

Lucia

Cuore tremante!

(Legge; stupore e terribile tristezza si traducono sul suo volto, e lei trema tutta.)

Enrico

(avvicinandosi a lei per aiutarla)
Tu tremi!

Lucia

Oh, sfortunato! Ah, il tuono!
Ho sofferto a lungo, tutto il mio cuore soffriva.
Tutta la vita è solo in lui - e l'ho amato.
Errato! Potrebbe dare un altro cuore!
Cos'è la vita per me ora? È ora di morire!

Enrico

Portavi una folle passione nell'anima,
hai cambiato famiglia, hai cambiato sangue.
Ma il cielo stesso ti salva
ti ha tradito, amando un altro.

(Da lontano si odono suoni di festa e grida.)

Lucia

Enrico

Allora suona divertente.
Li senti?

Lucia

Quindi cosa?

Enrico

Il tuo fidanzato sta arrivando.

Lucia

Il freddo scorreva nelle mie vene.

Enrico

Il letto matrimoniale è pronto!

Lucia

Preparami la bara!

Enrico

Momento terribile!
Ascoltare...

Lucia

Il mondo si sta oscurando...

Enrico

Guglielmo no. Mary possiede la Scozia.
E la causa del nostro partito è perita per sempre.

Lucia

Enrico

Arthur mi solleverà da questo abisso.
Solo lui...

Lucia

Enrico

Deve salvarmi.

Lucia

Enrico

(preparandosi ad andare)
SÌ!

Lucia

Enrico

(tornando a Lucia; velocemente e vigorosamente)
Se mi cambi
toglierai la vita e l'onore,
il mio destino è deciso
vicino alla lama del pugnale.
Ma in un sogno ti seguirò
per seguire l'ombra dell'ira,
e un pugnale insanguinato
sarà per sempre davanti a te.

Lucia

(alzando gli occhi pieni di lacrime al cielo)
Tu che vedi cuori di tormento,
tu che tutto leggi nel cuore,
se non c'è consolazione nel dolore
in terra e in cielo,
allora prendilo, Dio eterno,
la vita è terribile...
Sono così profondamente infelice
che il mio unico bene è la morte!

(Henry se ne va in fretta. Lucia si lascia cadere su una sedia e rimane in silenzio per un po'.)

Tutto è morto in un giorno! Anche se verrei
Raymond qui, l'unico consolatore,
può... Quale speranza?
L'amore mi inganna con un sogno.
Ma qualcuno entra.

(Lucia, vedendo entrare Raimondo, gli si precipita incontro.)

Raimondo

Ultimo raggio di speranza
il tuo è eclissato. creduto tuo
Sospetto che tuo fratello abbia chiuso a chiave
tutto ciò che è nella terra dei liberi è caro.
Fino a quest'uomo, da te
amato, non raggiungere le notizie,
e per le mani di fedele lettera
Ho trasmesso il tuo. Tutto è vano!
Sta zitto. Il silenzio è un segno
sua infedeltà.

Lucia

Quindi cosa dovrei fare?

Raimondo

Inchinati davanti al destino.

Lucia

E il giuramento?

Raimondo

È solo un sogno... E i voti matrimoniali,
non perfezionato nel tempio di Dio,
non riconosciuto dalla terra o dal cielo.

Lucia

OH! La ragione è d'accordo.
Ma il cuore è rimasto sordo alle parole.

Raimondo

Quindi picchialo!

Lucia

Oh passione fatale!

Raimondo

Assicurarsi! La farina di ile è peggio
aspettando, sfortunato, per te!
Sono le mie preoccupazioni
le ceneri di una madre morta
e il pericolo di un fratello
pronto a maledirti.
Credi che la madre nella bara tremi
per te, figlio mio.

Lucia

Stai zitto... hai vinto...
Dopo tutto, non sono con un cuore di pietra.

Raimondo

Oh, che gioia è!
Quante nuvole hai disperso!
Per il tuo bene, adesso lo sei
puro sacrificio, Lucia,
quel sacrificio, credetemi, in paradiso
registrato, amico mio.
Kohl persone di compassione
alla tua anima non lo sapeva
che placherà il dolore
dio onnipotente.

Lucia

Guida... sostienimi.
non mi possiedo...
Oh, lunga, lunga esecuzione
Avrò la mia vita!

IMMAGINE DUE
(Una sala preparata per il ricevimento di Arthur. Porte sul retro. Henry, Arthur, Norman, cavalieri e dame, alleati di Ashton, paggi, guerrieri, abitanti di Lammermoor e servitori in fondo al palco.)

Henry, Norman e coro

Tutto è realizzato per te
un cerchio di sconfinata gioia.
Speranze e desideri
rianimato da te;
tu a noi con potenza eterna
l'amore ha portato qui.
Sei la stella della notte,
un sorriso in mezzo al dolore.

Artù

A causa della nebbia presto di nuovo
la tua stella brillerà
e con il mio aiuto
si illumina di più.
Sbrigati, Henry, passami!
Cadi sul mio petto!
Sono venuto da te come un amico,
protettore e fratello.
E dov'è Lucia?

Artù

Lo so. Ma dubbio
tu permetti: Edgar
hai osato amare tua sorella...
C'era una voce al riguardo.

Enrico

È vero, e, pazzo...

Normanno e coro

Arriva Lucia.

(Appaiono Lucia, Alice e Raimondo.)

Enrico

(presentando Arthur Lucia)
Ecco il tuo fidanzato.

(Lucia fa un movimento, come indietreggiando.)

Infelice!

(a Lucia; piano)
Mi stai rovinando!

Lucia

Artù

Vuoi accettare
ami il mio giuramento?

Enrico

(appoggiandosi al tavolo su cui giace il contratto di matrimonio, e ascoltando distrattamente Arthur)
Iniziamo il rito di passaggio.

Artù

Felice mentalmente.

(Si avvicina a Henry, che firma il contratto, dopo di che si firma. Raymond e Alice conducono Lucia, tremante, al tavolo.)

Lucia

(Come una vittima, sto arrivando!)

Raimondo

(Signore, guida gli sfortunati!)

Enrico

(a Lucia; piano, guardandosi attorno)
Cosa esitare?

Lucia

(Guai a me!)

(Completamente inorridita e fuori di sé, firma il foglio.)

Il mio verdetto è firmato.

Enrico

Lucia

(Mi congelo, non ho forza.)

(Si sente un rumore dietro le porte in fondo al palcoscenico, che si avvicina gradualmente.)

Tutto

Cosa significa rumore?

(La porta si apre.)

(Compaiono Edgar e diversi servi. Edgar è avvolto in un mantello da viaggio, un cappello con una piuma calata sugli occhi, che gli conferisce un aspetto minaccioso.)

Edgaro

Tutto

Lucia

Oh tuono del cielo!

(Cade privo di sensi.)

Tutto

(Imbarazzo generale. Alice prende Lucia e la mette su una sedia.)

Enrico

(Che la mia rabbia costringe
e tenerti la mano?
O rosa nel cuore
a lei, sfortunato, rimpianto?
Ho ingannato, ahimè, mia sorella,
ed è viva a malapena!
Oh perché il mio cuore fa così male
e il pentimento rode?)

Edgaro

(Chi ferma la corsa,
chi frena la mia rabbia?
Questo dolore, questo orrore -
è un segno di rimorso...
Come un fiore appassito,
tra la vita e la morte.
Sono sconfitto - e io sono te
tutto, infedele, amo!)

Lucia

(tornando in me)
(Speravo che l'orrore
colpisci il mio cuore con la morte;
ma la morte non mi aiuterà,
e vivo per soffrire.
Le coperte caddero dai miei occhi,
tradito dalla terra e dal cielo!
vorrei piangere invano...
Oh, e non ci sono più lacrime! ..)

Arthur, Raymond, Alice, Norman e Chorus

(In questo terribile momento
la lingua non può collegare le parole.
Tutto intorno ora è vestito
dolore, nebbia dell'orrore.
Come un fiore appassito,
tra la vita e la morte.
Solo con il cuore di una tigre è possibile
Non dispiacerti per lei adesso!

Esci di qui cattivo
o il tuo sangue sarà versato!

(Si dirigono verso Edgar con le spade sguainate.)

Edgaro

(sguaina anche una spada)
Lasciami morire, con il mio sangue
altro sangue verrà versato!

Raimondo

(mettersi tra le parti in guerra)
Trema davanti a Dio
davanti alla tua volontà!
Te lo comando in nome di Dio
rimandare l'ostilità e la rabbia!
Mondo! Onnipotente odia
tutti assassini, e lui stesso disse:
"Chi alza la spada contro un amico,
lui stesso morirà di spada!»

(Tutti rinfoderano le armi. Un momento di silenzio.)

Enrico

(facendo qualche passo verso Edgar e guardandolo)
Ravenswood, chi può averti portato qui?

Edgaro

(con orgoglio)
Il destino e i miei diritti ...
Lucia mi ha giurato il suo amore.

Raimondo

Dimentica l'amore.
Dato a un altro.

Edgaro

Un altro! NO!

Raimondo

(dandogli un contratto di matrimonio)
Qui!

Edgaro

(scorrendo velocemente il foglio e guardando Lucia)
Tremando e imbarazzato tu...
Firmato?

(mostrando la sua firma)
Risposta! Firmato?

Lucia

(con un gemito)
SÌ...

Edgaro

(ansimando di rabbia)
Prendi l'anello, infedele!

(Le dà il suo anello.)

Restituisci il mio.

Lucia

Edgaro

Dallo A me!

(Il crollo mentale di Lucia è già visibile; lei, tremante, si toglie l'anello, Edgar glielo strappa subito dalle mani.)

Hai cambiato l'amore e il paradiso!

(Getta l'anello con disprezzo.)

Maledetto minuto
che ti ho amato!
Figlia dei nemici della famiglia maledetta -
Ho dovuto scappare da te!
Che la mano del Signore ti colpisca!

Enrico, Artù, Normanno e i Cavalieri

Lui è matto!
Vai via, scappa presto
o la nostra ira cadrà sul cattivo!
Sopra la tua maledetta testa
scoppierà con tutta la sua forza.
E il risentimento sarà terribile
lavato via dal tuo sangue adesso!

Lucia

(cadendo in ginocchio)
Dio! Salvalo! In questo momento
ai gemiti della supplica della sfortunata attenzione!
Gemiti di profondo tormento senza speranza,
gemiti del mio desiderio senza speranza!
Quell'unico desiderio del cuore
sarà sulle labbra dei morenti.

Raimondo e Alice

(a Edgardo)
Oh, corri, corri sfortunato!
Prenditi cura della tua vita e prenditene cura.
Devi la vita, la tua terribile sorte,
sopporta pazientemente!
Forse più gioia nella vita
dopo il dolore sei destinato...

(Raymond sostiene Lucia; Alice e le signore la circondano. Altri accompagnano Edgar sulla soglia.)

Azione due

IMMAGINE UNO

(Una stanza nella torre Wolferag, adiacente all'ingresso. Un tavolo senza decorazioni e una poltrona fatiscente compongono tutto il suo arredamento. Nel profondo - una porta e una finestra aperta. Notte. La stanza è debolmente illuminata da una lampada che si spegne . Il cielo è scuro - a volte si sentono lampi, tuoni e fischi del vento. Edgar si siede al tavolo, immerso nei suoi tristi pensieri; dopo qualche minuto si alza e guarda fuori dalla finestra.)

Edgaro

Terribile questa notte
terribile come il mio destino!

Tempesta!
Infuriatevi, voi elementi, e distruggete
l'ordine del mondo, lascialo perire!
Lui è un estraneo per me! Ma sento un cavallo che scalpita...
È vicino... è fermo...
Chi potrebbe in una tale tempesta
disprezzando il pericolo, vieni da me?

Enrico

(comparve e si tolse il mantello)
IO!

Edgaro

Che audacia! Ashton!

Enrico

Edgaro

Hai osato penetrare queste mura da solo per me?

Enrico

Sono qui per vendicarmi;
tu stesso hai invaso la mia casa!

Enrico

(con feroce gioia)
È stato eseguito un rito sacro;
ora sposato Lucia.

Edgaro

(Mi affonda una spada nel cuore!
Oh tormento, oh gelosia!)

Enrico

Con il trionfo del divertimento rumoroso
abbiamo celebrato questo matrimonio,
ma ha parlato più forte
vendetta nel mio petto.
Mi sono precipitato qui ... Vento
mi sussurrò parole di vendetta,
e gli elementi della furia celeste
mi ha risposto perfettamente.

Edgaro

(con orgogliosa impazienza)
Cosa vuoi?

Enrico

Ascolta... voglio vendicarmi.
Ed ecco la mia spada punitiva
incombe su di te.
Preparati, sai
cosa dovresti fare.

Edgaro

So cosa ucciderti
giurò sulla bara di suo padre.

Enrico

Edgaro

(con disprezzo)
BENE? Quando?

Enrico

Non appena l'alba vestirà il cielo.

Edgaro

Enrico

Tra le tombe di Ravenswood.

Edgaro

Enrico

Preparati a rimanere lì!

Edgaro

Ecco il tuo destino!

Edgaro ed Enrico

Oh sole, alzati presto nel cielo
indossare un sudario insanguinato.
Illumina con i tuoi raggi ora
odio mortale di ardenti nemici.
Il cuore in noi è pieno di cieca malizia,
e vendetta ne respiriamo entrambi una!

(Infuria un uragano.)

Più terribile di un temporale, un uragano è più forte
la rabbia che domina la mia anima!

(Si disperdono.)

IMMAGINE DUE
(La sala, come nella seconda immagine del primo atto. I suoni di danze allegre si riversano dalle stanze vicine. Il palcoscenico è pieno di paggi e residenti del castello di Lammermoor. Diversi gruppi di signore e signori convergono e cantano.)

coro

Si sente la gioia del clic del matrimonio,
in tutta la Scozia il messaggio ci sta raggiungendo.
I nemici dell'inganno sono già stati sconfitti ...
Siamo di nuovo felici, di nuovo calmi.
Il vecchio tempo è tornato
e il cielo ci sorride!

(Raymond entra e Norman attraversa rapidamente il palco e se ne va.)

Raimondo

(Stupito e con passi incerti si avvicina.)

Stop al divertimento!

coro

Sei più pallido della morte stessa!
Che è successo?

Raimondo

Guai, guai!

coro

Ci terrorizzi!

Raimondo

(facendo segno con la mano perché tutti lo circondino; dopo una pausa)
Nella camera da letto di quella dove Lucia
portato da suo marito
si udì un gemito terribile,
un gemito come il gemito della morte.
Corriamo tutti più veloci...
Oh, terribile malvagità!
Arthur giaceva sul pavimento
insanguinato e freddo.
E Lucia davanti a lui
e si fermò con la sua spada.

(Tutti sono inorriditi.)

Ma mi ha appena visto
"Dov'è mio marito?" - parla,
e un terribile sorriso
volto pallido illuminato.
Oh, sfortunato! Motivo
perso per sempre!

Tutto

Oh, fatidico evento!
Ci gela di paura.
Notte con la sua cupa copertina
coperto il cupo caso ...
E avremmo l'ira del cielo
non si è innamorato della malvagità!

Raimondo

(Compaiono Lucia e Alice. Lucia è tutta vestita di bianco; il suo viso, pallido come la morte, la fa sembrare più un fantasma che un essere vivente. Il suo sguardo è immobile, i suoi movimenti sono convulsi, uno strano sorriso mostra non solo follia, ma la vicinanza della morte.)

coro

Oh cielo giusto!
Come se si alzasse da una bara!

Lucia

Il suono è dolce!
Sento una voce dolce...
DI! Il cuore ha riconosciuto questa voce!
Edgar!.. Sono di nuovo tuo!
Sono scappato dai miei nemici. Ma freddo
nel mio petto... tutto in me trema,
ginocchia tremanti... Vicino alla fontana
sedevi con me... Ah! terribile fantasma
venuto a separarci!
Qui, Edgar, con me all'altare:
lui è tutto rose e fiori. L'armonia del cielo
senti? Oh, questi sono i suoni del nostro matrimonio
con te ... Tutto è per il rito
preparando per noi. Come sono felice!
Non posso esprimere la mia gioia!
Le luci del matrimonio sono accese
gli inni corrono verso il cielo.
Ecco il prete! mano a me
dammi il tuo, oh gioia!
Tu sei mio e io sono tuo adesso
Dio ci unisce.
Tutte le vite del piacere
Condividerò con te
tutta la vita sorriso del cielo
d'ora in poi diventerà noi!

Raimondo, Alice e Coro

Oh, abbi pietà degli sfortunati
dio misericordioso!

Raimondo

Ecco Enrico!

(Compaiono Enrico e Normanno.)

Enrico

Oh dimmi è vero?

Raimondo

Ahimè! È vero.

Enrico

Terribile! Sarà punita!

Freddo per il terribile dolore
nel mio petto malato...
E per amore trema
è un altro...
Il dolore non durerà a lungo
la tomba mi aspetta.
Quasi le mie ceneri, prego
lacrime di rimpianto.
E per te lo farò
prega in cielo.
E ci siamo di nuovo presto
ci vediamo.

(Nell'estremo grado di spossatezza, cade tra le braccia di Alice.)

Raymond, Alice, Norman e coro

Nessuna forza dal pianto
trattenere involontariamente.

Enrico

(Malinconia e rimorso
rimasto nella mia vita!)
Lascia che la prendano! Alice!

(a Raimondo)
E tu, o uomo di Dio, o povero
Prenditi cura.

(Alice e le signore portano via Lucia.)

Non mi possiedo più.

Raimondo

(a Normanno)
Ecco i frutti, truffatore, dei tuoi suggerimenti!

Normanno

Che dici?

Raimondo

Sì, questo terribile fuoco,
con cui la casa è abbracciata, illuminata
tu scintilli per primo.

Normanno

Ma non pensavo...

Raimondo

Sei tu il colpevole di questo sangue versato,
sei una cattiva ragione. Questo sangue
chiama il cielo per te -
e il cielo pronunciò il suo giudizio.
Oh, trema!

(Segue Lucia; Norman si allontana.)

IMMAGINE TRE
(Fuori dal castello di Wolferagh con le porte. Stanza illuminata visibile. Tombe di Ravenswood. Notte. Edgar da solo.)

Edgaro

Tombe Ancestrali! L'ultimo è venuto da te
da una specie di sfortunato ...
Oh andiamo tutti. Fiamma spenta
inimicizia e rabbia. E sulla spada del nemico
io stesso cadrò. vita per me
solo un pesante fardello. Tutto il mondo per me
deserto senza Lucia!
Ancora finora divertente
il castello è pieno. Sei stato duro
Oh terribile notte!
E tu, infedele, quando soffro e gemo,
ora sorridi
sposo felice.
Gioia nella tua anima, morte nella mia!
Presto mi sarà dato rifugio
cimitero di famiglia. Questa è la campana a morto.

Edgaro

Ah, quel suono trafigge il cuore,
decide il mio destino.
Voglio rivederla
rivedere e poi...

(Vuole andare al castello.)

coro

(tenendolo)
Dio mio!
Che terribile follia.
Oh, torna in te, torna in te!

(Edgar si stacca con forza da loro, fa qualche passo verso il castello e incontra Raimondo sulla soglia.)

Raimondo

Oh, dove corri, sfortunato?
Lei è già in paradiso!

(Edgar si copre il volto e resta a lungo immobile, preso da profonda disperazione. Pausa.)

Edgaro

Nel cielo, spiegando le tue ali,
O bella creatura
Sei volato via per sempre!
I tuoi fedeli sono dietro di te!
Se c'è inimicizia umana
ci ha separati da te,
in un radioso nuovo mondo
Dio stesso ci unirà!

(Presto si colpisce al cuore con un pugnale.)

Dietro di te...

(Tutti si precipitano a disarmarlo, ma non hanno il tempo di impedire il colpo.)

Raimondo

Oh sciocco!

coro

Che cosa hai fatto?

Raimondo e coro

Orrore, orrore!

coro

Oh, fatidico evento!

Raimondo

Dio perdoni lo sciocco!

(Cade in ginocchio, alzando le mani al cielo, gli altri seguono il suo esempio. Edgar muore.)

Atto I Scena prima. Boschetto vicino al castello di Lammermoor

Il capo della guardia, Norman, sistema i posti. Il proprietario del castello, Lord Ashton, appare con il pastore Raymond. Norman dice ad Ashton che sua sorella si incontra segretamente con Edgar Ravenswood, il nemico mortale della loro specie, in questo boschetto. Heinrich è furioso. Aveva già promesso la mano di sua sorella al ricco Lord Arthur. Il matrimonio favorevole di sua sorella gli permetterà di correggere i suoi affari frustrati. Raymond cerca invano di calmare Ashton. È pronto a tutto pur di ottenere il matrimonio di sua sorella con Lord Arthur.

Figura due. Parco del Castello di Lammermoor

In una luminosa notte di luna, Lucia lasciò il castello con la sua amica Alice. Rivela alla sua amica il segreto del suo cuore. Pesanti presentimenti oscurano l'anima di Lucia: non crede nella felicità futura. L'arrivo di Edgar calma Lucia, ma non per molto. È venuto a salutare la sua amata. È stato nominato ambasciatore in Francia e deve partire. Edgar chiede a Lucia di non dimenticarlo nella separazione.

Seconda parte. contratto di matrimonio

Atto II Scena prima. L'ufficio di Lord Ashton

Henry Ashton discute con il suo fedele Norman Lucia dell'imminente matrimonio di Lord Arthur. Per convincere sua sorella a rinunciare a Edgar, Ashton ha scritto una falsa lettera di Edgar a un nuovo amante immaginario. Lucia entra. Heinrich la convince a sposare Arthur, fornisce tutti gli argomenti, ma Lucia è irremovibile. Quindi Heinrich le mostra una lettera che testimonia il tradimento di Edgar. Lucia è disperata: non vuole più vivere. Entrando il pastore Raymond consola Lucia e la incoraggia a umiliarsi. Lucia accetta di sposare Lord Arthur.

Figura due. Grande sala del castello

Il giorno della firma del contratto di matrimonio è arrivato. Heinrich e Arthur sono felici. Ashton migliorerà i suoi affari finanziari e Lord Arthur riceverà la prima bellezza di Lammermoor come sua moglie. Appare Lucia. Lei è scoraggiata. Ashton attribuisce la tristezza di sua sorella al lutto per la madre recentemente scomparsa. Arthur e Lucia firmano un contratto di matrimonio. In quel momento appare Edgar. Ma è arrivato troppo tardi: il matrimonio era già stato concluso. Edgar accusa Lucia di tradimento, non vuole ascoltare alcuna spiegazione da Lucia e dal pastore Raymond, getta ai suoi piedi l'anello che ha dato a Lucia e la maledice insieme a tutta la famiglia Lammermoor.

Atto III Scena prima. L'ufficio di Edgar al castello di Ravenswood

Immerso in pensieri cupi, Edgar siede nel suo castello. Una tempesta infuria fuori dalla finestra. Appare Enrico. Sfida Edgar a duello. Domani mattina uno di loro deve morire.

Figura due. Sala del castello di Lammermoor

Il banchetto nuziale è in pieno svolgimento. I giovani sono appena stati accompagnati in camera da letto e gli ospiti si stanno divertendo. All'improvviso il pastore Raymond corre dentro. Racconta con orrore che Lucia aveva appena ucciso suo marito in un impeto di follia. Entra Lucia, vestita di sangue. Lei è pazza. Le sembra di essere la sposa di Edgar. Non riconosce suo fratello o il pastore. Di fronte agli ospiti scioccati, Lucia cade a terra. Lei è morta.

Figura tre. Parco della tomba di Lammermoor

Al mattino presto, Edgar sta aspettando il suo avversario Heinrich. All'improvviso si sentono i suoni di un coro triste. Appare il corteo funebre. Il pastore Raymond informa Edgar che Lucia è morta. Dopo aver appreso della morte della sua amata, Edgar si accoltella.

Edizione francese del libretto

Il libretto francese è stato scritto da Alphonse Royer e Gustave Vaetz. L'edizione francese dell'opera è molto diversa da quella italiana. Gli sceneggiatori hanno enfatizzato la solitudine di Lucia rimuovendo completamente il ruolo di Alice e riducendo notevolmente il ruolo del pastore Raymond. Allo stesso tempo, il ruolo di Lord Arthur è stato ampliato. Basato sul ruolo di Norman, è stato creato un nuovo ruolo del cattivo Gilbert, che vende i segreti di Heinrich a Edgar, e viceversa, per soldi. La versione francese dell'opera non viene praticamente eseguita nel teatro moderno.

Genere

opera tragica

Numero di azioni Anno di creazione Prima produzione Luogo della prima rappresentazione

Successivamente, Donizetti ha scritto anche una versione francese di quest'opera, che ha debuttato il 6 agosto al Teatro del Rinascimento a Parigi.

L'opera è considerata uno dei migliori esempi dello stile del belcanto e ha preso un posto importante nel repertorio di quasi tutti i teatri d'opera del mondo.

Prima di Donizetti, la trama del romanzo di Walter Scott La sposa di Lammermoor era già stata utilizzata più volte nelle opere. La sposa di Lammermoor del compositore M. Carafa de Colobrano apparve su libretto di Giuseppe Balocchi (1829), I. Bredal su libretto di H. K. Andersen, A. Mazzucato su libretto di Pietro Beltram (1834). La nuova opera ha estromesso dal repertorio tutte le precedenti.

Successivamente, Donizetti scrisse una versione francese di quest'opera su libretto di A. Roger e G. Vaez, che fu rappresentata per la prima volta il 6 agosto 1839 al Teatro del Rinascimento di Parigi.


Caratteri

La spedizione Voce Interprete alla prima il 26 settembre 1835
(Direttore: Nicola Festa)
Lord Henry Aston (Scott ha Ashton), Lord di Lammermoor baritono Domenico Cosselli
Lucia, sua sorella soprano Fanny Tacchinardi-Persiani
Edgar Ravenwood tenore Gilbert Dupré
Signore Artù Becklow tenore Achille Balestracci
Alice, l'amica di Lucia soprano Teresa Zapucci
Raymond Bidebend, pastore, mentore di Lucia basso Carlo Porto Ottolini
Norman, capo delle guardie del castello tenore Anafesto Rossi
Invitati al matrimonio, guardie

Libretto

L'opera si svolge in Scozia nel XVIII secolo.

Prima parte. Partenza

Schizzo della scenografia per la prima produzione dell'opera (1835)

Foto uno. Boschetto vicino al castello di Lammermoor

Il capo della guardia, Norman, sistema i posti. Il proprietario, Lord Ashton, appare con il pastore Raymond. Norman dice ad Ashton che sua sorella si incontra segretamente con Edgar Ravenswood, il nemico mortale della loro specie, in questo boschetto. Heinrich è furioso. Aveva già promesso la mano di sua sorella al ricco Lord Arthur. Il matrimonio favorevole di sua sorella gli permetterà di correggere i suoi affari frustrati. Raymond cerca invano di calmare Ashton. È pronto a tutto pur di ottenere il matrimonio di sua sorella con Lord Arthur.

Figura due. Parco del Castello di Lammermoor

In una luminosa notte di luna, Lucia lasciò il castello con la sua amica Alice. Rivela alla sua amica il segreto del suo cuore. Pesanti presentimenti oscurano l'anima di Lucia: non crede nella felicità futura. L'arrivo di Edgar calma Lucia, ma non per molto. È venuto a salutare la sua amata. È stato nominato ambasciatore in Francia e deve partire. Edgar chiede a Lucia di non dimenticarlo nella separazione.

Seconda parte. contratto di matrimonio

Atto primo. Foto uno. L'ufficio di Lord Ashton

Henry Ashton discute con il suo fedele Norman Lucia dell'imminente matrimonio di Lord Arthur. Per convincere sua sorella a rinunciare a Edgar, Ashton ha scritto una falsa lettera di Edgar a un nuovo amante immaginario. Lucia entra. Heinrich la convince a sposare Arthur, fornisce tutti gli argomenti, ma Lucia è irremovibile. Quindi Heinrich le mostra una lettera che testimonia il tradimento di Edgar. Lucia è disperata: non vuole più vivere. Entrando il pastore Raymond conforta Lucia e la incoraggia a umiliarsi. Lucia accetta di sposare Lord Arthur.

Atto primo. Figura due. Grande sala del castello

Il giorno della firma del contratto di matrimonio è arrivato. Heinrich e Arthur sono felici. Ashton migliorerà i suoi affari finanziari e Lord Arthur sposerà la prima bellezza di Lammermoor. Appare Lucia. Lei è scoraggiata. Ashton attribuisce la tristezza di sua sorella al lutto per la madre recentemente scomparsa. Arthur e Lucia firmano un contratto di matrimonio. In quel momento appare Edgar. Ma è arrivato troppo tardi: il matrimonio era già stato concluso. Edgar accusa Lucia di tradimento, non vuole ascoltare alcuna spiegazione da Lucia e dal pastore Raymond, getta ai suoi piedi l'anello che ha dato a Lucia e la maledice insieme a tutta la famiglia Lammermoor.

Atto secondo. Foto uno. L'ufficio di Edgar al castello di Ravenswood

Immerso in pensieri cupi, Edgar siede nel suo castello. Una tempesta infuria fuori dalla finestra. Appare Enrico. Sfida Edgar a duello. Domani mattina uno di loro deve morire.

Atto secondo. Figura due. Sala del castello di Lammermoor

Il banchetto nuziale è in pieno svolgimento. I giovani sono appena stati accompagnati in camera da letto e gli ospiti si stanno divertendo. All'improvviso il pastore Raymond corre dentro. Racconta con orrore che Lucia aveva appena ucciso suo marito in un impeto di follia. Entra Lucia, vestita di sangue. Lei è pazza. Pensa di essere la fidanzata di Edgar. Non riconosce né il fratello né il parroco. Di fronte agli ospiti scioccati, Lucia cade a terra. Lei è morta.

Atto secondo. Parco della tomba di Lammermoor

Al mattino presto, Edgar sta aspettando il suo avversario Heinrich. All'improvviso si sentono i suoni di un coro triste. Appare il corteo funebre. Il pastore Raymond informa Edgar che Lucia è morta. Dopo aver appreso della morte della sua amata, Edgar si accoltella.

Edizione francese del libretto

Il libretto francese è stato scritto da Alphonse Royer e Gustave Vaetz. L'edizione francese dell'opera è molto diversa da quella italiana. Gli sceneggiatori hanno enfatizzato la solitudine di Lucia rimuovendo completamente il ruolo di Alice e riducendo notevolmente il ruolo del pastore Raymond. Allo stesso tempo, il ruolo di Lord Arthur è stato ampliato. Basato sul ruolo di Norman, è stato creato un nuovo ruolo del cattivo Gilbert, che vende i segreti di Heinrich a Edgar e viceversa per soldi. La versione francese dell'opera non viene praticamente eseguita nel teatro moderno.

Discografia

  • M. Callas, G. Di Stefano, T. Gobbi, R. Arie. Direttore T.Serafin / EMI 1953
  • M, Callas, G. Di Stefano, R. Panerai, N. Zaccaria. Direttore H. von Karajan / Berlino 29.9.1955 Live / EMI
  • B. Sills, L. Pavarotti, R. Banuelas, D. Portilla. Direttore A. Guadagno / Città del Messico 28/10/1969
  • J. Sutherland, Y. Turango, L. Pavarotti, R. Davis, S. Milnz, N. Gyaurov. Direttore R. Boning / DECCA 1971
  • B. Sills, D. Curry, J. Carreras, P. Elvira, M. Mazzieri. Direttore Luigi Martelli / NYCO 28/08/1974
  • M. Caballe, E. Murray, J. Carreras, V. Sardinero, S. Remy. Direttore Jesus Lopez-Cobos / PHILIPS 1977
  • A. Netrebko, H. Bros, F. Vassallo, V. Kovalev. Direttore Y. Rudel / Los Angeles 20.12.2003
  • N. Dessay, M. Alvarez, A. Holland. Direttore J. Lopez Cobos / Chicago 16.2.2004

Adattamenti cinematografici

  • Lucia di Lammermoor (URSS, Ukrtelefilm, 1980, regia di Oleg Biyma). Cast: Evgenia Miroshnichenko, Anatoly Mokrenko, Viktor Evgrafov (canta V. Fedotov), ​​​​Anna Tveleneva (canta G. Tuftina), Girt Yakovlev (canta V. Kulaga), Yuri Volkov (canta G. Krasulya), Stanislav Pazenko (canta V.Gurov). Direttore O. Ryabov. In russo.

Produzioni in Russia

  • Nel 2000 e nel 2009 l'opera è andata in scena al Teatro Mariinsky.
  • - Teatro musicale intitolato a Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko. Il direttore musicale della produzione e direttore d'orchestra è Wolf Gorelik. Direttore di scena - Adolf Shapiro). Direttore artistico - Andris Freibergs.
  • - Tatar Academic State Opera and Ballet Theatre intitolato a M. Jalil. Direttore musicale e direttore d'orchestra - Renat Salavatov. Regista teatrale - Mikhail Pandzhavidze (Teatro Bolshoi, Mosca). Scenografo - Igor Grinevich (Novosibirsk). Lucia-Albina Shagimuratova.

Uso nella cultura popolare

  • Nel film Il quinto elemento, Diva Plavalaguna canta una versione rivista dell'aria "Il dolce suono" di Lucia.
  • I titoli di coda di 22 Bullets: Immortal recitavano "Lucia di Lammermoor: Scena V"

Appunti

Letteratura

  • libretti d'opera. - M., 1954.

Collegamenti

Pigmalione (1816) | Enrico di Borgogna (1818) | Follia (1818) | Poveri virtuosi erranti (1819) | Matrimonio in Villa (1819) | Pietro il Grande, zar russo o carpentiere livoniano (1819) | Zoraida di Granada (1822) | Zingara (1822) | Lettera anonima (1822) | Chiara e Serafina, o Pirati (1822) | Alfredo il Grande (1823) | Un fortunato inganno (1823) | Governatore in difficoltà (1824) | Emilia da Liverpool (1824) | Alajor a Granada (1826) | Elvida (1826) | Comodità e disagi teatrali (1827) |

Foto di Valery Melnikov / Kommersant

Sergej Hodnev. . "Lucia di Lammermoor" al Mustheatre ( Kommersant, 17.2.2009).

Yulia Bederova. . "Lucia di Lammermoor" al Teatro Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko ( Tempo di notizie, 16.2.2009).

Marina Gaikovic. Prima dell'opera di Donizetti "Lucia di Lammermoor" ( NG, 16.2.2009).

Irina Muraveva. . Il teatro musicale Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko ha messo in scena "Lucia di Lammermoor" ( RG, 17.2.2009).

Pietro Pospelov. . L'opera di Donizetti al Teatro Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko è stata messa in scena come una poesia su una rappresentazione operistica tradizionale ( Vedomosti, 17.2.2009).

Ekaterina Biryukova. . Le bellissime oasi del passato operistico deliziano l'occhio, stanco delle discariche della moderna regia ( OpenSpace.ru, 17.2.2009).

Elena Cheremnykh. ( INFOX.ru, 14.2.2009).

Leila Guchmazova. . In MAMT intitolato a K.S. Stanislavsky e Vl. I. Nemirovich-Danchenko ha messo in scena "Lucia di Lammermoor" ( Risultati, 23.2.2009).

Lucia di Lammermoor. Teatro musicale intitolato a Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko. Premere sul gioco

Kommersant, 17 febbraio 2009

Vero orpello

"Lucia di Lammermoor" al Mustheatre

Il teatro musicale Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko ha presentato la prima dell'opera Lucia di Lammermoor di Donizetti. Una delle opere più famose della prima metà del XIX secolo è stata messa in scena dal famoso regista drammatico Adolf Shapiro, e il ruolo principale nel cast della prima è stato cantato dalla prima donna del teatro Khibla Gerzmava. La performance è valutata da SERGEY KHODNEV.

Come molte opere del bel canto, Lucia di Lammermoor è, in linea di principio, estremamente scenografica. Giuramenti d'amore e giuramenti di vendetta, l'astuzia dei parenti che impongono un matrimonio politicamente calcolato alla protagonista, la follia della stessa eroina, che appare nel mezzo della celebrazione del matrimonio dalla testa ai piedi nel sangue del marito assassinato , il suicidio finale dell'amante dell'eroe - tutti questi dettagli strazianti presi in prestito dalla trama di Walter Scott, che sembrerebbe essere un materiale abbastanza favorevole per il teatro. Ma, d'altra parte, ci sono pochi drammi sanguinosi dimenticati nella letteratura operistica, ma lo status esclusivo di "Lucia di Lammermoor" è associato principalmente alla musica, e soprattutto alla musica vocale; è, in un certo senso, separato dalla drammaturgia e dal background della trama. E non è un caso che, calpestando la fonte letteraria alla sua gola inglese, fosse usanza nominare all'italiana i personaggi registrati in Stuart Scotland: Lucia, Edgardo, Enrico, Arturo.

In altre parole, senza un lato musicale ben realizzato, la produzione più geniale di "Lucia" è destinata a diventare un nulla di fatto. Ecco perché l'attuale produzione al Teatro Stanislavsky non è affatto un fallimento, ma piuttosto un successo, soprattutto se si tiene conto dell'evidente disabitudine delle nostre scene a "Lucia" - a Mosca quest'opera è stata messa in scena nel teatro sotto Nicholas Io e gli italiani lo cantavamo allora, ma i nostri attuali cantanti con il bel canto troppo spesso "su di te". Khibla Gerzmava (su cui il teatro, affrontando l'opera, ha fatto la scommessa principale) ha tenuto fede a gran parte delle aspettative, cantando con stile e precisione la sua parte impreziosita da involtini, grazie e note alte. Sebbene, ove possibile, preferisse cantare con un tono di petto pieno, e in generale la sua parte (così come il ruolo, tra l'altro) mancava in qualche modo di leggerezza, lirismo e forse ingenuità. Questa Lucia severa e gelida è stata messa in risalto in modo divertente da Edgardo interpretato da Alexei Dolgov: grazie agli sforzi del giovane tenore, la parte è venuta fuori, sebbene non sempre filigranata nei particolari, ma brillante, colorata, fresca, con un pieno- suono corposo e timbro ricco, di carattere quasi lirico-spinto. Il resto dei personaggi è risultato più debole, e per quanto riguarda l'orchestra sotto la guida esperta di Wolf Gorelik, qui le impressioni sono un po' doppie, da qualche parte c'era grazia e sentimento giusto, ma da qualche parte sono emersi un suono grossolano e un'agitazione.

E solo per non interferire con i cantanti: questa era una delle intenzioni principali del regista presentato nella performance. La produzione, con le sue messe in scena geometriche rigide e pulite, può essere definita sia condizionale che statica, ma la strategia scelta dai registi nella sua forma pura, stranamente, è piuttosto promettente. Adolph Shapiro ha deciso di non infrangere i canoni, ma piuttosto di battere le convenzioni operistiche tradizionali con rispetto e distanza. La costruzione scenografica principale, realizzata dall'importante artista teatrale lettone Andris Freibergs, è una disposizione leggermente compressa e ironica dello spazio "palcoscenico": muri di mattoni a vista, persino i radiatori del riscaldamento centrale sfoggiano in punti prominenti. Ma al centro del mattone imbiancato c'è un portale in cui a volte sono rappresentati fondali pittoreschi. La scena in giardino, ad esempio, è rappresentata sullo sfondo, sorprendente nella sua bellezza polverosa, al centro del quale brilla commovente una "luna" di lanterna: il sogno di uno spettatore desideroso di vecchie rappresentazioni d'opera con bellezze di cartone e magnifici costumi .

Anche i costumi disegnati da Elena Stepanova, tra l'altro, rispondono fortemente a questo sogno, anche troppo insistentemente perché qualcuno prenda per oro colato questa magnificenza. C'è anche la sensazione che anche qui siano andati a incontrare i cantanti: hanno bisogno di qualcosa per occupare le loro mani durante lunghe scene statiche, quindi lascia che accarezzino con bei gesti tutti questi collari-mantelli-crinoline-spade storici. Il mentore Lucia Raimondo (Dmitry Stepanovich) era persino vestito da monaco domenicano, nonostante ciò stia accadendo nella Scozia calvinista; in un paio di scene, le comparse indossano scintillanti armature cavalleresche. Da qualche parte, gli sforzi congiunti del regista e del costumista creano un effetto significativo e di successo, come con l'apparizione di Arturo (Sergey Balashov), inaspettatamente rappresentato da una specie di Sir John Falstaff. Da qualche parte non molto - come nella scena del matrimonio, dove appare Lucia, trascinando la sua casa, come una lumaca, un velo da sposa, appeso a un gigantesco trambusto. Al pubblico, però, quasi più di tutte queste bellezze è piaciuto il vivo cavallo bianco, che l'elegante Edgardo porta con sé quando sale per la prima volta sul palco.

Newstime, 16 febbraio 2009

Giulia Bederova

Cavallo nella nebbia

Lucia di Lammermoor al Teatro Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko

Sul palcoscenico del Teatro Stanislavskij e Nemirovich-Danchenko di Mosca è andata in scena Lucia di Lammermoor di Gaetano Donizetti, a detta di tutti una delle vette principali dell'opera belcantista, appassionatamente amata da tenori e prime donne, e allo stesso tempo il tempo ha un destino difficile sul palco. Lucia non va in scena a Mosca da quasi 100 anni. A San Pietroburgo, lo spettacolo è stato recentemente messo in scena da Anna Netrebko e lo spettacolo teatrale, a giudicare dalle recensioni della critica, non è rimasto altro che uno sfondo per la prima.

Lo spettacolo di Mosca ha cercato di risolvere il problema dell'esistenza sul palco di parti di bel cante veramente cantate in modo che si svolgesse un'azione teatrale artistica e intelligente. Lo spettacolo è stato messo in scena dal regista drammatico Adolfs Shapiro, che ha fatto il suo debutto nel genere operistico, in tandem con il noto scenografo d'opera Andris Freibergs (dell'opera nazionale lettone alla moda e non provinciale) e la costumista Elena Stepanova. Lo spettacolo, sullo sfondo del quale non c'è solo la preziosa bellezza del bel canto, ma anche il meraviglioso Walter Scott, è concepito come una citazione poetica e uno spettacolo condizionalmente storico in uno stile ingenuo. Quindi - affascinante, non terribile, poetico - è quasi risultato, anche se qualche enumerazione di angoli ingenuamente toccanti in cui al pubblico viene presentata una trama romantica molto allargata de "La sposa di Lammermoor" alla fine lo ha quasi privato della sua piacevole severità iniziale .

L'azione si svolge in enormi pareti bianche con termosifoni in ghisa incorporati quasi impercettibilmente. L'apertura quadrata aperta sullo sfondo è una finestra e una cornice in cui si trova un dipinto di paesaggio con citazione splendidamente realizzato. Nebbia, luna e vicoli bui. L'austerità di pietra bianca della cornice è ravvivata dal video uccelli e dal video mare dell'artista lettone Katrina Neiburga. La scenografia è elegante, moderatamente concettuale e leggermente ironica, e questo forma molto bene la furiosa sanguinosità della trama. Un cavallo bianco vivo, che entra cautamente in scena con l'amato Edgardo di Lucia e si erge orgogliosamente sullo sfondo di nebbie scure e pittoresche (il cavallo, tra l'altro, ha un ruolo importante nel romanzo di Walter Scott), sembra non solo magnificamente operistico, ma anche completamente affascinante. Così come il suo doppio: un cavallo di ferro con un cavaliere di ferro, che si lancia nella scena dell'apparizione del fidanzato non amato di Arturo. Lo spettatore sembra essere invitato a leggere questa musica, come i bambini leggono Walter Scott, con il sorriso, le lacrime e l'estasi. Ma, ripetendo i cavalli, spostando i mima sul palco in armature cavalleresche panciute e il coro in gonne scozzesi condizionali e giacche poco convincenti, e nel finale organizzando qualcosa come una crocifissione per Lucia, il regista e gli artisti continuano a recitare. La misura dell'ironia commovente, che introduce nella partitura una magica ingenuità, non è stata calcolata fino in fondo. Il che non nega l'arguzia dell'idea, ma trasforma comunque il gioco in giocosità.

Senza le giacche e il crocifisso, il taglio teatrale del dolce e leggero belcanto di Donizetti sarebbe solo una chicca. Inoltre, il tema del taglio in questo caso lo merita. Nello spettacolo del Teatro Stanislavsky ci sono gli elementi principali e vitali per la produzione di "Lucia" - in effetti, le due parti principali. Khibla Gerzmava, uno dei migliori soprani di Mosca e quasi l'unica cantante a Mosca in grado di affrontare un ruolo di perla, ha cantato Lucia nel cast principale. Ha cantato in modo severo e preciso, cantando dolcemente la coloratura più complessa, colpendo le note più alte in modo quasi impeccabile, decorando la parte con una calda pittura vocale e senza angoscia disegnando il numero principale del programma: una follia agghiacciante. Gerzmava non è riuscita in tutto in modo del tutto brillante, e nella sua Lucia non c'è tanta magia poetica quanto è possibile in questo ruolo. Tuttavia, questo è un ruolo significativo e compiuto.

C'era una precisione notevolmente inferiore nella parte di Alexei Dolgov (Edgardo), ancora un cantante molto giovane, terribilmente talentuoso, promettente molto e molto capace, ma, a quanto pare, non ha avuto il tempo di vestire a fondo le sue parti. Nel ruolo di Edgardo, mascherando l'usura leggermente evidente di una voce in realtà molto bella e flessibile, Dolgov ha preso con folle energia ed è riuscito persino a rubare una quota significativa di successo alla prima donna.

È difficile dire quanto possa essere convincente la performance con il secondo cast, ma con il primo (soprattutto se si perdona la teatralità per la sua giocosità esagerata, così come per l'orchestra sotto la direzione di Wolf Gorelik, la sua squadratura schietta del tutto inappropriata e bravura, che, forse, è diventata il principale svantaggio della performance) Lo spettacolo non sembra affatto mediocre. Che nella nostra zona e con questo nome operistico è un traguardo serio.

NG, 16 febbraio 2009

Marina Gaikovic

Perché c'è una batteria?

Prima di "Lucia di Lammermoor" di Donizetti

Il teatro musicale Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko ha presentato la prima dell'opera di Donizetti "Lucia di Lammermoor" messa in scena dal famoso regista Adolf Shapiro. Questa performance ha dimostrato ancora una volta l'impotenza di eccezionali registi drammatici nel lavorare con il genere operistico.

Se consideriamo l'opera di Donizetti come uno degli esempi più belli di opere bel cante, dove l'importante è godere della straordinaria bellezza della linea vocale e ammirare l'incantevole coloratura nelle parti dei personaggi del titolo, allora si può considerare la soluzione di Shapiro ideale. I cantanti “prendono una posizione” (tranne per il fatto che non incrociano le braccia sul petto, come sul palco di un concerto) e portano letteralmente se stessi e la loro voce. Allo stesso tempo, è impossibile dire che i caratteri dei personaggi e le conseguenze logiche delle situazioni psicologiche in cui si trovano siano in qualche modo particolarmente sviluppati. La finzione è aggiunta dal fatto che di tanto in tanto i singoli personaggi si arrampicano su sedie o tavoli - come bambini piccoli, quando vogliono dimostrare i loro primi successi nel campo del canto o della lettura di filastrocche.

Probabilmente, nell'opera italiana dell'epoca di Donizetti (cioè nella prima metà del secolo scorso), era tutto così. La cosa principale in teatro era la presenza di una prima donna, oltre a un bellissimo entourage. Entrambi sono in Lucia di Lammermoor del 21 ° secolo: abiti e acconciature lussuosi, impermeabili, cavalieri in armatura (costumista - Elena Stepanova), una statua di un condottiero (dicono, direttamente dal Museo Pushkin) e persino un lussuoso cavallo bianco compagno di Edgardo. Si ha la sensazione che in questa produzione si giochi la tesi “l'opera è un teatro condizionale”. Davanti a noi ci sono i tipi: amanti minacciati da una lunga separazione, un fratello senza cuore che pensa solo a salvare la sua reputazione, il suo amico traditore che inventa meschinità per costringere Lucia a sposarsi per calcolo, un confidente che tifa con tutto il cuore per la sua amica. La mossa progettuale sono i radiatori del riscaldamento centralizzato che separano l'auditorium dall'azione sul palco, decisi nelle tradizioni dell'era di Walter Scott. Non mi viene in mente un'altra spiegazione per il gesto originale dell'artista Andris Freibergs.

In realtà, frammenti in cui si nota la mano del regista sono ancora presenti in questa produzione. Questa è un'immagine dell'incontro di Lord Arthur, costruita su "trucchi": Enrico guarda con servilismo il cavallo di ferro e il suo cavaliere statuario, e Arthur appare da un'angolazione completamente diversa; Lucia, a sua volta, appare dalla parte sbagliata dello sguardo di Arthur. Lo sposo stesso è un personaggio colorato: è un tizio da fanfara narcisista, brillantemente interpretato da Sergei Balashov.

Tra le sorprese - l'assenza delle tradizionali macchie di sangue sull'abito da notte di Lucia, che sembrerebbe logico per questo concetto, così come il folle gemito: Lucia è assolutamente distaccata e fredda. Nella scena della follia appare sotto forma di colomba, con un enorme strascico voluminoso che ricorda il corpo di un uccello. Lucia si toglie il mantello gigante e rimane in camicia da notte, come se la sua anima fosse stata separata dal suo corpo. Al momento della morte di entrambi gli eroi - Lucia ed Edgardo - compaiono sulla videoproiezione degli uccelli in volo, probabilmente a simboleggiare le anime dei defunti. Arrivando sul bordo del palco, e poi sedendosi, facendo penzolare le gambe nell'abisso - la buca dell'orchestra, finisce la scena della follia, canta la sua ultima aria.

Khibla Gerzmava - ovviamente, questa produzione è stata concepita con l'aspettativa di essere accettata dal teatro - interpreta la sua parte in modo accurato e toccante. Alexei Dolgov è più colorato e durante la performance scoppia un applauso ancora più lungo del protagonista. Ma lo scroscio di applausi sugli archi andrà, ovviamente, a lei.

RG, 17 febbraio 2009

Irina Muraveva

E ancora Lucia

Lucia di Lammermoor è andata in scena al Teatro Musicale Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko

La nuova produzione del Teatro Musicale Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko è diventata un punto di riferimento per il palcoscenico dell'opera moscovita: il leggendario capolavoro di Gaetano Donizetti "Lucia di Lammermoor" è tornato dopo molti anni nel repertorio della capitale e non come "lettera", ma con un convincente cast di belcantisti guidati dal primo Khibla Gerzmava.
La prima è stata preparata dal regista Adolf Shapiro, dal direttore d'orchestra Wolf Gorelik, dagli artisti lettoni Andris Freibergs (scenografia) e Katrina Neuburga (video arte), Elena Stepanova (costumi), Gleb Filshtinsky (luci).

Il successo di repertorio della scena operistica mondiale - "Lucia di Lammermoor" - non aveva ancora una ricca storia teatrale a Mosca: "Lucia" era una volta messa in scena al Teatro Bolshoi, ma oggi si ricordano solo i suoi concerti, compresi due anni fa - Russian The National Orchestra, che ha presentato una delle migliori Lucie del palcoscenico moderno - American Laura Claycomb. La ragione di ciò è sempre stata la carenza di cantanti di bel canto in Russia, soprattutto quelli che rischierebbero non solo di padroneggiare le vertiginose cascate di Norma o Lucia coloratura, ma anche di presentare il loro degno concetto vocale. Tuttavia, gli standard di queste parti sono stati creati dalle più grandi dive dell'opera - da Maria Callas e Joan Sutherland alle odierne Stefania Bonfadelli e Natalie Dessay. Il Teatro Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko per molto tempo e seriamente "ha curato" il suo Lammermoor - Khibla Gerzmava, che è riuscita a cantare la famosa eroina Donizetti in diversi punti geografici al momento della prima sul suo palcoscenico natale - da San Pietroburgo e Kazan nei Paesi Bassi.

Alla produzione è stato invitato il noto regista drammatico Adolf Shapiro, per il quale "Lucia" è diventato il suo debutto sul palcoscenico dell'opera. E, cosa rara per i registi drammatici, convincentemente musicale. Shapiro, infatti, fin dal primo tentativo è entrato nel vivo degli attuali problemi scenici del teatro dell'opera: da un lato, non tornerà alla forma di un rito puramente musicale, dall'altro, è spezzato dallo studio furioso del regista sulle partiture. Al punto di collisione delle contraddizioni, Adolf Shapiro è riuscito a trovare un mezzo d'oro: creare un ambiente scenico che fosse comodo per i cantanti e presentasse un vero spettacolo.

Nello spazio "Lucia" di Shapirov suona la musica: intelligente, piena di associazioni, che si apre con una doppia chiave. Nell'immenso mega-vuoto, riempito solo dai gradini e dallo sfondo, le scene danno vita a suggestivi panorami di paesaggi romantici, interni di palazzi, onde del mare e uccelli (videoarte di Katrina Neuburg). Shapiro e l'artista Andris Freibergs hanno volutamente costruito l'entourage e la messa in scena della performance secondo le leggi della logica pittorica, "citando" tele da museo, i cui personaggi sembrano prendere vita e recitare il mondo dei miraggi artistici.

Il risultato di questo complesso lavoro estetico ha mostrato che non solo Khibla Gerzmava, ma anche i suoi partner sono in grado di apparire in modo efficace e molto individuale in una produzione che combina delicatamente le antiche tradizioni operistiche con i più recenti compiti teatrali. E se, diciamo, Khibla Gerzmava cerca la perfezione cristallina in Lucia, emettendo spassionatamente perline di trilli e grazie, versando brividi anche nell'ultima scena della follia dell'eroina, dove appare sul palco in un velo inquietante congelato da una gobba bianca, e poi, senza tradire un solo movimento esterno dell'eccitazione emotiva di Lucia per l'omicidio appena commesso, fa dondolare le gambe nell'orchestra e mostra uno spericolato equilibrio vocale nella famosa cadenza, poi il suo partner Alexei Dolgov - l'amante di Edgardo, al contrario, ha raggiunto una sorprendente fusione di emozioni vivaci e tempestose, strappate oltre la statica normalizzata dal regista con un livello vocale impressionante. Il suo Edgardo è decisamente dell'opera italiana. Ottimi anche i lavori di Ilya Pavlov nei panni di Enrico, Sergei Balashov nei panni di Arturo, Valery Mikitsky nei panni di Normanno, Dmitry Stepanovich nei panni di Raimondo, Veronika Vyatkina nei panni di Alice. Il fatto stesso che nella compagnia sia apparsa un'intera galassia di cantanti, capaci di cantare senza sconti la più complessa partitura del bel canto per mancanza di tradizioni sceniche, è un serio risultato del teatro. Inoltre, non sarebbe superfluo per l'orchestra affinare il proprio modo di suonare d'insieme e raggiungere la qualità che i registi e la troupe sono stati in grado di raggiungere sul palco.

Vedomosti, 17 febbraio 2009

Pietro Pospelov

Nel romanticismo attraverso la cornice

L'opera di Donizetti al Teatro Stanislavskij e Nemirovich-Danchenko è stata messa in scena come una poesia su uno spettacolo operistico tradizionale

Riprendendo "Lucia di Lammermoor", l'artista Andris Freibergs e il regista Adolf Shapiro non hanno avviato un'altra vera e propria modifica, ma si sono comportati "secondo tutte le leggende dell'antichità". È impossibile trasferirsi ai vecchi tempi, quindi hanno fatto una citazione della performance, un'esibizione in costume in una cornice e la cornice è ancora in una cornice. All'interno ci sono fondali romantici generati dal computer. Tra - proiezioni video con temporali. Dietro la cornice più esterna c'è l'orchestra, dove la pazza Lucia appende le gambe per sentire meglio il flauto.

L'unico scherzo che l'artista si è concesso è stato una batteria di riscaldamento centrale nell'umida Scozia. L'unica (e fastidiosa) manifestazione della direzione dell'autore è il signore rivale caricaturale. Altrimenti, si osserva la forma esterna: pose orgogliose, mantelli e spade, un coro costruito staticamente, un cavallo vivo (applausi!).

Se è così, è un peccato che il tenore Alexei Dolgov non rischi di apparire al galoppo. Nel frattempo, canta in modo sonoro e plastico. Non male e baritono Ilya Pavlov. Bass Dmitry Stepanovich ri-artistico e abbandonato l'estetica. La prima donna del teatro Khibla Gerzmava, al contrario, non ha recitato abbastanza, ma il suo regista è rimasto fuori dall'inquadratura. Gerzmava ha cantato in modo imperfetto nei dettagli, ma in modo bello e fresco, con sentimento e conoscenza delle tradizioni. La saggia leadership di Wolf Gorelik a volte mancava della volontà dittatoriale di mantenere il ritmo fluido, ma il sestetto si è formato perfettamente - meno i piatti nel climax. In generale, voglio togliermi il cappello: l'approccio all'opera italiana è stato un successo.

OpenSpace.ru, 17 febbraio 2009

Ekaterina Biryukova

Lucia di Lammermoor al Teatro Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko

Belle oasi del passato operistico deliziano l'occhio, stanco delle discariche della regia moderna

La prima della famosa opera di Donizetti al Teatro Bolshaya Dmitrovka è avvenuta un mese dopo la produzione dello stesso titolo al Teatro Mariinsky, ma con molto meno rumore. Tuttavia, al Teatro Mariinsky c'era un Netrebko post-decreto, e qui - un evento locale di Mosca.

Ma, se ci pensi, sarà più importante. In ogni caso, è più ragionevole. Netrebko ha cantato, non importa come, e arrivederci. E qui tutto è per un uso a lungo termine, poiché esiste una prima donna permanente: Khibla Gerzmava.

La performance è diretta principalmente a lei, e il ruolo della protagonista, divisa tra amore e dovere fraterno, è molto adatto al suo gentile soprano. Le note alte che danno origine alle associazioni sportive sono un po' problematiche: l'altezza è presa - non è presa. Le stesse associazioni, e piuttosto dal campo degli esercizi mattutini misurati, sono causate dalla gestione musicale della performance, che è curata dal maestro Wolf Gorelik.

Ma la musicalità e la plasticità, che non mancano al cantante, rendono molto attraente la parte centrale. E questa, infatti, è la prima cosa che è richiesta quando si esegue quest'opera.

Per la prima rappresentazione, il teatro ha messo in campo le migliori forze circondate da Gerzmave. È vero, Dmitry Stepanovich (Raimondo, il mentore di Lucia) con il suo immenso basso era un po' un elefante in un negozio di porcellane nell'opera di gioielli di Donizetti. E il miglior tenore locale Alexei Dolgov (Edgardo, l'amante di Lucia), sebbene abbia ricevuto forse la parte più significativa di applausi, lo ha sorpreso con una sorta di monotonia sprint, con la quale ha corso quasi tutta la sua difficile distanza.

Tuttavia, si può affermare che l'intera squadra, compreso il fiducioso baritono Ilya Pavlov (Enrico, il fratello dal cuore duro di Lucia), ha dimostrato la fattibilità di questa nuova produzione operistica. E il lavoro dei registi - forse la componente più dolorosa di un'opera lirica per il nostro pubblico - non lo contraddiceva affatto.

Lo spettacolo non si occupa nemmeno di "profanazione delle cose sacre", e non si può rimproverargli un vagabondaggio irriflesso.

Il regista della nuova "Lucia" è Adolf Shapiro, un uomo ben noto nel mondo del teatro, ma nuovo all'opera. Per quanto riguarda il precedente debutto operistico del regista drammatico nello stesso teatro, ho già descritto due tipi di comportamento che si incontrano di frequente: cortese staticità o, al contrario, infinita pignoleria.

A differenza del suo predecessore, Shapiro ha intrapreso la prima strada, che ha portato a risultati molto più adeguati. Certo, sarebbe difficile realizzarli senza una buona immagine, ma è nella produzione. Lo scenografo è stato scelto da una vittoria vincente: il classico lettone Andris Freibergs, con il quale Shapiro ha lavorato molto a Riga. E a lui - l'asso della luce Gleb Filshtinsky e la costumista Elena Stepanova, che sono riusciti a dare agli abiti storici una cortesia completamente non museale e hanno attaccato a Lucia, che è stata sposata con la forza, un vagone fantasmagorico e rivelatricemente sovrappeso di un velo su ruote. È molto efficace quando è sganciato, interferisce solo sul palco.

Ci sono anche momenti salienti video delicati interpretati da Katrina Neuburga, ma tradiscono solo la timidezza del regista di fronte alle persone che cantano, che hanno entrambi paura di disturbare e vogliono ravvivare con qualcosa.

Per i registi non è assolutamente importante a che ora e in quale paese si svolge l'azione dell'opera. La cosa principale è che si svolge nell'era d'oro del bel canto. La stessa storia della bella e sfortunata Lucia - vittima di varie ambizioni maschili - li interessa molto meno della storia dell'ex bellezza dell'opera, con la quale non è chiaro cosa fare adesso.

Crinoline e corsetti si accostano all'abbigliamento astratto e astorico del coro, con la sua allusione statuaria all'antica tragedia. E nello spazio minimalista della scenografia, che è abbastanza adatto per decorare un caffè moderno ed elegante, vengono scoperte inaspettatamente meravigliose oasi di un passato operistico condizionale.

Si tratta di sfondi pittoreschi con vari stati d'animo di natura romantica, una vera arpa con un vero arpista che suona musica su di essa e - cosa più memorabile - due cavalli appartenenti al suo amante e fratello Lucia. Un cavallo è assolutamente vivo, come durante l'infanzia in "Prince Igor" sul palcoscenico del Palazzo del Cremlino, e l'altro ha la forma di una statua da parata congelata in armatura.

Tutte queste bellezze sono accentuate abbastanza chiaramente, in modo che sia chiaro: questo è un ricordo, una citazione, e non un ingenuo kitsch. Ma sono molto piacevoli per l'occhio di un operomane, stanco dei cumuli di immondizia e dei bordelli della regia moderna.

INFOX.ru, 14 febbraio 2009

Elena Cheremnych

Mosca ha la sua sposa Lammermoor

Nella nuova produzione dell'opera Lucia di Lammermoor di Donizetti, presentata venerdì dal Teatro Musicale di Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko, l'abito dell'assassina Lucia non sarà macchiato di sangue. È quasi una sensazione.

Genio lettone

Il laconicismo e allo stesso tempo la ricchezza della soluzione scenica di "Lucia di Lammermoor" fanno sospettare niente di meno che un genio nel suo scenografo Andris Freibergs, collaboratore di lunga data del regista di "Lucia" Adolf Shapiro alla Gioventù di Riga Teatro. Nel genio di Freibergs, Mosca, infatti, ha già avuto modo di convincersi due volte. Nel 2003, quando "Alcina", meravigliosamente disegnata da Händel, è arrivata dall'Opera nazionale lettone al nuovo palcoscenico del Teatro Bolshoi. E quando hanno mostrato Nabucco alla Novaya Opera.

Creata nel 1835 sulla base del romanzo di Walter Scott e venerata come modello dello stile del belcanto, l'opera Lucia di Lammermoor insisteva ancora su due condizioni obbligatorie. Il primo è la presenza di un soprano forte ed elegante del personaggio principale. Questa condizione è soddisfatta: Lucia in "Stanislavsky" è cantata dal teatro prima Khibla Gerzmava. Per lei, infatti, la performance è stata messa in scena. Il secondo prerequisito era uno schizzo di sangue vestito bianco eroine. Dopo aver pugnalato lo sposo sul letto matrimoniale, è in questo vestito che Lucia dovrebbe uscire nella famosa scena della follia e morire in essa. Tuttavia, il venerabile Andris Freibergs, la persona dall'aspetto più modesto, con un bagliore nascosto negli occhi, ha detto a un corrispondente di Infox.ru alla sfilata: "L'abito di Lucia rimarrà bianco". E il mondo non è crollato.

Nella nuova "Lucia" non vedrai nessuno sul palco. Ecco i cavalieri immobili in armatura. E vestito in modo spettacolare con un coro di donne bianche. E una statua di ferro di un condottiero che è saltato qui direttamente dal cortile italiano del Museo Pushkin. C'è persino un vero cavallo bianco che porta l'innamorato Edgard a un appuntamento al chiaro di luna. E tutto questo non è altro che eleganti accessori di quel romanticismo condizionatamente scozzese, condizionatamente walterscottiano, che la musica di Donizetti traduce nel linguaggio delle passioni italiane sputafuoco. Come con rime rinfrescanti, proiezioni video di uccelli in volo, nuvole, acque che scorrono calme o precipitano violentemente si accompagnano alla musica ribollente di Donizetti nello spettacolo. Sorprendentemente, nemmeno la pacatezza con cui lo scenografo evita le numerose tentazioni di seguire la guida della letteratura. E la tenacia con cui satura l'opera di moderni testi visualizzati. A proposito, lo scenografo si è ispirato, come ammette, alle vecchie miniature scozzesi e ai tipi di interni.

Scozzesi dal temperamento italiano

La trama di "Lucia", in breve e semplificata, è che "l'amore per la patria inizia con la famiglia". Non c'è bisogno di raccontare di nuovo la storia dell'inimicizia di due clan scozzesi, in cima alla quale l'amore è sovrapposto da una maledizione, non da una benedizione. Molto più importante è l'intensità emotiva del libretto, i cui personaggi molto spesso “tremano di terribili sospetti”, “ascoltano e tremano”, “sollevano una tempesta nel loro petto”, fanno “voti al Cielo” e si sacrificano per amore di la famiglia. La cosa più sorprendente è che l'intera serie di trampoli è elevata dal genio di Donizetti a un'apoteosi operistica vivente.

Sullo sfondo di "Puritans", opera creata nello stesso anno dal 28enne (e presto morto) Bellini sulla trama dello stesso Walter Scott, "Lucia" del 38enne Donizetti entra semplicemente nel temperamento major di spiegazioni d'amore e litigi familiari, chiedendo ai cantanti pazzi ritorni sia nelle arie che nelle scene d'insieme. Basti pensare che l'esecutore della parte di Lucia deve prendere i tre mi bemolle superiori. E Edgard - due re bemolle superiori. Pochi sono riconosciuti come riferimento Lucias. Tra loro ci sono Joan Sutherland, Beverly Sills e (una delle ultime) Natalie Dessay. A proposito, la star Anna Netrebko, che a gennaio ha cantato Lucia prima al Teatro Mariinsky e poi al Metropolitan Opera, non è ancora stata inclusa in questa lista.

Lavorare in profondità

Nello spazio aperto a tutta la profondità scenica, l'opera si svolge così lentamente da poter somigliare a un concerto in costume. Il regista Adolf Shapiro ha abbandonato lo sfarfallio tempestoso dei personaggi che si torcono le mani e ha preferito la calma messa in scena statica. E non ha perso. La grafica delle silhouette (i costumi di Elena Stepanova sono in qualche modo buoni in un modo Greenway) nel design delle luci di Gleb Filshtinsky non ha un effetto più debole sullo spettatore del famigerato psicologismo.

Il ritmo lento dell'azione offre una meravigliosa opportunità per considerare e ascoltare la cosa più importante di quest'opera. Non sangue, ma il modo in cui si raffredda quando Lucia è costretta a firmare un contratto di matrimonio con i non amati. Non l'inimicizia dei clan, ma la confusione della guerra nel sestetto “Chi mi frena in tal momento” (“Cosa mi ha fermato”). Infine, non l'orrore dell'omicidio, ma lo spirito della sposa di Lammermoor liberata dalla follia. Dopo aver pugnalato lo sposo, si muove sul palco in uno strano letto di piume gobbo, un mantello gigante gettato su di lei. Inizia la scena della follia. Ma si sentiranno dei singhiozzi nella sala quando Lucia, togliendosi la costruzione del vestito, si siederà sul pavimento con una semplice camicia bianca e penzolerà le gambe nella buca dell'orchestra. Al suono della sua aria d'addio “Ardon gli incensi” (“Fumo d'incenso”) con secondi flauti di cristallo, a nessuno importa che non ci sia sangue sull'abito della sposa. Tale musica non riguarda le cose terrene.

Risultati, 23 febbraio 2009

Leyla Guchmazova

Amore. Navit. Tre cadaveri

In MAMT intitolato a K.S. Stanislavsky e Vl. I. Nemirovich-Danchenko ha messo in scena "Lucia di Lammermoor"

L'ampiezza dello swing del teatro sorprende e piace. Prima della prima di “Lucia…” rosicchiava il sospetto che tre ore dell'opera nata nel 1835 da Gaetano Donizetti con un destino scenico che non si era concretizzato a Mosca fossero una prova insopportabile per il teatro e per il pubblico. Niente del genere: l'opera sembrava decente, e la sala gremita ha ascoltato tutti gli involtini in italiano e si è seduta fino all'ultimo respiro del sipario.

Un esempio di belcanto classico non è andato d'accordo con il palcoscenico di Mosca per quasi un secolo, soprattutto perché non può fare a meno di voci educate capaci di plasmare finemente il canto italiano. In questo senso, MAMT non ha corso quasi rischi, perché nella sua compagnia c'è forse il più potente soprano di Mosca - Khibla Gerzmava. Avendo diretto Lucia nei famosi teatri del mondo per molti anni, sognava di cantarla sul suo palcoscenico natale, e l'esperienza non è andata persa: Gerzmava è diventata un diapason che ha sintonizzato i suoi colleghi in positivo - non sono gli dei che bruciano pentole , il bel canto è soggetto a semplici mortali russi.

Per un'esibizione da concerto, una tale miccia sarebbe sufficiente. Ma per un'esibizione a tutti gli effetti, era necessaria un'idea di produzione che potesse inserire una sanguinosa storia romantica (amore, diffamazione, tre cadaveri nel finale) nel quadro dell'attuale teatro musicale. In realtà, questi stessi fotogrammi hanno ispirato il debuttante operistico e venerabile regista teatrale Adolf Shapiro. In un "teatro nel teatro" di lunga data ha conciliato l'approccio moderno con le abitudini della nonna dell'opera: un quadrato di mattoni bianchi dipinti con termosifoni in ghisa incornicia un'apertura con un sipario dipinto. Lì, nel profondo, c'è il silenzio del giardino, i fiumi nebbiosi e la lanterna della luna; un mondo di cartone abitato amorevolmente dall'opera. Il contrasto è stato attenuato dalla video arte su una cornice bianca con sagome di uccelli in volo e onde sfocate in pixel - scenografia di Andris Freibergs, video arte di Katrina Neiburga.

Come previsto nell'opera del bel canto, i cantanti non si sono preoccupati del gioco, soprattutto indossando canotte con spade e crinoline. Alcune imprese di regia a volte sembravano strane, a volte corrispondevano all'idea principale della messa in scena di conciliare opera classica e teatro moderno: un cavallo bianco vivo (un'attrazione preferita di vecchi spettacoli) non aveva paura di uno meccanico vestito di armatura, e Lucia , impazzendo, deducendo i passaggi della famosa aria, si sforzò di cadere nella fossa dell'orchestra. All'inizio, l'autismo sconcertante della sua Lucia si è rivelato più che bilanciato dal temperamento di Edgardo - Alexei Dolgov, il tenore tanto atteso nella mancanza di pesce di Mosca. Sembravano davvero una coppia accanto al rigorosamente disegnato e altrettanto rigorosamente cantato da altri eroi. L'orchestra, perdonami, non ha interferito con nessuno.

È abbastanza ovvio che MAMT nel suo stato attuale è un attore a tutti gli effetti e molto attivo nel campo dell'opera russa, i cui piani fanno tremare anche i cuori critici induriti. Se a qualcuno sembra che non ci siano grandi scoperte nell'attuale premiere, puoi tranquillamente rispondere e grazie a Dio. Non c'è nemmeno un semplice trasferimento dell'originale italiano (come nell'adorabile Donizetti del Teatro Mikhailovsky) e versi economici sui deputati (come nel plebeo Donizetti della Novaya Opera). C'è un fascino distaccato dato a Lucia dal trio di registi lettoni, la sapiente luce di Gleb Filshtinsky e l'enorme lavoro dell'intera compagnia d'opera, in salita. Affatto.



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Reticolo di Zoykin - Portale delle donne