ISO. Aktivitete pamore në kopshtin e fëmijëve. Vepra artistike në kopshtin e fëmijëve Punë e përfunduar artistike në kopshtin e fëmijëve

Në moshën parashkollore, aktiviteti vizual kontribuon në zhvillimin më të gjerë të aftësive krijuese dhe estetike të një parashkollori.

Për të pasuruar përmbajtjen e edukimit dhe edukimit, është e rëndësishme të integrohen jo vetëm llojet e artit, por edhe llojet e bukura (veprimtaritë artistike dhe produktive: vizatim - aplikim, modelim - vizatim, dizajn - vizatim, modelim - aplikacion dhe të ngjashme.

Artet e bukura ofrojnë mundësi të mëdha zhvillimi, zbatimi i të cilave varet kryesisht nga udhëheqja pedagogjike efektive.

Nëse mësuesit e mëparshëm drejtonin aktivitetet vizuale (artistike dhe produktive) drejt përftimit të aftësive teknike, atëherë në fazën e tanishme gjëja kryesore për një fëmijë duhet të jetë gëzimi, kënaqësia nga vetë procesi i aktiviteteve vizuale (artistike dhe produktive).

Kur vlerëson punën, mësuesi merr parasysh jo vetëm cilësinë e saj, por edhe përpjekjet që janë bërë për të arritur rezultatin.

Forma e organizimit të veprimtarisë vizuale është klasa. Kjo është një formë e veçantë e komunikimit ndërmjet mësuesit dhe fëmijës, e cila tradicionalisht konsiderohet një formë e të mësuarit të organizuar.

Në përgjithësi, çdo komunikim ndërmjet mësuesit dhe fëmijëve mund të quhet “aktivitet”, sepse ai përfshin trajnime, edukim dhe zhvillim të drejtpërdrejtë ose të tërthortë.

Format e organizimit të fëmijëve

Komunikimi arsimor, trajnues, korrektues dhe zhvillimor, art-terapeutik presupozon forma të caktuara të organizimit të fëmijëve:

• individual;
• grup;
• ballore.

Forma e trajnimit individual

Komunikimi individual është një formë dialogu që është e përshtatshme gjatë vëzhgimeve në mjedis (“Të shohim së bashku të bukurën”), duke parë objekte shtëpiake, objekte natyrore, objekte arti (vepra arti, produkt i krijimtarisë së fëmijës); kryerja e ushtrimeve vizuale dhe eksperimentimi me materiale.

Formulari i trajnimit në grup

Komunikimi në grup është kryesisht një formë ushtrimesh të përbashkëta, veprimesh që synojnë qartësimin dhe kuptimin e metodave të veprimit. Mësuesi bashkon disa fëmijë në një grup me iniciativën e tij (për shembull, duke vërejtur tipare tipike në mënyrat e punës me materialin pamor), me iniciativën dhe dëshirën e fëmijëve (për shembull, në komunikimin me fëmijë të talentuar).

Forma e stërvitjes frontale

Komunikimi frontal përfshin punën e mësuesit me të gjithë grupin e fëmijëve (për shembull, prezantimin e informacionit të ri dhe materialit vizual, metodën, llojin e praktikës artistike; projekte krijuese, diagnostikimin e arritjeve të fëmijëve).

Cili është modeli me në qendër nxënësin në procesin arsimor?

Një model edukimi i orientuar nga nxënësi kërkon qasje adekuate për klasifikimin e aktiviteteve të arteve pamore. Kërkesa kryesore për ta është të sigurojnë një lidhje dialektike midis ndërgjegjes dhe veprimtarisë, zbatimin e një qasjeje shumëfunksionale, të integruar.

Si organizohen aktivitetet vizuale në klasë?

Gjatë orëve të mësimit, fëmijët punojnë në një temë të propozuar nga mësuesi (informacion i ri, sqarim i informacionit të njohur, kërkimi i zgjidhjes së tyre) ose zbatojnë në mënyrë krijuese aftësitë dhe aftësitë e fituara në një temë të zgjedhur në mënyrë të pavarur.

Lloji i mësimit përcaktohet nga qëllimi i tij: diagnostikues, informues, korrigjues dhe zhvillimor, krijues dhe rehabilitues (terapi arti).

Një qasje e orientuar nga personaliteti për edukimin dhe edukimin e një fëmije siguron një lidhje dialektike midis zhvillimit të veprimtarisë pamore dhe njohjes aktive me teorinë dhe praktikën e artit të bukur, artisti si një model i sjelljes krijuese.

Llojet e klasave të aktiviteteve

Në bazë të natyrës së veprimtarisë dhe përmbajtjes, mund të dallohen klasat e mëposhtme:

• teorike (historia e artit);
• praktike (vizuale);
• të kombinuara (raporti ndërmjet teorisë artistike dhe praktikës estetike);
• komplekse, e integruar (bazuar në sintezën dhe ndërveprimin e arteve).

Cili është qëllimi i mësimit të veprimtarisë teorike?

Klasat teorike qëllimi kryesor futeni fëmijën në botën e artit, njohjen me konceptin e “artit”, llojet dhe zhanret e tij, procesin krijues, etj.

Këto klasa zhvillohen me mosha e hershme, duke parë objektet e artit (lodra, libra, vepra arti) me fëmijët, duke folur për to (histori e historisë së artit); shpalosja e një bashkëbisedimi (bisedë për historinë e artit), një lojë artistiko-didaktike ose një sesion arti-terapeutik (“Mbulesa artistike”, “Në muzeun e skulpturës”, “Udhëtim në një pikturë”, “Lodër popullore”, “Çfarë është arkitektura” ).

Qëllimi dhe objektivat e orëve praktike

Klasat praktike përfshijnë zhytjen aktive të fëmijëve në botën e praktikës artistike: materiale vizuale, metoda trajtim artistik materiale, veprime me mjete pamore, pajisje për këtë aktivitet.

Gjatë këtyre orëve, mësuesi i përcjell fëmijës informacione të tjera: për materialet dhe mënyrat e punës me to. Ai i referohet imazhit të artistit dhe, përmes veprimeve të tij, i tregon fëmijës një shembull të sjelljes krijuese (kreative).

Për shembull, "Le të mendojmë së bashku: si pikturoi artisti vjeshtën", "Aty ku mjeshtrit popullorë kërkuan modele", "Si një skulptor pa një skulpturë të ardhshme në baltë".

Fëmijët njihen me teknika të ndryshme vizuale, materiale dhe mënyra të përdorimit të tyre. Mësuesja inkurajon fëmijët që në moshë të re të manipulojnë në mënyrë aktive bojëra, stilolapsa me majë, lapsa, argjilë, dyll, brumë, materiale ndërtimi, letër, pëlhurë, materiale të hedhura (kuti, copëza, butona, kavanoza), material natyral(pendë, gurë, guaska, degë, rrënjë, dru të ngordhur, lëvore).

Ai gjithashtu fton fëmijët të ndërmarrin veprime të përbashkëta me të për të realizuar më shumë teknika komplekse(p.sh. origami, poking, qëndisje, luleshitje, intarsia, thurje).

Si kryhet aktiviteti pamor në klasa të kombinuara?

Klasat e kombinuara janë një lloj i veçantë i komunikimit të organizuar arsimor dhe zhvillimor midis mësuesit dhe fëmijëve. Ato ndërthurin pjesë teoriko-artistike dhe praktike-krijuese.

Për shembull, fëmijët sqarojnë informacionin rreth zhanrit të peizazhit dhe shikojnë riprodhimet e pikturave të peizazhit, diskutojnë, shkëmbejnë mendime rreth mjete shprehëse ah, ngjyra, kompozimi, kryeni një "Udhëtim në një pikturë" dhe kryeni ushtrime lojërash për të zhvilluar imagjinatën, të menduarit imagjinativ, për të përjetuar emocione estetike dhe për të riprodhuar procesin krijues të artistit në imagjinatën e tyre.

Pjesa praktike e mësimit mund të përbëhet nga ushtrime për përzierjen e ngjyrave, për shembull, "Ngjyrat e vjeshtës së artë". "Ngjyrat e vjeshtës së vonë", "qielli i vjeshtës", ose "Vizatimi i pemëve të vjeshtës".

Ju mund të ofroni një punë krijuese: "Vizatimi i një peizazhi".

Aktivitete pamore në klasa të integruara

Klasat komplekse (të integruara) i ofrojnë mësuesit mundësinë për të zhvilluar tek fëmijët një botëkuptim holistik, kategorik dhe që fëmijët të formojnë metoda të përgjithësuara të vizatimit, ide holistike për artin si një formë e ekzistencës së bukurisë, për praktikën artistike si një mënyrë njohja e botës dhe zotërimi i saj.

Klasat komplekse shndërrohen në shfaqje interesante argëtuese, shfaqje, seanca të terapisë së artit dhe ofrojnë plotësisht idenë e një qasjeje multifunksionale të zhvillimit personal dhe krijimin e një mjedisi multi-art në një institucion arsimor parashkollor. Në këto klasa mësuesi është pjesëmarrës aktiv në procesin e bashkëkrijimit.

Psikologjia e krijimtarisë së fëmijëve

(rekomandime metodologjike për mësuesit fillestarë)
mësues i disiplinave të veçanta në MBU DO "Shkolla Artistike për Fëmijë Nr. 1", Ryazan Baukova I.P.
Përshkrim:
Arti formon dhe zhvillon një person në shumë mënyra dhe ndikon në botën e tij të brendshme. Ai zhvillon syrin dhe gishtat, thellon dhe drejton emocionet, ngacmon imagjinatën dhe e bën mendimin të funksionojë.
Ky artikull është pjesë programi i punës në artet figurative në një studio artistike për fëmijë, bazuar në përvojën personale të mësimdhënies. përfaqëson informacione të dobishme në disiplinat kryesore artistike (vizatim, pikturë, kompozim, arte krijuese). Projektuar për fëmijët parashkollorë dhe më të vegjël mosha shkollore.
Synimi: për të zhvilluar në orët e artit ndjenjën e së bukurës që u jep fëmijëve nga natyra.
Kombinimi i lojës dhe alfabetit do t'i lejojë ata të kuptojnë se fusha e artit figurativ është edhe interesante dhe jo e lehtë. Për zhvillimin sa më të plotë të aftësive të fëmijëve, rekomandohet përdorimi i një sërë materialesh dhe teknikash në klasë.
Detyrat:
1. Pasurimi i horizonteve artistike nëpërmjet njohurive për artet e bukura dhe dekorative dhe rolin e tyre në jetën e njeriut;
2. Nevoja për të zhvilluar njohuritë, aftësitë dhe aftësitë e fëmijëve në fushën e arteve figurative.

Nuk është kurrë vonë për të mësuar të vizatosh,
por duhet të pajtohemi se bazat
arti i bukur është më i mirë
kuptohen në moshë të re.

Sipas Dahl, të krijosh është të japësh qenie, të krijosh, të krijosh, të prodhosh, të lindësh. Kjo është një pronë aktive. Njerëzimi është i pajisur me bujari me të, dhe fëmijët në veçanti. Kur një fëmijë hyn në një shkollë arti, ai ose ajo tashmë njeh, deri diku, mjetet vizuale të shprehjes, por nuk e kupton ende natyrën sistematike të tyre. Përdorimi i këtyre barnave nga një fëmijë është në natyrën e një loje.
V. Favorsky shkroi: “Do të ishte jashtëzakonisht e gëzueshme nëse do të ishte e mundur krijimtarinë e fëmijëve, pa e thyer apo grisur, por edhe pa e ruajtur, por duke e komplikuar gradualisht, duke e transferuar në krijimtarinë e të rriturve, pa humbur pasurinë e fituar nga fëmija, dhe kjo me sa duket është e mundur”.

Trajnimi i parakohshëm në mjeshtëri është një pengesë serioze për krijimtarinë. Mësuesi duhet të ushtrojë përmbajtjen më të madhe për të ndikuar tek nxënësit. Sepse edhe një mësues me shije dhe prirje mund ta rregullojë një fëmijë në një mënyrë vizatimi spektakolare, por primitive, mund t'i ngulitë atij "akademizmin" e parakohshëm të një të rrituri. Duke u larguar nga detyrat e veta, ai humbet kështu gjënë më të vlefshme - pavarësinë.

“Nga loja te dija” është motoja e programit për fëmijët e vegjël.
Kështu funksionon një fëmijë, ai mëson gjithçka përmes lojës, përmes krijimit të një realiteti të dytë - tekstit, vizatimit, skulpturës. Në lojë, atij i zbulohet një mrekulli - çfarëdo që mendoni, mund të vizatoni, ngjitni, skalitni, etj.
Fëmijët vazhdimisht shpikin diçka dhe fantazojnë. Aftësia e tyre për të gjallëruar botën e pajetë me imagjinatën e tyre dikton metodat e mësimdhënies së mësuesit. Por duhet të kujtojmë se çdo fëmijë është një botë më vete. Në zemër të vetëdijes së një fëmije është një imazh, kompleks, por shumë integral. Detyra e mësuesit është të zgjerojë të kuptuarit e fëmijës për mënyrat për të arritur një qëllim, t'i zbulojë atij shumëllojshmërinë e metodave dhe mjeteve që i jepen gradualisht në lojë.

Mbijetoni, realizoni, jeni në gjendje - tre faza procesi krijues. Ajo që nuk është përjetuar dhe nuk është ndjerë emocionalisht nuk mund të mishërohet. Prandaj, veçantia e secilit fëmijë dhe përvoja e tij janë pika fillestare për kërkimin krijues. Zgjedhja e pavarur e zgjidhjes së një problemi krijues e bën një fëmijë të guximshëm, të sinqertë, ai zhvillon imagjinatën dhe inteligjencën, dhuratën e një vëzhguesi; formohet durimi dhe shija. E gjithë kjo siguron një rrugë drejt bukurisë. Bukuroshja me përvojë e shtyn fëmijën në kërkim të mjeteve më ekspresive të mishërimit të saj. Dështimet në këtë rast janë madje të dobishme.

Aktiv faza fillestare Gjatë trajnimit, fëmijët kryejnë të gjitha detyrat e vizatimit, pikturës dhe kompozimit me interes të barabartë. Ata janë të magjepsur nga teknikat dhe teknikat e reja; Për ta, shumë gjëra janë të reja dhe të pazakonta. Niveli i aftësisë, të menduarit dhe shprehjes artistike në fakt përputhen. Prandaj pasioni.
Kompozicioni mbart në vetvete një fillim krijues dhe pa punë aktive në këtë fushë nuk mund të flitet për edukimin e një artisti. Prandaj, ajo është një lëndë kryesore në shkollën fillore. Detyra e mësuesit është të ndihmojë fëmijën të shprehë qëndrimin e tij ndaj botës përreth tij dhe të përcjellë planet e tij.
Temat e këngëve Shkolla fillore shpesh kanë një karakter përrallor-fantastik. Mësimet tematike zakonisht paraprihen nga biseda me ilustrime. Për më tepër, historitë, leximi, poezia, dëgjimi i muzikës nuk duhet të jenë të gjata në kohë, por emocionale. Ndonjëherë fëmijët në këtë moment duhet të imagjinojnë diçka që nuk e kanë parë kurrë.
Veprat letrare, muzika dhe pamjet e organizojnë të menduarit e fëmijës dhe e ndihmojnë atë të gjejë mënyrën më të thjeshtë dhe më shprehëse të përshkrimit. Falë kësaj, me kalimin e kohës, lakonizmi dhe ritmi shfaqen në punën e fëmijëve.

Nga përvoja e punës ne e dimë se kur dëgjojnë një përrallë, fëmijët përjetojnë ngjarjet që ndodhin në të dhe pasqyrojnë poetikën e atmosferës magjike. Kjo shprehet si në ngjyra ashtu edhe në zgjidhje, plastike, arkitektonike dhe kompozicionale. Më shpesh, fëmijët kombinojnë mjete shprehëse. Aftësia për të “rrëmbyer” atë që dëgjohet dhe shihet dhe për ta përcjellë atë plotësisht dhe drejtpërdrejt është një nga tiparet kryesore të artit të fëmijëve. Detyra e mësuesit është të mos mbingarkojë fëmijët me vëmendje, duke u dhënë atyre mundësinë të shprehen.

Kompozimet e fëmijëve mund të jenë të gëzuara dhe të zymta, të gëzueshme dhe të rrepta, të shqetësuara dhe të qeta, madhështore dhe të thjeshta. Kjo shumëllojshmëri varet jo vetëm nga tema dhe përmbajtja, por edhe nga tonaliteti i ngjyrave, kombinimet e njollave të lehta dhe të errëta dhe shumë pika të tjera.

Punimet e fëmijëve janë të mbushura me energji dhe emocione të pastra. Puna e tyre është e guximshme dhe naive.
Ritmi - konsistenca e formave dhe ngjyrave.
Kompozicioni, si mjeti më i fuqishëm për të shprehur një ide, përfshin të gjithë përbërësit e formës: ngjyrën, ritmin, modelin, lëvizjen dhe përcakton pozicionin e figurave dhe objekteve në hapësirë.
Metoda e ushtrimeve ritmike e bën artistin të frymëzuar, dhe dora e tij fleksibël, i jep shtysë krijimtarisë së mëtejshme - fëmijët përqendrohen, përshtaten me punën e mëtejshme, plot argëtim dhe imagjinatë.

Simetria është një nga teknikat kompozicionale. Përdoret më shumë në artet dekorative. Kompozimet simetrike krijojnë një gjendje paqeje dhe madhështie solemne.

Në grafikë dhe pikturë, ekuilibri ka një rëndësi të madhe. Shpërndarja e ngarkesës në të djathtë dhe të majtë, sipër dhe poshtë, e cila ju lejon të krijoni një përbërje të ekuilibruar.

Fëmijëve u pëlqen të përshkruajnë zogj dhe kafshë. Duke tërhequr vëmendjen e tyre për zakonet, hirin, bukurinë dhe plasticitetin e kafshëve, ne i edukojmë ato, para së gjithash, të jenë një person i sjellshëm dhe i mëshirshëm.
Por çdo artist duhet të jetë në gjendje të vizatojë një kalë, një lopë, një qen, një mace. Ata do të jenë të dobishëm në çdo zhanër. Vetëm studimi i vazhdueshëm dhe i qëllimshëm i kafshëve me laps në dorë do të sjellë liri në vizatim, liri në përbërje.

Por duhet të kujtojmë se duke marrë njohuri dhe duke studiuar natyrën dhe kafshët, fëmija bëhet më i sigurt në krijimin e idesë së tij, fiton durim dhe këmbëngulje, fiton liri në vizatim, liri në përbërje. Me kalimin e kohës, punimet do të bëhen më të përpunuara, por edhe më “personale”.

Imazhi artistik i punës së një fëmije do të ndihmojë në krijimin e një sistemi të tërë teknikash dhe mjetesh shprehëse, të cilat mund të quhen gjuha e tij. Rëndësi të madhe në këtë kanë: linja, silueta, gradimet tonale dhe kombinimet e ngjyrave.

Fëmijëve duhet t'u kujtohet vazhdimisht se i njëjti motiv mund të zgjidhet në mënyra të ndryshme dhe ata vetë duhet të marrin pjesë në zgjedhjen e teknikës së duhur për të zgjidhur një problem të caktuar.
Rëndësi të madhe ka puna e nxënësve në grup, ku fëmijët infektohen me ide nga njëri-tjetri, ku ka një frymë konkurrimi dhe mundësi për të ndikuar njëri-tjetrin.

Në fazën fillestare të trajnimit, përdoren metoda teknikisht më të shpejta të imazhit, pa përpunim të kujdesshëm. Fëmijëve u pëlqen të punojnë me materiale të tilla si pastele dhe lapsa me ngjyra.

Duke krijuar shumë skica, skica dhe ushtrime, ato u japin fëmijëve mundësinë të bëjnë zgjedhje.

Klasat e vizatimit nuk synojnë të bëjnë artistë nga të gjithë fëmijët, por është e rëndësishme të çlirohen dhe të përdoren më plotësisht burime të tilla energjie të fëmijëve si kreativiteti, pavarësia, zgjimi i imagjinatës dhe forcimi i aftësive natyrore për të vëzhguar dhe vlerësuar realitetin. Në fund të fundit, për të krijuar diçka të mirë, duhet të jeni në gjendje ta admironi dhe të befasoheni prej saj. Mësuesi duhet të motivohet vetëm nga dëshira për të ndihmuar dhe dhënë mësim.
Duke vizatuar, fëmijët kujtojnë më mirë format e dukshme, riprodhojnë idetë e tyre për realitetin rreth nesh dhe zhvillojnë dhe forcojnë kujtesën vizuale. Një vizatim mund të tregojë, tregojë, shpjegojë këtë apo atë fenomen, gjë që e bën atë një mjet të rëndësishëm të vetë-shprehjes. Rëndësia e materialeve është shumë e lartë. I gjerë dhe vija të holla, skica është mjeti më fleksibël gjatë vizatimit, vendosjes së objekteve në hapësirë, përcaktimit të shkallëve etj. Shumëllojshmëria e nuancave në hijezimin me laps dhe materiale të tjera jep cilësi unike të teksturës.

Fëmijët janë vizionarë dhe ëndërrimtarë. Ata janë gjithmonë të lumtur në krijimtari.

Sa ndonjëherë dëshironi të krijoni! Me ndihmën e bojrave dhe një furçë mund të krijoni një kryevepër të vërtetë. Sa e gëzueshme dhe e lehtë është! Ndjehuni si artistë. Në fund të fundit, nuk ka asgjë më të bukur në botë se krijimtaria! Fëmijët janë artistët më të talentuar dhe më interesantë në botë.

Aktiviteti i projektit “Një pëllëmbë, dy pëllëmbë”
Unë vizatoj - duart e mia janë të mbuluara me bojë, kjo është një gjë e vogël për mua,
Unë pikturoj me bojë të ndritshme, më shiko.
Në kopshtin e fëmijëve pikturojmë veshët, hundët dhe sytë,
Përfundoni me fytyra të vogla dhe fëmijë të çrregullt!

Afati kohor i zbatimit të projektit: janar - shkurt 2016

Pjesëmarrësit e projektit: fëmijët më të vegjël, të mesëm, grupet përgatitore, mësues.

Baza e hulumtimit të projektit: Kopshti nr. 5 “Rodnichok”

Lloji i projektit: afatmesme, grupore, krijuese, të orientuara drejt praktikës, sociale dhe personale.

Rëndësia e projektit:
Vizatimi është interesant dhe pamje e dobishme aktivitete gjatë të cilave në mënyra të ndryshme duke përdorur më materiale të ndryshme krijohen imazhe piktoreske dhe grafike. Vizatimi me pëllëmbë zhvillon në mënyrë të përsosur aftësitë e shkëlqyera motorike, të cilat kanë një ndikim të madh në të folurin dhe kujtesën e një fëmije. Fëmija fillon të krijojë në bazë të moshës së tij, mëson teknika të ndryshme vizatime që do të jenë të dobishme për të në të ardhmen kur krijon kryevepra më të pjekura dhe të ndërgjegjshme.
Vizatimi me pëllëmbë të dorës është një nga aktivitetet e preferuara të fëmijëve. Jo vetëm që të jep gëzimin e krijimtarisë, të magjeps dhe të befasojë, por edhe çdo herë i bind se pëllëmbët e tyre janë të jashtëzakonshme dhe magjike. Duke përdorur pëllëmbët tuaja, mund të bëni printime në letër dhe t'i transformoni ato në imazhe të ndryshme.
Njohja e një personi për botën përreth fillon me "kontemplacion të gjallë", me ndjesi dhe perceptim. Sidoqoftë, kohët e fundit i është kushtuar gjithnjë e më shumë vëmendje zhvillimin intelektual fëmijës, procesit të zhvillimit shqisor nuk i kushtohet qartë vëmendje e mjaftueshme. Edhe pse dihet se zhvillimi i ndjesive dhe perceptimeve krijon parakushtet e nevojshme për shfaqjen e të gjitha të tjerave, më komplekse. proceset njohëse(kujtesa, imagjinata, të menduarit). Aftësitë e zhvilluara shqisore janë baza për përmirësimin e aktiviteteve praktike të njeriut modern. Prandaj, zhvillimit shqisor të parashkollorëve duhet t'i kushtohet dukshëm më shumë kohë procesi arsimor.
Objektivi i projektit:

Kultivoni interes për vizatim, aftësi të pavarura të imazhit, dekorimin e vizatimeve të ndryshme dhe formimin e ideve rreth standardeve shqisore të ngjyrave.

Objektivat e projektit:

Grupi i të rinjve Grupi i mesëm Grupi përgatitor
- zhvillimi i aftësive të shkëlqyera motorike të duarve;
- zhvillimi i të menduarit;
- zhvillimi i aftësive krijuese;
- zhvillimi i imagjinatës;
- aftësia për të përqendruar vëmendjen;
- të mësojë se si të kryhen veprimet bazë prodhuese;
- zhvillojnë veprimtarinë e të folurit;

- të nxisë zhvillimin e dëshirës për t'u angazhuar në vizatim - zhvillimin e aftësive të shkëlqyera motorike të duarve;
- mprehja e perceptimit të prekshëm;
- përmirësimi i pranimit të ngjyrave;
- përqendrimi i vëmendjes;
- rritja e nivelit të imagjinatës dhe vetëvlerësimit;
-zgjerimi dhe pasurimi i përvojës artistike;
-formimi i parakushteve për aktivitetet edukative (vetëkontrolli, vetëvlerësimi, metodat e përgjithësuara të veprimit) dhe aftësia për të bashkëvepruar me njëri-tjetrin;
-aktiviteti dhe pavarësia e fëmijëve në veprimtaritë artistike;
-aftësia për të gjetur mënyra të reja për përshkrimin artistik;
-aftësia për të përcjellë ndjenjat tuaja në veprat tuaja duke përdorur mjete të ndryshme shprehëse.
- të ndihmojë në zbulimin e diversitetit të botës;
- zhvillimi aftësi të shkëlqyera motorike duart;
- të konsolidojë në mënyrë lozonjare emrat e shtatë ngjyrave të spektrit;
- të zhvillojë aftësitë më të rëndësishme për krijimtarinë artistike për të parë botën me sytë e një krijuesi - një artisti;
- të zhvillojë vëzhgimin dhe vëmendjen;
- të sigurojë liri në pasqyrimin e vizionit të tij për botën duke përdorur mjete artistike të arritshme për fëmijën.
- të ndihmojë në zbulimin e diversitetit të botës;
- zhvillimi i krijimtarisë artistike;

Hipoteza e projektit:
Aftësitë krijuese të fëmijëve do të zhvillohen në mënyrë efektive me kusht që të zhvillohet një sistem i punës me fëmijët në artet pamore.

Integrimi fushat arsimore:
Njohja, Socializimi, Komunikimi, Siguria, Lexim i trillimeve, Krijimtaria artistike, Muzika.

Metodat dhe teknikat për zbatimin e projektit:
bashkëbisedim.
Duke parë ilustrimet.
Mësimi përmendësh i poezive, zgjidhja e gjëegjëzave.
Duke dëgjuar muzikë.
Eksperimentimi
Veprimtari prodhuese.

Rezultatet e pritura:
Zotërimi i fëmijëve të njohurive, aftësive dhe aftësive të caktuara në procesin e vizatimit (formohet një ide e standardeve shqisore të ngjyrës).
Identifikimi dhe ndërgjegjësimi nga fëmija për aftësitë e tij.
Po zhvillohen metoda të vetëkontrollit.
Fjalimi i fëmijëve pasurohet. Zhvillohen aftësitë e shkëlqyera motorike të duarve.
Zhvillohet të menduarit, imagjinata, kujtesa.

E ndava të gjithë punën në projekt në fazat e mëposhtme:

Faza 1 - Përgatitore
Përcaktoni llojin e projektit.
Përcaktoni qëllimin dhe objektivat e projektit.
Siguroni informacion, pajisje arsimore, materiale dhe teknike për projektin.

Faza 2 – Organizimi i projektit
Zhvillimi i projektit:
Informoni pjesëmarrësit e projektit për rëndësinë e kësaj teme.
Krijoni një mjedis zhvillimor: zgjidhni materialin ilustrues, trillim në temë, etj.
Zgjidhni materialin për aktivitete prodhuese.
Për shkak të karakteristikave individuale, zhvillimi i aftësive krijuese nuk mund të jetë i njëjtë për të gjithë fëmijët, kështu që në klasat e mia i jap secilit fëmijë mundësinë të shprehet në mënyrë aktive, të pavarur dhe të përjetojë gëzimin e krijimit krijues. Të gjitha temat ndryshohen sipas parimit të ndërlikimit gradual të materialit.
Materiali u zgjodh duke marrë parasysh zbatimin e lidhjeve ndërdisiplinore nëpër seksione:
1. “ZHVILLIMI I FJALËS”. Në klasa përdoret teknika e vizatimit të komentuar. Gjatë procesit të vizatimit, zhvillohet një bisedë e vazhdueshme me fëmijët, fëmijët diskutojnë me njëri-tjetrin për punën e tyre. Përdorimi i fjalëve letrare në klasa: vjersha për fëmijë, gjëegjëza. Duke kryer veprime praktike, fëmijët janë në gjendje të mësojnë shumë fjalë dhe shprehje të reja nga fjalori aktiv dhe pasiv i fëmijëve, zhvillimin e funksionit komunikues të të folurit dhe zhvillimin e të folurit koherent.
2. “VETËDIJGJËSIM ME RRETINËN TUAJ.” Për klasat e artit, zgjidhen komplote që janë afër përvojës së fëmijës, duke e lejuar atë të sqarojë njohuritë që ka marrë tashmë, ta zgjerojë atë dhe të zbatojë versionet e para të përgjithësimit. Në klasa, fëmijët mësojnë për fenomene të ndryshme natyrore, për jetën e njerëzve, për jetën e kafshëve.
3. “EDUKIMI SHQIPTAR”. Aktivitetet artistike kontribuojnë në përvetësimin e njohurive për ngjyrën, madhësinë, formën, numrin e objekteve dhe rregullimin e tyre hapësinor.
4. “EDUKIMI MUZIKOR”. Vizatim për të përcjellë perceptimin e veprave muzikore. Përdorimi i vizatimeve në dekorimet e festave, aranzhim muzikor për të krijuar një humor dhe për të kuptuar më mirë imazhin, shprehni ndjenjat tuaja.
5. “KULTURË FIZIKE”. Përdorimi i ushtrimeve fizike gjimnastikë gishtash, punojnë për të mbrojtur shikimin dhe për të parandaluar qëndrimin e dobët.

Teknikat dhe metodat e përdorura:
Gjendja emocionale - përdorimi i veprave muzikore
Praktike – ushtrime, metoda loje
Metoda verbale - tregime, biseda, shprehje artistike, teknika verbale - shpjegim, sqarim, ped. gradë.
Metodat dhe teknikat vizuale - vëzhgimet, ekzaminimi, shfaqja e një kampioni, tregimi i metodave të zbatimit, etj.
Të gjitha metodat përdoren në kombinim.

Kur zhvilloj klasa, unë i përmbahem rregullat themelore:
1. Përdorimi i teknikës së transmetimit të informacionit.
2. Përzgjedhja e përmbajtjes tematike.
3. Personazhi kryesor vizatim - fëmijë.
4. Mësuesi/ja krijon imazhe skematike.
5. Jo vetëm flet për atë që vizatohet, por edhe e tregon atë nëpërmjet veprimeve pamore.
6. Si “mësim i edukimit fizik”, përdoren lëvizjet imituese, të shoqëruara me fjalim të komentuar.

Të gjitha klasat bazohen në komunikim parim:
1. Krijimi i kushteve optimale për motivimin e të folurit të fëmijëve.
2. Sigurimi i kushteve kryesore për komunikim.
3. Stimulimi dhe ruajtja e iniciativës së të folurit.
4. Përdorimi i mjeteve të ndryshme të komunikimit.
Fazat
projekti Veprimtaritë e mësuesit Veprimtaritë e fëmijëve
Faza 1 1. Formulon problemin (qëllimin). Kur vendosni një qëllim, përcaktohet edhe produkti i projektit.
2. Prezanton situatën e lojës (tregimit).
3. Formulon problemin. 1. Hyrja në problem.
2. Mësimi me situatën e lojës.
3. Pranimi i detyrës.
4. Shtimi i detyrave të projektit.
Faza 2 4. Ndihmon në zgjidhjen e një problemi.
5. Ndihmon në planifikimin e aktiviteteve.
6. Organizon veprimtari.
7. Ndihmë praktike (nëse është e nevojshme).
8. Drejton dhe kontrollon zbatimin e projektit. 5. Bashkimi i fëmijëve në grupe pune.
6. Shpërndarja e roleve.
7. Formimi i njohurive dhe aftësive specifike.
Faza 3 9. Përgatitja për ekspozitën.
10. Ekspozita. 8. Produkti i aktivitetit po përgatitet për ekspozitë.
9. Prezantoni (para spektatorëve ose ekspertëve) produktin e aktivitetit.

Grupi i të rinjve
№
1. "Pëllëmba e djathtë, pëllëmbë e majtë"
3 javë
Janar Mësoni të zhytni pëllëmbën tuaj në bojë ose të aplikoni bojë në pëllëmbën tuaj të majtë me gishtin e dorës së djathtë dhe të bëni një gjurmë në "dritare".
2. "Buf - buf me kokë të madhe"
4 javë
Janar Mësoni të krijoni imazhin e një zogu. Trupi: mbulojeni pëllëmbën trashë me bojë dhe vizatoni në një lëvizje rrethore, në pjesën e sipërme shtrijmë bojën me gishta për të krijuar imazhin e një bufi. Krahët: gjurmët e dorës së djathtë dhe të majtë. Ne i vizatojmë sytë me majat e gishtave. Nxënësit, sqepi dhe putrat - me një shtupë pambuku.
3. "Peshku"
Java e 1 shkurtit Krijoni kushte për fëmijët për zhvillimin më të plotë dhe më të lirë të aftësive të tyre krijuese duke përdorur mjete vizatimi jo tradicionale; intensifikohen aftesi komunikimi dhe aftësitë e fëmijëve.
4. "Shpendët"
2 javë
Shkurt Prezantoni fëmijët me teknikën e shtypjes me pëllëmbë. Mësoni të shtoni detaje në një imazh duke përdorur një furçë. Zhvilloni aftësinë për të empatizuar.
5. “Pastrimi i pyjeve” Java 3
Shkurt Zhvilloni imagjinatën, fantazinë, shijen artistike dhe estetike, ndjenjën e ritmit, perceptimin e ngjyrave dhe aftësitë krijuese. Kultivoni një dëshirë për të ardhur në shpëtim, saktësi dhe kujdes kur punoni me materiale.
6. “Urime nënave tona”
Java e 4-të e shkurtit Vazhdoni të vizatoni "vizatimin me pëllëmbë". Ngjall një përgjigje emocionale dhe estetike ndaj temës së mësimit.

Planifikimi kalendar dhe tematik

Grupi i mesëm
№
Tema Periudha e zbatimit Përmbajtja e programit.
1. Në shtratin e detit:

"Detare
hobi"
3 javë
Janar Mësoni të fantazoni. Le të shkojmë "udhëtim" me një peshk të artë. Mësoni të bëni printime palme në drejtime të ndryshme. Zhvillimi i imagjinatës.
2. "Familje miqësore oktapodësh"
4 javë
Janar Vazhdoni të fantazoni. Vizatoni trupin e oktapodit me anën e pasme të dorës. Tentakulat - "vija e gjallë" - hiqen me gisht. Algat janë një "vijë e gjallë". Rërë dhe guralecë me majat e gishtave.
3. "Bulfinches"
Java e 1 e shkurtit Mësojini fëmijët të vizatojnë një zog në një mënyrë jokonvencionale - me pëllëmbën e dorës, duke e vendosur imazhin në qendër të një fletë letre. Zhvilloni kujtesën, imagjinatën, të menduarit logjik, aftësitë krijuese: ndjenjën e ngjyrës, fantazinë. Kultivoni një qëndrim emocional - pozitiv ndaj vizatimit, një dëshirë për të arritur rezultate. Jepuni fëmijëve gëzim nga puna e bërë.
4. Java 2 "Pallua".
Shkurt Mësoni të bëni gjurmët e duarve në një gjysmërreth - bishti i pallua
5. "Zogjtë shtegtarë po fluturojnë"
3 javë
Shkurt Mësoni të krijoni imazhin e një tufe zogjsh duke përdorur një printim pëllëmbë, duke lëvizur gishtin e madh në anën (qafën dhe kokën e zogut). Mësoni të vizatoni sytë.
6. "Lule për mamin"
Java e 4 e shkurtit Mësoni të bëni printime në drejtime të ndryshme. I tërheqim gjethet me tre gishta, duke i lëvizur nga lart poshtë me një prirje drejt kërcellit.

Planifikimi kalendar dhe tematik

Grupi përgatitor

№
Tema Periudha e zbatimit Përmbajtja e programit.
1. "Pëllëmbët magjike" Java 3
Janar Prezantoni fëmijët me teknologji jokonvencionale vizatim (pëllëmbë); Mësoni të krijoni përbërjen tuaj të vizatimit. Zhvilloni imagjinatën krijuese, vëmendjen, aftësitë e shkëlqyera motorike dhe koordinimin e duarve. Për të edukuar ndjenjat emocionale dhe estetike të fëmijëve, për të ngjallur një humor pozitiv emocional gjatë gjithë ditës.
2. Java 4 "Kafshët".
Janar Përmirësoni aftësitë në eksperimentimin e lirë në përshkrimin e kafshëve.
3. "Pallua" java 1 - 2 e shkurtit Mësoni të bëni gjurmët e duarve në një gjysmërreth - bishti i palloit
4.
"Lulja e kuqe e ndezur"
Java 3 - 4 e shkurtit Konsolidoni njohuritë ekzistuese rreth vizatimit me pëllëmbë. Forconi strukturën e luleve. Zhvilloni imagjinatën, fantazinë, shijen artistike dhe estetike, ndjenjën e ritmit, perceptimin e ngjyrave dhe aftësitë krijuese. Kultivoni një dëshirë për të ardhur në shpëtim, saktësi dhe kujdes kur punoni me materiale.

Materiali i projektit kontribuon në:
Zhvillimi i aftësive të shkëlqyera motorike të duarve.
Rritja e perceptimit të prekshëm.
Përmirësimi i perceptimit të ngjyrave.
Përqendrimi.
Rritja e nivelit të imagjinatës dhe vetëvlerësimit.
Zgjerimi dhe pasurimi i përvojës artistike.
Formimi i parakushteve për aktivitetet edukative (vetëkontrolli, vetëvlerësimi, metodat e përgjithësuara të veprimit) dhe aftësia për të bashkëvepruar me njëri-tjetrin.
Aktiviteti dhe pavarësia e fëmijëve në veprimtaritë artistike.
Aftësia për të gjetur mënyra të reja për përshkrimin artistik.
Aftësia për të përcjellë ndjenjat tuaja në punën tuaj duke përdorur mjete të ndryshme shprehëse.
Faza 3 - Finalja
Dizajni i ekspozitës
Vlerësimi i rezultateve të projektit:
Gjatë zbatimit të projektit “Një pëllëmbë, dy pëllëmbë” u arritën rezultate të caktuara:
1. Është krijuar një ekspozitë me punime të fëmijëve.
2. Janë formuar njohuri të forta dhe interes për vizatim.
3. Është krijuar një partneritet mes fëmijëve dhe mësueses, falë aktiviteteve të përbashkëta gjatë punës.
KONKLUZION: Zbatimi i projektit ndihmoi fëmijët mosha parashkollore qasuni në mënyrë krijuese vizionit të botës që përshkruhet dhe përdorni ndonjë fondet në dispozicion. Kështu, ne konfirmuam hipotezën tonë.

Një fëmijë i moshës parashkollore i identifikon më me vetëdije cilësitë estetike të objekteve. Në përgjigjet e tij në pyetjen: "Pse është e bukur?" — mbizotërojnë motivimet që tregojnë veçoritë estetike të objekteve: proporcionaliteti, proporcionaliteti i formave vëllimore, pasuria e nuancave të ngjyrave. Arti i bukur luan një rol të madh në edukimin e shqisave estetike të një parashkollori. Natyra specifike e klasave të vizatimit ofron mundësi të shumta për të përjetuar bukurinë dhe për të zhvilluar qëndrimin emocional dhe estetik të fëmijëve ndaj realitetit. Arti i bukur i tregon një personi botën e bukurisë vërtet ekzistuese, formon besimet e tij dhe ndikon në sjellje.

Është shumë e rëndësishme, kur shpjegoni detyrën, të zbuloni në mënyrë specifike përmbajtjen estetike të objektit të imazhit. Për më tepër, mësuesi duhet të flasë për elementet e bukurisë në një objekt ose fenomen në një formë emocionale, shprehëse. Nëse mësuesi, pasi ka vendosur "objekte me ngjyra të ndezura" si natyrë për vizatimin, i analizon ato me një zë të zakonshëm dhe të barabartë dhe nuk gjen fjalë që shprehin shkëlqimin, ngjyrat, pazakontësinë e natyrës, atëherë emocionet e fëmijëve do të preken, sytë me qetësi do të "pikturojnë" vizatimet e tyre pa treguar shumë interes për atë që po përshkruajnë ose për punën e tyre.

Për të konsoliduar ndjenjat morale, thelloni estetikën
përvojat, është e nevojshme të krijohet një gjendje e caktuar emocionale gjatë mësimit.

Shembulli personal i mësuesit, ndihma, demonstrimi dhe shpjegimi kanë një ndikim të madh në zhvillimin e aftësive artistike të fëmijës.

Në aktivitetet vizuale të fëmijëve zhvillohen aftësitë e tyre krijuese, e cila është një nga detyrat e rëndësishme të edukimit estetik.

Organizimi dhe pajisja e orëve duhet të kontribuojë gjithashtu edukim estetik fëmijët. Para së gjithash, duhet të ruhet pastërtia, rregulli dhe rregullimi i rregullt i materialeve: lapsat duhet të mprehen me kujdes, letra të pritet në fletë të barabarta, balta të rrotullohet në një formë të caktuar (top ose rul) etj. Aksesorët duhet të vendosen në tavolina në mënyrë që të jetë i përshtatshëm dhe i lehtë për t'u përdorur. Tabaka për bojëra ose copëza letre, gota me lapsa ose furça duhet të dekorohen bukur. Një mjedis i tillë do t'i bëjë parashkollorët të dëshirojnë të studiojnë, ata do të përpiqen të ruajnë dhe ruajnë bukurinë dhe rendin.

Mjetet pamore duhet të bëhen në një nivel të lartë artistik.

Aktivitete artistike në institucionet arsimore parashkollore

Arti luan një rol të rëndësishëm në pasurimin shpirtëror të fëmijëve parashkollorë dhe kontribuon në zhvillimin e ndjenjave etike dhe estetike. Në të njëjtën kohë, arti është një mjet për zhvillimin e përvojës emocionale dhe morale të një fëmije, duke ndihmuar jo vetëm për të imagjinuar pasojat e veprimeve të tij, por edhe për të përjetuar kuptimin e tyre për veten dhe të tjerët.

Qëllimi i mësimit të arteve pamore është zhvillimi i botës emocionale të fëmijës. Aktiviteti artistik vepron si një aktivitet i pasur emocionalisht që aktivizon të gjitha proceset mendore (vëmendjen, imagjinatën, imagjinatën, etj.) dhe kontribuon në zhvillimin e botës së ndjenjave të fëmijës. Gjëja më e rëndësishme nuk është të mësosh vizatimin, por t'i njohësh fëmijët me artin përmes aktiviteteve artistike.

Koncepti i propozuar bazohet në karakteristikat e moshës së fëmijëve, karakteristikat e perceptimit të tyre të ngjyrës, formës dhe vëllimit. Trajnimi kryhet në sekuencën e mëposhtme: pika e ngjyrave, linja, objekti, kompozimi. Në të njëjtën kohë, është veçanërisht e rëndësishme në çdo moshë të kalohet nga interesat dhe aftësitë e secilit fëmijë në realizimin e vetvetes si një person krijues.

Grupi i të rinjve (3-4 vjet)

"Një fëmijë mund të bëjë gjithçka për sa kohë që ai nuk e di se ai nuk mund të bëjë diçka," vuri në dukje dikur një mësues i famshëm rus. Foshnja është e ndjeshme ndaj ngjyrave, marrëdhënieve të ngjyrave dhe efektit të tyre në humor. Është e rëndësishme të mos e humbisni këtë veçori të moshës dhe të mos prishni aftësinë e fëmijës për të perceptuar ngjyrat. Është e nevojshme të zhvilloni sensin e tij të ngjyrës, ta ndihmoni të kërkojë mirëkuptimin e tij, ta mësoni të shprehë emocionet e tij përmes ngjyrave dhe të mos përsërisë pas të rriturve idetë e tyre për ngjyrën, të cilat janë kryesisht të kufizuara nga stereotipet.

Për ta bërë këtë, ju duhet të krijoni kushte të caktuara. Në këtë moshë, ekziston dëshira për vizatim të lirë, manipulim me bojëra, d.m.th. Fëmija është i interesuar jo aq shumë për komplotin e vizatimit, sa për procesin e ndryshimit të mjedisit me ndihmën e ngjyrës. Fëmijët e kësaj moshe shijojnë përzierjen dhe turbullimin, habiten dhe admirojnë shfaqjen e njollave të reja me ngjyra.

Bota reale është plot me ngjyra të pasura. Tre ngjyrat kryesore (e kuqe, blu, e verdhë) dhe tre ngjyra dytësore (jeshile, portokalli, vjollcë) janë vetëm një pjesë e vogël e paletës shumëngjyrësh të botës reale. Fëmijët do të mësojnë se duke shtuar bojëra bardh e zi në tre ato kryesore, ju mund të zgjeroni ndjeshëm botën e ngjyrave nga tonet e ndriçuara-të buta në tonet e zymta- alarmuese. Gjatë orëve të mësimit, fëmijët, së bashku me një të rritur, përziejnë ngjyrat në kombinime të ndryshme, vëzhgojnë, diskutojnë se si ndryshon "karakteri" dhe "humori" i tyre. E gjithë kjo kontribuon në zhvillimin në shpirtin e fëmijës të "përvojave të veçanta të mbushura me fantazi". Kjo lloj pune kërkon ngjyra (gouache, bojëra uji), fletë të mëdha letre (letër muri) dhe furça të gjera.

Në të njëjtën kohë, është e rëndësishme të pyesni fëmijën se si i zgjedh ngjyrat për punë dhe të mbështesni dhe miratoni nëse ai udhëhiqet nga ndjenjat që një ngjyrë e veçantë ngjall dhe e lidh atë me gjendjen shpirtërore të përgjithshme që ai donte të shprehte në vizatim.

Metodat e vizatimit janë jokonvencionale, gjë që kontribuon jo vetëm në zhvillimin e imagjinatës, por edhe në njohjen me botën e artit. Në këtë moshë, ndjesitë prekëse luajnë një rol të madh në zhvillimin e fëmijës. Fëmijët vizatojnë me gisht, pëllëmbë, hundë, letër, leshi pambuku, furça, kashtë, tapa, jo vetëm në letër-muri, por edhe në xhami dhe pllaka.

Bazuar në këtë, jepen tema të pazakonta, përrallore për vizatim:

• "Ombrella e Ole-Lukoje"
• "Retë e gjalla"
• Molla Magjike"
• "Fishekzjarret nga fijet"
• "Kompozitorët"
• "Fotografi të mrekullueshme"
• “Pallati i shkumës” etj.

Procesi i vizatimit përmban edhe elemente psikoterapeutike. Prania e një mësuesi ose prindi aty pranë e bën procesin e vizatimit të qetë; Përvojat derdhen në fletë dhe fëmijët çlirohen prej tyre.

Grupi i mesëm (4-5 vjeç)

Në këtë moshë, siç vëren A.N. Leontyev, emocionet bëhen më të qëndrueshme. Rregullimi adekuat emocional në situata të ndryshme formohet në bazë të aftësisë për të dalluar gjendjet emocionale nga manifestimet e tyre të jashtme - përmes shprehjeve të fytyrës, gjesteve, pantomimës, etj.

Kjo manifestohet edhe në vizatim: fëmija zhvillon një interes për linjën, plasticitetin dhe ekspresivitetin e saj. Është e rëndësishme të kapni momentin e shfaqjes së këtij interesi dhe ta zhvilloni atë për të lehtësuar shprehjen e ndjenjave dhe fantazive në gjuhën e imazheve artistike dhe grafike.

Një vijë, vizë, goditje mund të jetë e shkurtër dhe e gjatë, e pjerrët dhe e njëtrajtshme, mezi e dukshme dhe e ndritshme, e valëzuar dhe lëviz në një rreth, që kryqëzohet dhe rrjedh në një tjetër. Përmes butësisë, ajrosjes ose butësisë dhe butësisë, mprehtësisë dhe agresivitetit, ju mund të tregoni për karakterin e heroit, qëndrimin e tij ndaj botës përreth tij.

Laps, sanguine, qymyr, pastel, bojë janë mjete të shkëlqyera për të shprehur vizionin tuaj për bukurinë e botës që ju rrethon.

Vizatimi ndihmon një fëmijë të lehtësojë stresin. Mësuesit e vëmendshëm vërejnë se ndodh e ashtuquajtura "përgjigje grafike", veçanërisht e rëndësishme për ata fëmijë që nuk mund t'i shprehin konfliktet e tyre dhe t'i kuptojnë ato për shkak të varfërisë së fjalorit të tyre. Vizatimi është një mjet komunikimi vizual midis mësuesit dhe fëmijës së tërhequr dhe të mbyllur.

Klasat organizohen si një lojë transformimi, ku një fëmijë dhe një i rritur bëhen ose aktorë ose spektatorë. Në mënyrë që loja të fitojë efektin e izoterapisë, përdoren lëvizjet, muzika, tingujt dhe prekja. E gjithë kjo çon në vendosjen e kontakteve emocionale midis fëmijëve, midis të rriturve dhe fëmijëve.

Lojërat e përdorura në grupin e mesëm:

• "Shprehjet e fytyrës në vizatime"
• "Kotele e keqe"
• "Kafshët magjike"
• "Të gjitha llojet e gjërave."

Grupi i moshuar (5-6 vjeç)

Në këtë moshë, fëmijët zhvillojnë një dëshirë për vizatimin e objekteve. Fëmija përpiqet të krijojë imazhin e tij, duke shprehur qëndrimin e tij ndaj asaj që ai përshkruan.

Në jetë, një fëmijë shprehet me humor, fjalë dhe vepra. Dhe në vizatim - me ndihmën e ngjyrës, vijës dhe mjeteve të tjera shprehëse. Në disa nga vizatimet mund të shihni imazhe të mira, të ajrosura, të ngrohura nga dashuria e një fëmije. Në të tjerët, imazhet janë krejtësisht të ndryshme: të mprehta, të forta, këndore. Kështu e shpreh një fëmijë armiqësinë, neverinë dhe frikën e tij. Dhe kjo nuk duhet të shqetësojë mësuesin, pasi vizatimi "pastron shpirtin".

Një parashkollor i moshuar ka një aftësi të madhe për t'u transformuar. Dhe kjo aftësi i lejon atij të zgjerojë kufijtë e "Unë" të tij. Duke u rimishëruar, një fëmijë e sheh jetën nga brenda hero i përrallës, kafshë, bimë apo edhe objekt. Prandaj, tema e vizatimeve është përrallore, fantastike:

• "Mbretëria e ngjyrave"
• "Histori qelqi"
• "Ylberi me bojëra uji"
• "Transporti magjik"
• "Zogu i përrallës"
• “Teatri i hijeve” etj.

Grupi përgatitor i shkollës (6-7 vjeç)

Kjo moshë është kyçe në zhvillimin e imagjinatës. Zhvillimi i qëllimshëm i mekanizmave të imagjinatës krijuese ndikon ndjeshëm në aftësinë e fëmijëve për të reaguar në mënyrë adekuate emocionale dhe aftësinë për të dalluar gjendjet emocionale bazuar në manifestimet e jashtme. Kjo është arsyeja pse një nga fushat e punës me fëmijët e moshës parashkollore është mësimi i teknikave për vetë-rregullimin e gjendjes emocionale përmes imagjinatës krijuese të synuar. Ky është zhvillimi i të kuptuarit të "shpirtit" të imazhit, zhvillimi i teknikave shprehëse.

Parashkollorët e moshuar tashmë po zhvillojnë një qëndrim kritik ndaj rezultateve të aktiviteteve të tyre. Sa e rëndësishme është të përforcojmë te një fëmijë ndjenjën e besimit se ai mund të bëjë gjithçka! Nuk ka nevojë të përpiqeni për një riprodhim të saktë të heroit ose objektit në letër. Gjëja kryesore është të përçojë individualitetin e tij, të theksojë cilësitë që janë të rëndësishme për një artist të ri përmes ngjyrës, dritës, formës, ritmit dhe mjeteve artistike. Kështu, artisti i ri mishëron planin e tij dhe shpreh qëndrimin e tij emocional ndaj botës. Prandaj, vizatimet rezultojnë shumë të ndryshme.

Parashkollori fillon të ndiejë rolin dhe rëndësinë e artit, mirësinë dhe fuqinë e tij, unitetin organik të artit dhe jetës. Sigurisht që ai nuk mendon në këto kategori, por fillon ta ndjejë në përputhje me aftësitë e moshës.

Teknika dhe metoda të përdorura në klasat e artit

1. Humor emocional

Kjo metodë përfshin përdorimin e veprave muzikore në klasa. Duhet mbajtur mend se imazhet muzikore dhe gjuha muzikore duhet të jenë të përshtatshme për moshën e fëmijëve.

Gjatë orëve të mësimit, muzika i vendos fëmijët në të njëjtin humor: moderon të emocionuarit, mobilizon të frenuarit dhe aktivizon vëmendjen e fëmijëve. Muzika mund të shoqërojë gjithashtu procesin e krijimtarisë pamore në klasë.

2. Fjalë artistike

Sa pika kontakti mund të gjenden mes fjalëve dhe artit të bukur! Ato plotësojnë njëra-tjetrën, duke aktivizuar perceptimin artistik të imazhit. Fëmijët i përgjigjen veçanërisht emocionalisht bukurisë së vargjeve poetike, ata i ndihmojnë parashkollorët të kuptojnë ndjenjat e tyre përpara se të marrin një furçë dhe bojë.

3. Dramaturgji pedagogjike

Gjatë orëve të mësimit, fëmijët shpesh udhëtojnë. Udhëtimi mund të jetë real, përrallor ose imagjinar. Për parashkollorët më të rinj, ky është një udhëtim në Tokën e Vizatimit. Një komplot argëtues përrallash, metoda jokonvencionale vizatimi - e gjithë kjo ndihmon në zhvillimin e emocioneve dhe imagjinatës së fëmijëve.

Për parashkollorët më të vjetër, përdoret metoda e vizualizimit krijues. Fëmijët ulen të qetë në tapet, pushojnë, mbyllin sytë, dëgjojnë tingujt e pyllit, lumit dhe zhurmës së detit. Zëri i qetë dhe i ngrohtë i mësuesit ndihmon për të imagjinuar një pamje të natyrës, të cilën fëmijët më pas do ta mishërojnë në vizatimet e tyre.

Fëmijët gjithashtu mund të udhëtojnë në vende reale - në studion e një artisti, në një sallë ekspozite, për të bërë ekskursione nëpër qytet, në një pyll ose fushë. Gjatë këtyre udhëtimeve, fëmijët vijnë në kontakt të drejtpërdrejtë me botën e artit dhe takojnë mjeshtra të vërtetë. Çdo gjë - qoftë natyra, sallë apo rrugë - bëhet mësuese e Bukurisë për një fëmijë: artisti njerëzor dhe artisti i natyrës ndihmojnë mësuesin dhe zgjojnë ndjenjat e fëmijëve.

4. Kirurgjia plastike

Fëmijët parashkollorë kanë një hir natyral dhe liri të trupit. Ndonjëherë duket se ata i shprehin të gjitha mendimet dhe përvojat e tyre përmes lëvizjes. Fillimisht, fëmija merr pothuajse të gjithë informacionin rreth mjedisit përmes ndjesive trupore, prandaj në pjesë të ndryshme të trupit ka zona që "kujtojnë" gjurmët pozitive dhe negative të komunikimit të tij me botën. Dhe është shumë e rëndësishme gjatë zhvillimit të një fëmije të përpiqeni të shmangni kapëset psikologjike në trup që formohen si rezultat i përvojave negative.

Kjo është arsyeja pse lëvizja dhe kërcimi përdoren në mënyrë aktive në artet pamore. Ushtrime të tilla si "Vallëzimi i Luleve", "Topi i Ajrit", "Kopshti Zoologjik argëtues", "Deti" jo vetëm që zhvillojnë plasticitet, ato synojnë ta bëjnë fëmijën të ndiejë liri dhe vetë-shprehje emocionale.

5. Teatri

Elementet e teatrit përfshihen organikisht në aktivitetet artistike dhe kontribuojnë në zhvillimin e ndjenjave te fëmijët. Nuk ka role, pozicione, gjeste të memorizuara - gjithçka bazohet në përvojën emocionale të fëmijëve, në mishërimin e përvojave të tyre.

NË grupi më i ri përdoren elemente të teatrit të hijeve. Imazhi është i lirë nga detajet, fëmija thekson vetëm tiparet kryesore, karakteristike të heroit të tij. Vetë fëmijët më të mëdhenj munden, nëpërmjet vijave, ngjyrave, duke përzgjedhur mjete artistike përcillni karakterin e një heroi të përrallave - Baba Yaga e keqe ose hero-mbrojtësi trim.

Fëmijët e grupit përgatitor vazhdojnë të njihen me arti teatror. Tani vetë fëmijët luajnë personazhet e zgjedhur, pasi kanë bërë më parë një maskë - një mënyrë lakonike, por e gjallë për të përcjellë karakterin dhe gjendjen shpirtërore të heroit.

6. Lojë

Një nga metodat më të rëndësishme për zhvillimin e botës së brendshme të një fëmije është loja. V.A. Sukhomlinsky shkroi: "Një lojë është një dritare e madhe e ndritshme përmes së cilës një rrjedhë jetëdhënëse e ideve dhe koncepteve për botën përreth derdhet në botën shpirtërore të fëmijës".

Loja është metoda më e rëndësishme për zhvillimin e imagjinatës dhe aftësive njohëse të fëmijëve. Në lojë, është e lehtë të drejtosh vëmendjen e fëmijës drejt udhëzimeve më të rëndësishme - morale, estetike.

Lojërat e mëposhtme përdoren në klasat e artit:

• artistike dhe edukative - "Magjistarët e mirë dhe të këqij", "Paleta", "Kartat magjike", "Ndihmoni lulet", etj.;
• didaktike - "Plotësoni përrallën", "Mblidhni peizazhin", "Stinët", "Gjeni shtesën";
• grafik - "Pantomimetika", "Vizatimi sipas pikave", "Simetria", etj.

Doreza për bebe dhelpra
Mësim mbi aktivitetet artistike në grupin e ri

Qëllimet:

1. Stimuloni zhvillimin e perceptimit: mësoni të izoloni pjesë të një objekti, veçoritë e strukturës së tij, disa cilësi dhe veti.
2. Rregulloni emrat e ngjyrave kryesore: të verdhë, të kuqe, blu, jeshile.
3. Mësojini fëmijët se si të shtypin me patate, dekoroni siluetën e një dorashka, duke vendosur modelin përgjatë kufirit, gishtit dhe në qendër.
4. Aktivizoni fjalorin tuaj duke përdorur fjalët "dorezë", "gisht", "pranga", "pëllëmbë në dorë", "i ngrohtë", "i trashë".

Puna paraprake:

• Konsiderimi i dorashkave të fëmijëve: përshkrimi i modelit të tyre, materialit (lesh, lesh, lëkurë, etj.), cilësitë (të trasha, të holla, me gëzof, të ngrohtë, etj.).
• Biseda rreth veshjeve dimërore dhe qëllimit të tyre.

Pajisjet dhe materialet:

• lodër e butë Fox,
• reduktuar modele të thurura dorashka që u mungon ndonjë pjesë (manshetë, gisht, pëllëmbë, sipër),
• gouache,
• silueta dorashkash për çdo fëmijë të bëra prej letre të trashë,
• pulla të formave të ndryshme (yll, katror, ​​etj.) të bëra nga patatet e papërpunuara.

Ecuria e mësimit

Fox vjen në grup me një shportë (mësuesja mban lodrën dhe flet për të). Fëmijët qëndrojnë në një gjysmërreth rreth mësuesit.

Dhelpra: Ç'kemi djema. Unë erdha tek ju nga pylli për ndihmë: këlyshët e mi të dhelprës refuzojnë të ecin - putrat e tyre po ngrijnë. Si t'i ruani duart nga ngrica gjatë ecjes? (Ne veshim dorashka.)
Dhelprat e mia të vogla gjithashtu kanë dorashka, por për disa arsye nuk i mbajnë ato të ngrohta.

Dhelpra nxjerr dorashka nga koshi që i mungon ndonjë pjesë (manshetë, gisht, pëllëmbë, sipër). Fëmijët, së bashku me mësuesin, shqyrtojnë dorashkat "të gabuara" dhe i shpjegojnë Dhelprës pse nuk janë të përshtatshme për shëtitje dimërore.

Mësuesi i fton fëmijët të shkojnë në tryezën në të cilën ka gouache (ngjyrat kryesore - të kuqe, blu, të verdhë, jeshile) dhe pulla të formave të ndryshme të bëra nga patatet. Fëmijët shikojnë ngjyrat e gouache dhe i emërtojnë ato. Mësuesi shpjegon dhe tregon se si të printoni me patate: merrni një vulë, zhytni lehtë në gouache të lëngshme dhe aplikojeni menjëherë në një fletë letre që modeli mbetet në fletë. Në të njëjtën kohë, ai i kushton vëmendje vendosjes së modeleve në mënyrë që dorashkat të dalin të bukura.

Secili fëmijë zgjedh 2-3 pulla, shkon në vendin e tij të punës, ku ndodhen siluetat e një palë dorashkash dhe gouache dhe i dekoron vetë dorashka.

Fëmijët i tregojnë dorashkat e zbukuruara dhelprës, i ekzaminojnë dhe ua japin dhelprave.

Këngë shumëngjyrëshe
Mësim gjithëpërfshirës për edukimin muzikor dhe aktivitetet artistike në grupin e mesëm

Qëllimet:

1. Zhvilloni aftësitë e dëgjimit të muzikës, mësoni të vëzhgoni modele ritmike kur luani instrumente muzikore.
2. Mësojini fëmijët të përziejnë bojëra për të marrë ngjyra të reja në mënyrë eksperimentale.
3. Zhvilloni perceptimin e ngjyrave përmes emërtimit të ngjyrave shtesë dhe përdorimit praktik të tyre.
4. Aktivizoni fjalorin tuaj duke përdorur fjalët me ngjyra, shumëngjyrësh, pa ngjyra.

Pajisjet:

• dy piktura të vizatuara nga mësuesja e artit, të cilat paraqesin pamjen nga dritarja e sallës së muzikës, njëra prej pikturave është me ngjyra, tjetra bardh e zi;
• gouache me katër ngjyra (e bardhë, e kuqe, e verdhë, blu);
• paleta për çdo fëmijë;
• fletë letre (format A3);
• furça të mëdha;
• kavaleta;
• instrumente muzikore ritmike.

Ecuria e mësimit

Fëmijët, të kapur për dore, të udhëhequr nga një mësues, hyjnë në sallë me muzikë dhe qëndrojnë në një gjysmërreth. Mësuesja e artit u tregon fëmijëve dy piktura që përshkruajnë pamjen nga dritarja e dhomës së muzikës (njëra është me ngjyra, tjetra bardhë e zi).

Mësues arti:

• Djema, shikoni këto foto.
• Si ngjajnë? (E njëjta gjë vizatohet në të dyja pikturat.)
• Si janë të ndryshëm? (Një foto është me shumë ngjyra, tjetra është bardh e zi.)
• Le të shkojmë në dritare. Cila nga këto fotografi i ngjan më shumë asaj që shohim jashtë dritares? (Në një shumëngjyrëshe.) Pse?

Kur krahasojnë pamjen nga dritarja dhe pikturat, fëmijët, me ndihmën e një mësuesi dhe mësuesi të artit, arrijnë në përfundimin se jetojmë në një botë shumëngjyrëshe - gjithçka që na rrethon ka ngjyrë.

Drejtor muzikor: Mendoni se këngët që dëgjojmë dhe këndojmë kanë ngjyrë? (Fëmijët ofrojnë mundësitë e tyre.) Unë kam përgatitur disa këngë për ju. Dëgjojini me vëmendje dhe më tregoni se çfarë ngjyre janë.

Fëmijët ulen pranë pianos, drejtori muzikor interpreton nga një varg nga këngët e mëposhtme: "Elefanti rozë", "Kënga portokalli", "Kënga për një karkalec", "Makina blu".

Pasi dëgjojnë, fëmijët emërtojnë ngjyrat, emrat e të cilave dëgjuan në këngë (rozë, portokalli, jeshile, blu). Pas kësaj, secili fëmijë emërton këngën që i pëlqeu më shumë.

Mësues: Të gjithëve ju pëlqyen këngët që dëgjuam sot. Tani secili prej jush do të vizatojë këngën që i ka pëlqyer më shumë.

Fëmijët ngjiten te tavolina në të cilën ka bojëra dhe shohin se ka vetëm bojëra të bardha, të kuqe, të verdha dhe blu.

Mësues: Shiko, ngjyrat që na duhen nuk janë këtu. Por nuk ka rëndësi. Ne mund të marrim bojërat tona për vizatimet tona. Për ta bërë këtë, ne duhet t'i përziejmë ato.

Mësuesja u kërkon disa fëmijëve të përziejnë dy ngjyra në një copë letër. Secilit person i jepet një detyrë specifike - të përziejë:

• e bardhë dhe e kuqe (merret rozë),
• e kuqe dhe e verdhë (portokalli),
• të verdhë dhe blu (jeshile),
• e bardhë dhe blu (blu e lehtë),
• e kuqe dhe blu (vjollcë),
• e bardhë dhe e verdhë (e verdhë e lehtë).

Pas analizimit të ngjyrave që rezultojnë, zgjidhen katër ngjyra të nevojshme për vizatim. Me ndihmën e të rriturve (mësues, drejtues muzike dhe mësues arti), secili fëmijë përzien bojërat dhe merr ngjyrën që ka zgjedhur për vizatim. Më pas fëmijët shkojnë te kavaletat dhe vizatojnë.

Pas përfundimit të vizatimit, fëmijët, nën drejtimin e mësuesit, shqyrtojnë të gjitha vizatimet.

Drejtor muzikor: Mësimi ynë po përfundon. Çfarë kënge dëshironi të dëgjoni përsëri? (Fëmijët emërtojnë këngën që u pëlqen.) Le ta këndojmë të gjithë së bashku. Merr instrumente të ndryshme muzikore (tuba, vegla muzikore nga K. Orff, këmbanat, zhurmat etj.) dhe luaj bashkë me mua.

Drejtori muzikor interpreton një këngë të zgjedhur nga fëmijët e shoqëruar nga një orkestër për fëmijë.

Jetë e qetë prej qelqi
Orë e veprimtarisë artistike në një grup përgatitor së bashku me prindërit

Qëllimet:

1. Forconi idetë e fëmijëve për natyrën e qetë dhe ngjyrën.

2. Përmirësoni aftësitë e fëmijëve për të punuar lloje të ndryshme izomateriale (vaj, gouache, shkumësa me ngjyra).

Puna paraprake:

• njohja me natyrën e qetë: historia e një mësuesi arti, edukatore; biseda;
• shikimi i pikturave dhe ilustrimeve;
• vizita në një ekspozitë arti;
• lojëra artistike didaktike;
• vizatimi i natyrave të qeta duke përdorur mjete të ndryshme artistike.

Pajisjet:

• "Pema e pikturës" me "gjethe" shumëngjyrësh;
• objekte për të bërë një jetë të qetë (të sjella nga fëmijët nga shtëpia);
• gouache, vaj, shkumësa me ngjyra;
• brushat;
• karton;
• copa të vogla xhami të formave të ndryshme;
• stendë ekspozite.

Ecuria e mësimit

Ky mësim zhvillohet së bashku me prindërit në kuadër të Festivalit të Kopshtit. Nga njëra anë, ky mësim është një mësim përfundimtar me temën "Një natyrë e qetë", dhe nga ana tjetër, përdor teknika komplekse artistike, për të cilat fëmijët kanë nevojë për ndihmë. Prindërit veprojnë si ndihmës mësues të artit, si punë xhami dhe vizatim bojëra vaji kërkojnë ndihmë për çdo fëmijë.

Në studion e artit ka një pemë në të cilën varen "gjethe" shumëngjyrësh, duke përfshirë disa copa xhami transparente (tekstil me fije qelqi). Fëmijët e dinë se kjo është një pemë magjike e pikturës. Me ndihmën e kësaj Peme, fëmijët u njohën me karakteristikat e ndryshme të ngjyrës: ngjyra të ngrohta dhe të ftohta, të ndritshme dhe të heshtura, transparente dhe mat, etj. Sot në këtë Pemë varen "gjethe" (fletë të vogla letre) nga më ngjyra të ndryshme dhe hije.

Mësues: Djema, folëm shumë për natyrën e qetë, shikuam piktura, ilustrime, pikturuam natyrë të qetë me bojëra uji dhe gouache. Sot dua t'ju ftoj secilin prej jush të krijojë jetën tuaj unike të qetë. Dhe, si gjithmonë, Pema e Pikturës do të na ndihmojë me këtë. Shikoni sa gjethe shumëngjyrëshe janë rritur në të!

• Emërtoni cilat ngjyra shihni në pemë?
• Në cilat grupe mund të kombinohen? (E ngrohtë, e ftohtë, kromatike, mat, etj.)
• Zgjidhni 5-6 gjethe shumëngjyrëshe që ju pëlqejnë, shkoni te Pema dhe zgjidhni ato (nëse fëmija nuk arrin gjethen që i pëlqen, prindi e ndihmon).
• Tani zgjidhni nga këto 3-4 gjethe që kombinohen bukur me njëra-tjetrën.

Prindërit dhe fëmijët e tyre shikojnë gjethet, zgjedhin kombinime dhe konsultohen me njëri-tjetrin.

Mësuesja e artit tërheq vëmendjen e artistëve të rinj në një tavolinë të madhe, ku ndodhen objekte të ndryshme për një jetë të qetë (perime, fruta, pjata, lodra, qirinj, copëza pëlhure, etj.; ka edhe copa të vogla xhami të ndryshme. forma), dhe ofron për të kompozuar natyra të qeta në përputhje me skemën e zgjedhur të ngjyrave.

Mësues: Sa natyra të qeta të bukura keni krijuar! Ju keni përdorur pothuajse çdo ngjyrë dhe artikull për këto. Por kushtojini vëmendje - ka ende gjethe transparente në Pemën e Pikturës, dhe ka gota transparente në tryezën tonë. Pse nuk i zgjodhët? (Opsionet e përgjigjeve: të shëmtuara, pa humor, pa ngjyrë, ato nuk ekzistojnë, etj.)
- Ke të drejtë, bota rreth nesh është plot ngjyra, nuk ka asgjë pa ngjyrë! Le t'i hedhim një vështrim më të afërt xhamit transparent, si duken?

Mësuesja e artit shikon 1-2 copë xhami së bashku me fëmijët dhe fëmijët shprehin hamendjet e tyre. Për shembull, një copë xhami e zgjatur mund të duket si një qiri, një vazo, një kuti, etj. Në procesin e imagjinatës, fëmijët mund të largohen nga tema e jetës së qetë dhe të sugjerojnë, për shembull, elemente të një peizazhi. Mos i korrigjoni, jepini mundësinë të ndihen si krijues të vërtetë.

Mësues: Në të vërtetë, çdo copë xhami është e ngjashme me diçka. Zgjidhni një copë xhami për veten tuaj dhe shqyrtojeni me kujdes. Dhe unë do t'ju mësoj se si të krijoni një natyrë të bukur të qetë duke përdorur xhami të zakonshëm transparent.

Mësuesi shpjegon teknikën e punës me gotë dhe vaj:

• lyej një copë xhami në përputhje me imazhin e paraqitur (vazo, qiri, etj.) me bojë vaji;
• shtypni një copë xhami mbi karton me anën e lyer poshtë (copa e xhamit do të ngjitet në karton);
• Duke përdorur gouache, shkumës ose vaj, plotësoni detajet që mungojnë të natyrës së qetë dhe sfondit në hapësirën e pabanuar të kartonit.

Fëmijët kryejnë detyrën së bashku me prindërit e tyre.

Në fund të mësimit ka një mini-ekspozitë veprat krijuese. Në të ardhmen, veprat më interesante do të dekorojnë korridoret dhe zonat rekreative të kopshtit.

Klasat e arteve pamore mbahen në kopshti i fëmijëve në të gjitha grupmoshat nga 2 deri në 4 herë në javë.
Përmbajtja e orëve planifikohet nga mësuesi në përputhje me kërkesat e programit për një moshë të caktuar dhe duke marrë parasysh njohuritë dhe aftësitë vizuale që kanë fëmijët.
Fëmijët parashkollorë mund të merren me arte pamore jashtë klasave në grup, gjatë kohës së caktuar për lojëra. Mësuesi duhet ta mbështesë në çdo mënyrë këtë dëshirë, të nxisë shfaqjen e iniciativës dhe pavarësisë në zbatimin e aftësive të fituara vizuale.
Dëshira e fëmijëve për të vizatuar, skalitur dhe ndërtuar është jetëshkurtër dhe e paqëndrueshme. Parashkollorët e moshuar përjetojnë një nevojë të caktuar për veprimtari krijuese, gjë që tregon se ata kanë aftësi që kërkojnë vëmendje dhe drejtimin e duhur nga mësuesi.

Llojet e aktiviteteve vizuale

Në kopshtin e fëmijëve, aktivitetet vizuale përfshijnë aktivitete të tilla si vizatimi, modelimi, aplikimi dhe dizajni. Secili prej këtyre llojeve ka aftësitë e veta për të shfaqur përshtypjet e fëmijës për botën përreth tij. Prandaj, detyrat e përgjithshme me të cilat përballet aktiviteti vizual specifikohen në varësi të karakteristikave të secilit lloj, veçantisë së materialit dhe metodave të punës me të.
Vizatimi është një nga aktivitetet e preferuara të fëmijëve, duke i dhënë hapësirë ​​të madhe manifestimit të veprimtarisë së tyre krijuese.
Temat e vizatimeve mund të jenë të ndryshme. Fëmijët vizatojnë gjithçka që u intereson: objekte individuale dhe skena nga jeta përreth, personazhe letrare dhe modele dekorative etj. Ata mund të përdorin mjetet shprehëse të vizatimit. Kështu, ngjyra përdoret për të përcjellë ngjashmëri me një objekt real, për të shprehur qëndrimin e piktorit ndaj objektit të figurës dhe në terma dekorativë. Duke zotëruar teknikat e kompozimit, fëmijët fillojnë të pasqyrojnë idetë e tyre në veprat e komplotit më plotësisht dhe më të pasur.
Sidoqoftë, ndërgjegjësimi dhe zotërimi teknik i teknikave të vizatimit janë mjaft të vështira fëmijë i vogël, prandaj mësuesi duhet t'i qaset temës së punës me vëmendje të madhe.
Në kopshtin e fëmijëve përdoren kryesisht lapsa me ngjyra, bojëra uji dhe gouache, të cilat kanë aftësi të ndryshme vizuale.
Me laps krijohet një formë lineare. Në të njëjtën kohë, një pjesë pas tjetrës dalin gradualisht, shtohen detaje të ndryshme. Më pas, imazhi linear ngjyroset. Kjo sekuencë e krijimit të vizatimit lehtëson veprimtarinë analitike të të menduarit të fëmijës. Pasi ka vizatuar një pjesë, ai kujton ose sheh në natyrë se cilën pjesë duhet të punojë më pas. Përveç kësaj, skicat lineare ndihmojnë në ngjyrosjen e vizatimit duke treguar qartë kufijtë e pjesëve.
Në pikturimin me bojëra (gouache dhe bojëra uji), krijimi i një forme vjen nga një pikë shumëngjyrëshe. Në këtë drejtim, bojërat kanë një rëndësi të madhe për zhvillimin e ndjenjës së ngjyrës dhe formës. Është e lehtë për të përcjellë pasurinë e ngjyrave të jetës përreth me bojëra: qiej të kthjellët, perëndim dhe lindjes së diellit, det blu, etj. Kur ekzekutohen me lapsa, këto tema kërkojnë punë intensive dhe kërkojnë aftësi teknike të zhvilluara mirë.
Programi i kopshtit përcakton llojet e materialeve grafike për çdo grupmoshë. Për grupet e moshuara dhe përgatitore, rekomandohet përdorimi shtesë i lapsit me qymyr, shkumësave me ngjyra, pastelit dhe sanguine. Këto materiale zgjerojnë aftësitë vizuale të fëmijëve. Kur punoni me qymyr dhe sanguinë, imazhi rezulton të jetë me një ngjyrë, gjë që ju lejon të përqendroni të gjithë vëmendjen në formën dhe përcjelljen e strukturës së objektit; shkumësat me ngjyra e bëjnë më të lehtë lyerjen e sipërfaqeve të mëdha dhe të formave të mëdha; pastel bën të mundur përcjelljen e një sërë nuancash ngjyrash.
Veçantia e modelimit si një nga llojet e aktivitetit pamor qëndron në metodën tredimensionale të përshkrimit. Modelimi është një lloj skulpture që përfshin punën jo vetëm me materiale të buta, por edhe me të forta (mermer, granit, etj.) - Fëmijët parashkollorë mund të zotërojnë teknikat e punës vetëm me materiale të buta plastike që janë të lehta për t'u trajtuar - balta dhe plastelinë. .
Fëmijët skalitin njerëz, kafshë, pjata, automjete, perime, fruta, lodra. Shumëllojshmëria e temave është për faktin se modelimi, si llojet e tjera të aktiviteteve vizuale, kryen kryesisht detyra edukative, duke kënaqur nevojat njohëse dhe krijuese të fëmijës.
Plasticiteti i materialit dhe vëllimi i formës së përshkruar lejojnë një parashkollor të zotërojë disa teknika teknike në modelim më shpejt sesa në vizatim. Për shembull, përcjellja e lëvizjes në një vizatim është një detyrë komplekse që kërkon një kurbë të gjatë mësimi. Modelimi e bën më të lehtë zgjidhjen e këtij problemi. Fëmija fillimisht skalit objektin në një pozicion statik, dhe më pas përkul pjesët e tij në përputhje me dizajnin.
Transferimi i marrëdhënieve hapësinore të objekteve në modelim është gjithashtu i thjeshtuar - objekte, si në jeta reale, vendosen njëra pas tjetrës, më afër e më larg nga qendra e përbërjes. Çështjet e perspektivës në modelim thjesht hiqen.
Mjeti kryesor për të krijuar një imazh në modelim është transferimi i një forme tre-dimensionale. Ngjyra përdoret me masë. Zakonisht pikturohen ato vepra që do të përdoren më vonë në lojërat e fëmijëve.
Vendin kryesor në klasat e modelimit e zë balta, si materiali më plastik. I përgatitur mirë, mund ta trajtojë lehtësisht edhe një fëmijë 2-3 vjeç. Punimet e thata të argjilës mund të ruhen për një kohë të gjatë. Plastelina ka më pak aftësi plastike. Kërkon ngrohje paraprake, ndërsa në gjendje shumë të nxehtë humbet plasticitetin dhe ngjitet në duar, duke shkaktuar ndjesi të pakëndshme në lëkurë. Parashkollorët punojnë me plastelinë kryesisht jashtë klasave në grup.
Në procesin e praktikimit të aplikacionit, fëmijët njihen me format e thjeshta dhe komplekse të objekteve, pjesëve dhe siluetave të ndryshme, të cilat i presin dhe i ngjitin. Krijimi i imazheve siluetë kërkon Punë e mrekullueshme mendimet dhe imagjinata, pasi siluetës i mungojnë detajet, të cilat ndonjëherë janë karakteristikat kryesore të objektit.
Klasat e aplikimit kontribuojnë në zhvillimin e koncepteve matematikore. Fëmijët parashkollorë njihen me emrat dhe karakteristikat e formave më të thjeshta gjeometrike, kuptojnë pozicionin hapësinor të objekteve dhe pjesëve të tyre (majtas, djathtas, këndi, qendra, etj.) dhe sasitë (më shumë, më pak). Këto koncepte komplekse fitohen lehtësisht nga fëmijët në procesin e krijimit të një modeli dekorativ ose kur përshkruajnë një objekt në pjesë.
Në procesin e orëve të mësimit, parashkollorët zhvillojnë ndjenjën e ngjyrës, ritmit, simetrisë dhe mbi këtë bazë formohet shija artistike. Ata nuk kanë pse të përbëjnë ngjyrat apo të plotësojnë vetë format. Duke u ofruar fëmijëve letra me ngjyra dhe nuanca të ndryshme, ata zhvillojnë aftësinë për të përzgjedhur kombinime të bukura.
Fëmijët njihen me konceptet e ritmit dhe simetrisë tashmë në moshë të re kur shpërndajnë elementet e një modeli dekorativ. Klasat e aplikimit i mësojnë fëmijët të planifikojnë organizimin e punës, gjë që është veçanërisht e rëndësishme këtu, pasi në këtë lloj arti sekuenca e bashkëngjitjes së pjesëve ka një rëndësi të madhe për krijimin e një kompozimi (në fillim ngjiten format e mëdha, pastaj detajet; në punimet e komplotit - fillimisht sfondi, pastaj objektet e sfondit, të errësuar nga të tjerët, dhe së fundi, por jo më pak e rëndësishme, objektet e planit të parë).
Kryerja e imazheve aplikative promovon zhvillimin e muskujve të duarve dhe koordinimin e lëvizjeve. Fëmija mëson të përdorë gërshërët, të presë format e duhura duke rrotulluar një fletë letre dhe të vendosë format në fletë në një distancë të barabartë nga njëra-tjetra.
Ndërtimi nga materiale të ndryshme shoqërohet me lojën më shumë se llojet e tjera të aktiviteteve vizuale. Loja shpesh shoqëron procesin e projektimit, dhe zanatet e bëra nga fëmijët zakonisht përdoren në lojëra.
Në kopshtin e fëmijëve përdoren këto lloje të ndërtimit: nga materialet e ndërtimit, kompletet e ndërtimit, letra, natyrore dhe materiale të tjera.
Në procesin e projektimit, parashkollorët fitojnë njohuri, aftësi dhe aftësi të veçanta. Duke ndërtuar nga materialet e ndërtimit, ata njihen me format gjeometrike vëllimore, fitojnë ide për kuptimin e simetrisë, ekuilibrit dhe përmasave. Kur dizajnoni nga letra, qartësohen njohuritë e fëmijëve për figurat gjeometrike të rrafshit, konceptet e anëve, këndeve dhe qendrës. Fëmijët mësojnë teknikat e modifikimit të formave të sheshta duke përkulur, palosur, prerë, ngjitur letrën, duke rezultuar në një formë të re tredimensionale.
Puna me materiale natyrore dhe materiale të tjera u mundëson fëmijëve të tregojnë kreativitetin e tyre dhe të fitojnë aftësi të reja vizuale.
Për punë konstruktive, si rregull, përdoren forma të gatshme, duke i lidhur të cilat fëmijët marrin imazhin e dëshiruar. Të gjitha llojet e ndërtimit kontribuojnë në zhvillimin e të menduarit konstruktiv dhe aftësive krijuese të fëmijëve. Fëmija duhet të imagjinojë paraprakisht objektin që krijohet (mendërisht ose bazuar në një mostër ekzistuese), formën e pjesëve të tij, të provojë mendërisht format e gatshme që ka, të përcaktojë përshtatshmërinë e tyre dhe më pas t'i përdorë ato (lidhni pjesë të veçanta, shtoni detaje, nëse është e nevojshme, përdorni ngjyrosje). Procesi kompleks i zhvillimit të të menduarit konstruktiv kërkon udhëzim të kujdesshëm dhe të qartë nga mësuesi. Të gjitha llojet e konsideruara të aktivitetit vizual janë të lidhura ngushtë me njëra-tjetrën. Kjo lidhje kryhet kryesisht përmes përmbajtjes së veprës. Disa tema janë të zakonshme për të gjitha llojet - përshkrimet e shtëpive, transportit, kafshëve, etj. Pra, nëse parashkollorët e grupeve të moshuara ose përgatitore përshkruanin një lepur gjatë modelimit ose aplikimit, atëherë njohuritë e marra në këto klasa për formën, madhësinë, raportin e tij. pjesët mund të përdoren në vizatimin e komplotit pa një seancë të veçantë trajnimi. Në të njëjtën kohë, është e rëndësishme të merret parasysh nëse parashkollorët kanë teknikat e nevojshme vizuale dhe teknike për këtë punë - aftësinë për të nxjerrë forma të rrumbullakosura dhe për të rregulluar objekte në një fletë letre.
Lidhja midis llojeve të ndryshme të aktivitetit vizual kryhet përmes zotërimit të vazhdueshëm të lëvizjeve të formësimit kur punoni me materiale të ndryshme. Pra, është më mirë të filloni të njiheni me formën e rrumbullakët me modelimin, ku i jepet vëllim. Në aplikacion, fëmija njihet me formën e sheshtë të një rrethi. Në vizatim, krijohet një skicë lineare. Kështu, kur planifikoni punën, mësuesi duhet të marrë parasysh me kujdes përdorimin e materialit që do t'i lejojë fëmijët të zotërojnë shpejt dhe me lehtësi aftësitë e imazhit. Njohuritë e marra nga parashkollorët në klasa me një lloj aktiviteti vizual mund të përdoren me sukses në klasa me lloje të tjera pune dhe me materiale të tjera.

Rëndësia e aktiviteteve vizuale për zhvillimin e gjithanshëm të fëmijëve

Klasat e arteve figurative, përveç kryerjes së detyrave edukative, janë një mjet i rëndësishëm i zhvillimit të gjithanshëm të fëmijëve. Të mësuarit për të vizatuar, skalitur, aplikim dhe dizajn promovon mendore, morale, estetike dhe edukimi fizik parashkollorët.
Aktiviteti pamor është i lidhur ngushtë me njohjen e jetës përreth. Fillimisht bëhet fjalë për një njohje të drejtpërdrejtë me vetitë e materialeve (letër, lapsa, bojëra, argjilë etj.), njohuri për lidhjen ndërmjet veprimeve dhe rezultatit të marrë. Në të ardhmen, fëmija vazhdon të marrë njohuri për objektet, materialet dhe pajisjet përreth, por interesi i tij për materialin do të përcaktohet nga dëshira për të përcjellë mendimet dhe përshtypjet e tij për botën përreth tij në formë pikture.
Rreth kuptimit të vizatimit për zhvillimin mendor shkroi M.I. Kalinin: "Një person që ka mësuar dhe mësuar me vizatimin do të ketë një qasje të veçantë për çdo lëndë të re. Ai do të vlerësojë me anët e ndryshme, do të vizatojë një objekt të tillë, dhe ai tashmë do të ketë një imazh në kokën e tij. Kjo do të thotë se ai do të depërtojë më thellë në thelbin e temës.”
Për të përshkruar saktë një objekt, duhet të keni një ide të qartë për të, domethënë të shihni tiparet karakteristike të objektit, marrëdhëniet e tyre me njëri-tjetrin, formën, ngjyrën. Parashkollori më i ri në vizatimet e tij identifikon vetëm disa nga tiparet më të habitshme, të cilat ndonjëherë janë të parëndësishme. Për shembull, kur vizatojnë një person, fëmijët ndonjëherë përshkruajnë syze ose butona në një fustan që nuk ekziston, duke i konsideruar ato si detajet kryesore. Si rezultat i të mësuarit të synuar, fëmija fillon të nxjerrë në pah gjërat kryesore, thelbësore në atë që përshkruhet.
Në procesin e veprimtarisë vizuale, idetë vizuale të fëmijëve për objektet përreth qartësohen dhe thellohen. Vizatimi i një fëmije ndonjëherë tregon keqkuptimin e një fëmije për një temë, por nuk është gjithmonë e mundur të gjykohet korrektësia e ideve të fëmijëve duke vizatuar ose modeluar. Ideja e fëmijës është më e gjerë dhe më e pasur se aftësitë e tij vizuale, pasi zhvillimi i ideve tejkalon zhvillimin e aftësive vizuale. Për më tepër, ndonjëherë parashkollorët shkelin qëllimisht madhësinë dhe ngjyrën e imazhit, duke u përpjekur të përcjellin qëndrimin e tyre emocional ndaj objektit. Kështu, fëmija rrit përmasat e komandantit që ecën para ushtrisë për të treguar rëndësinë e tij; pikturon objektet e preferuara ngjyra të ndezura etj. Në mënyrë që një fëmijë të jetë në gjendje të përdorë në mënyrë të pavarur aftësitë e fituara duke vizatuar një objekt në përshkrimin e një numri homogjenësh, ai duhet të jetë në gjendje të përgjithësojë dhe të veprojë me konceptet. Aktualisht, çështja e veçorive të zhvillimit të të menduarit të një fëmije në lidhje me lloje të ndryshme aktivitetesh është studiuar mjaft thellë. Në moshën parashkollore, përveç formave vizualisht efektive të të menduarit, lidhen drejtpërdrejt me procesin punë praktike, më shumë është e mundur nivel të lartë zhvillimi i të menduarit - vizual dhe figurativ. Bazuar në operacionet mendore, fëmija mund të imagjinojë rezultatin e punës së tij dhe më pas të fillojë të veprojë.
Zhvillimi i të menduarit vizual-figurativ ndodh gjatë procesit mësimor. Hulumtimi i mësuesit të famshëm N.P Sakulina tregoi se zotërimi i suksesshëm i teknikave të imazhit dhe krijimi i një imazhi ekspresiv kërkon jo vetëm ide të qarta për objektet individuale, por edhe vendosjen e lidhjeve. pamjen një objekt me qëllimin e tij në një sërë objektesh a dukurish. Prandaj, përpara se të fillojnë imazhin, fëmijët zgjidhin problemet mendore bazuar në konceptet që kanë formuar dhe më pas kërkojnë mënyra për ta zbatuar këtë detyrë. Një fëmijë i moshës parashkollore është i aftë të krijojë imazhe të tilla reale dhe fantastike që nuk i ka perceptuar përmes shqisave. Hulumtimet e fundit në këtë fushë tregojnë se parimi figurativ në vizatimet e fëmijëve shfaqet tashmë në moshën e hershme parashkollore me të përshtatshme punë edukative(shih T. G. Kazakova "Vizatojnë parashkollorët e rinj", M., 1971). Hulumtimi nga V. A. Ezikeeva tregon se si imazhi i krijuar nga fëmijët e moshës 5-7 vjeç ndryshon në lidhje me përvetësimin e tyre të përvojës dhe rritjen e aktivitetit mendor në procesin krijues.
Aktiviteti vizual është i lidhur ngushtë me zgjidhjen e problemeve edukim moral. Kjo lidhje realizohet nëpërmjet përmbajtjes së punës së fëmijëve, e cila përforcon një qëndrim të caktuar ndaj realitetit rrethues, dhe ngjall te fëmijët vëzhgim, këmbëngulje, aktivitet, pavarësi, iniciativë, aftësi për të dëgjuar dhe kryer një detyrë dhe për të sjellë punën. filloi të përfundojë.
Jeta përreth nesh u jep fëmijëve përshtypje të pasura, të cilat më pas pasqyrohen në vizatimet, aplikimet e tyre etj. Në procesin e përshkrimit konsolidohet qëndrimi ndaj të përshkruarit, pasi fëmija përsëri përjeton ndjenjat që ka përjetuar kur e percepton këtë fenomen. Prandaj, përmbajtja e veprës ka një ndikim të madh në formimin e personalitetit të fëmijës.
N.K Krupskaya shkroi: “Ne duhet ta ndihmojmë fëmijën, nëpërmjet artit, të bëhet më i vetëdijshëm për mendimet dhe ndjenjat e tij, të mendojë më qartë dhe të ndiejë më thellë; Ne duhet ta ndihmojmë fëmijën që ta bëjë këtë njohje të vetes një mjet për të njohur të tjerët, një mjet për t'u afruar më ngushtë me kolektivin, një mjet përmes kolektivit për t'u rritur së bashku me të tjerët dhe për të ecur së bashku drejt një jete krejtësisht të re, plot me të thella dhe domethënëse. eksperienca."
Natyra ofron materiale të pasura për përvoja etike dhe estetike: kombinime të ndritshme ngjyrash, një larmi formash, bukuria madhështore e shumë fenomeneve (stuhi, shfletim deti, stuhi, etj.).
Aktivitetet vizuale ndihmojnë në forcimin e ideve të fëmijëve për punën e njerëzve sovjetikë dhe mënyrën e tyre të jetesës. Për shembull, kur njihen me qytetin, fëmijët vizatojnë një rrugë në të cilën shtëpitë qëndrojnë në rreshta të rregullt, përgjatë trotuarit në drejtime të ndryshme, por makinat lëvizin në një rend të rreptë, njerëzit ecin përgjatë trotuareve. Në vizatimet e tregimeve, fëmijët pasqyrojnë përshtypjet e tyre për ndërtesat e reja dhe përshkruajnë procese të ndryshme të punës.
Duke përdorur mjete aplikimi, parashkollorët krijojnë modele dekorative nga perimet, frutat dhe lulet. Gjatë orëve për këto tema, mësuesi flet jo vetëm për dizajnin, formën e objekteve të paraqitura, ngjyrën e tyre, por edhe për punën e madhe që duhet të shpenzojë një person për ndërtimin e ndërtesave të reja, rritjen e produkteve bujqësore etj. kjo zgjeron ndjeshëm të kuptuarit e fëmijës për veprimtaria e punës person, kontribuon në edukimin e punës së një parashkollori.
Në procesin e vizatimit, skulpturimit dhe dizajnimit, formohen cilësi të tilla të rëndësishme të personalitetit si aktiviteti, pavarësia, iniciativa, të cilat janë përbërësit kryesorë të veprimtarisë krijuese. Fëmija mëson të jetë aktiv në vëzhgim, në kryerjen e punës, në shfaqjen e pavarësisë dhe iniciativës në të menduarit përmes përmbajtjes, zgjedhjen e materialeve dhe përdorimin e një larmie mjetesh shprehëse artistike. Po aq e rëndësishme është kultivimi i qëllimshmërisë në punë dhe aftësia për ta përfunduar atë. Gjithçka duhet të synohet në zhvillimin e këtyre cilësive morale. teknikat metodologjike, e përdorur nga mësuesi në klasë.
Në procesin e aktivitetit vizual, parashkollorët zhvillojnë një ndjenjë miqësie dhe ndihmë të ndërsjellë. Gjatë punës për një imazh, fëmijët shpesh i drejtohen njëri-tjetrit për këshilla dhe ndihmë. Në fund të mësimit, bëhet një analizë kolektive e veprave të fëmijëve, e cila kontribuon në formimin e vlerësimeve objektive të vizatimeve të tyre dhe vizatimeve të shokëve të tyre.
Në disa raste, puna e parashkollorëve organizohet si detyrë kolektive, gjatë së cilës ata zhvillojnë aftësinë për të punuar së bashku, të koordinuar dhe për t'i ardhur në ndihmë njëri-tjetrit.
Veprimtaria pamore ka një rëndësi të madhe në zgjidhjen e problemeve të edukimit estetik, pasi për nga natyra e saj është një veprimtari artistike.
Është e rëndësishme të kultivohet tek fëmijët një qëndrim estetik ndaj mjedisit, aftësia për të parë dhe ndjerë të bukurën dhe për të zhvilluar shijen artistike dhe aftësitë krijuese.
Qëndrimi i një fëmije 2-3 vjeç ndaj realitetit rrethues karakterizohet nga diferencimi i pamjaftueshëm i ndjenjave të ngjallura. Një fëmijë parashkollor tërhiqet nga gjithçka e ndritshme, e tingëlluar dhe lëvizëse. Kjo tërheqje duket se kombinon si interesat njohëse ashtu edhe një qëndrim estetik ndaj objektit, të cilat manifestohen si në gjykimet vlerësuese për fenomenet e perceptuara ashtu edhe në aktivitetet e fëmijëve. Shpesh një parashkollor më i ri jep një vlerësim pozitiv për gjithçka që është tërheqëse dhe e dashur për të, pa marrë parasysh meritat estetike. Për shembull, një fëmijë e konsideron një lodër të vjetër si më të bukurën, pasi përdoret shpesh në lojë. Fëmijët gjithashtu vlerësojnë lodrat me ngjyra të ndezura, dinamike që kanë një sipërfaqe të lëmuar ose me gëzof, etj.
Një fëmijë i moshës më të madhe parashkollore identifikon më me vetëdije cilësitë estetike të objekteve. Në përgjigjet e tij në pyetjen: "Pse është e bukur?" - mbizotërojnë motivimet që tregojnë veçoritë estetike të objekteve: proporcionaliteti, proporcionaliteti i formave vëllimore, pasuria e nuancave të ngjyrave.
Aktiviteti vizual luan një rol të madh në edukimin e ndjenjave estetike të një parashkollori. Specifikimi i klasave të vizatimit, modelimit, aplikimit dhe dizajnit ofron mundësi të shumta për të përjetuar bukurinë dhe për të zhvilluar qëndrimin emocional dhe estetik të fëmijëve ndaj realitetit. Arti i bukur i tregon një personi botën e bukurisë reale, formon besimet e tij dhe ndikon në sjelljen e tij.
Për zhvillimin e suksesshëm të ndjenjave estetike tek parashkollorët, është e nevojshme që mësuesi, kur përgatitet për një mësim, të marrë parasysh masën në të cilën detyra plotëson interesat e fëmijëve, prirjet e tyre dhe i kap ata emocionalisht.
Është shumë e rëndësishme kur shpjegoni detyrën që të zbuloni në mënyrë specifike përmbajtjen estetike të objektit të imazhit. Për më tepër, mësuesi duhet të flasë për elementet e bukurisë në një objekt ose fenomen në një formë emocionale, shprehëse. Nëse mësuesi, pasi ka vendosur objekte me ngjyra të ndezura si bazë për vizatimin, i analizon ato me një zë të zakonshëm dhe të barabartë dhe nuk gjen fjalë që shprehin shkëlqimin, ngjyrat, natyrën e pazakontë, atëherë emocionet e fëmijëve nuk do të preken, ata do të qetësohen. fillojnë të "ngjyrosin" vizatimet e tyre, duke mos treguar interes të veçantë për të përshkruarin dhe punën e tij.
Për të konsoliduar ndjenjat morale dhe për të thelluar përvojat estetike, është e nevojshme të krijohet një humor i caktuar emocional gjatë mësimit. Për shembull, kur vizatoni temën "Pranvera", është mirë të përdorni një poezi për pranverën, të dëgjoni dramat e P. I. Tchaikovsky "Stinët".
Aktivitetet vizuale kontribuojnë në zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve, gjë që është e mundur vetëm në procesin e asimilimit dhe aplikim praktik njohuritë, aftësitë dhe aftësitë.
Duke u kujdesur për zhvillimin e aftësive artistike të fëmijëve, mësuesi duhet të njohë momentet që janë faktorët e parë motivues për tërheqjen e vëmendjes dhe interesit të fëmijëve për vizatimin, modelimin etj. Një nga këta faktorë është shpesh përvoja e thellë emocionale e fëmijës kur percepton një objekt. ose fenomen - një pamje e ndritshme, libra, lodra, peizazh festiv. Një përvojë emocionale do të bëjë që fëmija të ketë nevojë t'u tregojë të tjerëve për këtë apo atë fenomen dhe ta tregojë atë me mjete vizuale. Duke krijuar një vizatim, fëmija përjeton edhe një herë ngritjen emocionale që ishte e pranishme gjatë vëzhgimit. Ai gëzon shumë në procesin e vizatimit. Fëmija ka dëshirë të vizatojë çdo ditë dhe të përshkruajë në një vizatim gjithçka që sheh rreth tij.
Shpesh shtysa për të treguar interes për artet pamore është të shikosh njerëz duke vizatuar ose duke bërë skulpturë ose dizajn. Procesi i krijimit të të rriturve imazhe të ndritshme në vizatim, modelim, pikturë, u bën përshtypje të pashlyeshme fëmijëve, duke i bërë ata të duan të provojnë dorën e tyre. Dhe siç thekson B.V. Joganson: "Aftësitë e një personi presin vetëm një shtytje që një person ta ndiejë qartë thirrjen e tij."
Shembulli personal i mësuesit, ndihma, demonstrimi dhe shpjegimi kanë një ndikim të madh në zhvillimin e aftësive artistike të fëmijës.
Një fëmijë i moshës parashkollore mund të kuptojë shumë nga mjetet shprehëse të përdorura nga artisti. Për shembull, në ilustrimet për përrallën "The Snow Maiden", artisti A. F. Pakhomov thekson imazhin e Snow Maiden duke përdorur ngjyrë - të gjithë njerëzit dhe objektet rreth saj kanë një ngjyrë të vërtetë, ndërsa Snow Maiden është përshkruar. blu. Kjo teknikë ndihmon për të theksuar butësinë, brishtësinë dhe përrallësinë e saj. Fëmijët mund të kuptojnë se një imazh përrallor kërkon forma dhe ngjyra të veçanta piktoreske.
Gjithashtu, nga pikturat, fëmijët njihen me teknika të ndryshme kompozicionale për ndërtimin e një imazhi - paraqitjen e planeve të parë dhe të dytë, zgjedhjen e një formati, etj.
Në aktivitetet vizuale të fëmijëve zhvillohen aftësitë e tyre krijuese, e cila është një nga detyrat e rëndësishme të edukimit estetik.
Organizimi dhe pajisja e klasave duhet të kontribuojë gjithashtu në edukimin estetik të fëmijëve. Para së gjithash, duhet të ruhet pastërtia, rregulli dhe rregullimi i rregullt i materialeve: lapsat duhet të mprehen mirë, letra të pritet në fletë të barabarta, balta të rrotullohet në një formë të caktuar (top ose rul), etj. Aksesorët duhet të vendosen në tavolina në mënyrë që të jetë i përshtatshëm dhe të jenë të lehtë për t'u përdorur. Tabaka për bojëra ose copëza letre, gota me lapsa ose furça duhet të dekorohen bukur. Një mjedis i tillë do t'i bëjë parashkollorët të dëshirojnë të studiojnë, ata do të përpiqen të ruajnë dhe ruajnë bukurinë dhe rendin.
Mjetet pamore duhet të bëhen në një nivel të lartë artistik.
Të gjitha llojet e aktiviteteve të artit pamor, kur organizohen siç duhet, kanë një efekt pozitiv në zhvillimin fizik fëmijë. Ato ndihmojnë për të rritur vitalitetin e përgjithshëm dhe për të krijuar një humor të gëzuar dhe të gëzuar.
Vizioni ka një rëndësi të madhe për vizatimin dhe skulpturën. Për të vizatuar apo skalitur një objekt, nuk mjafton vetëm ta shohësh dhe ta njohësh. Imazhi i një objekti kërkon një ide të qartë të ngjyrës, formës, modelit të tij, të cilin sirtari mund ta marrë si rezultat i vëzhgimeve paraprake të synuara. Roli i aparatit vizual është veçanërisht i rëndësishëm në këtë punë.
Në procesin e aktivitetit vizual, kujtesa vizuale e fëmijës formohet në mënyrë aktive. Siç dihet, kujtesa e zhvilluar shërben një kusht i domosdoshëm njohja e suksesshme e realitetit, pasi në sajë të proceseve të kujtesës ndodh memorizimi, njohja, riprodhimi i objekteve dhe dukurive të njohura dhe konsolidimi i përvojës së kaluar.
Krijimtaria e shkëlqyer është e paimagjinueshme pa funksionuar me imazhet e kujtesës dhe ideve të fëmijës, të marra drejtpërdrejt në procesin e vizatimit, modelimit, etj. Qëllimi përfundimtar për një parashkollor është një njohuri e tillë e lëndës që do të bënte të mundur zotërimin e aftësisë për të përvetësuar plotësisht. ta përshkruajë lirisht atë nga një ide.
Klasat e vizatimit, modelimit, aplikimit dhe dizajnit kontribuojnë në zhvillimin e dorës së fëmijës, veçanërisht të muskujve të dorës dhe gishtërinjve, gjë që është kaq e rëndësishme për të mësuarit e mëtejshëm të shkrimit në shkollë.
Aftësitë e punës të fituara nga fëmijët në procesin e arteve pamore zhvillojnë gjithashtu dorën dhe syrin e fëmijës dhe mund të përdoren në lloje të ndryshme pune.
Gjatë orëve të mësimit, zhvillohet pozicioni i duhur i stërvitjes, pasi aktiviteti vizual pothuajse gjithmonë shoqërohet me një pozicion statik dhe një pozë të caktuar.
Kështu, orët e arteve figurative janë një mjet i rëndësishëm për zhvillimin e gjithanshëm të fëmijëve.

Artikujt e faqeve të njohura nga seksioni "Ëndrrat dhe Magjia".

. Komplotet: po apo jo? Sipas statistikave, bashkatdhetarët tanë shpenzojnë çdo vit shuma përrallore parash për psikikë dhe fallxhorë. Vërtet, besimi në fuqinë e fjalëve është i madh. Por a është e justifikuar?